Kunstvaria

ElAnatsuiInTheWorldButDon’tKnowTheWorld2009AluminumAndCopperWire

El Anatsui, In the world but don’t know the world, 2009, aluminum and copper wire.


FélixVallottonTheLie1897OilOnArtistsBoard

Félix Vallotton, The Lie, 1897, oil on artist’s board.


GeorgeGroszMetrópolis1916-1917DetailOilOnCanvas

George Grosz, Metrópolis, 1916 – 1917 (detail). Oil on canvas.


NainsukhOfGulerTheTrumpeters1735-1740

Nainsukh of Guler, The Trumpeters, 1735 – 1740.


SalmanToorManWithFaceVreamsAndPkonePlug2019

Salman Toor, Man with face creams and phone plug, 2019.


Omdat we niet kunnen

Naar een museum gaan kan even niet.
Dat is heel vervelend voor al die mensen die hard werken
om tentoonstellingen te maken.
Overigens geldt dat ook voor muzikanten, toneelspelers, dansers, enz.

In de NRC las ik een artikel over Collector’s Item.
Pieter en Marieke Sanders waren verzamelaars van moderne kunst.
Nu vindt er een schenking en een overdracht plaats van maar
liefst 225 werken aan de Staat der Nederlanden.
Deze bijzondere schenking wordt gevierd met de tentoonstelling
Collector’s Item, waarin de collectie
nog één keer als één geheel te zien is.
Deze collectie is namelijk uitgekozen door een vijftal Nederlandse
musea om hun verzameling aan te vullen.

Naar het Centraal Museum gaan kan nu even niet maar
de catalogus bekijken en lezen kan wel.

Een tentoonstelling en boek over verzamelaars en hun
verzameling en de bijzondere kunstwereld.
Mijn tips in willekeurige volgorde:

IMG_4406CollectorsItemMartineStigProfiles#4ProjectVertigo2017

Martine Stig, Profiles #4, Project Vertigo, 2017.


IMG_4407CollectorsItemMarcMuldersFazant2005

Marc Mulders, Fazant, 2005.


IMG_4408CollectorsItemTheirryOussouZonderTitel

Thierry Oussou, Zonder titel.


IMG_4409CollectorsItemIreneVonvkLightDancing1993

Irene Vonk, Light Dancing, 1993.


IMG_4410CollectorsItemRudiDeWintKoperenSchil1999

Rudi de Wint, Koperen Schil, 1999.


IMG_4411CollectorsItemRogerRaveeleenKarretjeOmDeHemelTeVervoeren1979

Roger Raveel, Een karretje om de hemel te vervoeren, 1979.


IMG_4412CollectorsItemMarleneDumasMaryIsTheStairwayByWhivhGodCameDownToEarth1986-1986

Marlene Dumas, Mary is the stairway by which God came down to earth, 1985 – 1986.


IMG_4413CollectorsItemJitkaHanzlovaGreenSnake

Jitka Hanzlova, Green Snake.


Wat een prachtige collectie.

De catalogus bevat een paar interessante essays over het ontstaan
en de ontwikkeling van de collectie van Pieter en Marieke Sanders.
Dat je bij het schrijven van je essay rekening houdt met
het feit dat je schrijft over de mensen die net meer dan 200
kunstwerken schenken, lijkt me duidelijk.
Maar het essay van Nadia Abdelkaui beschrijft de (correcte?) werking
van de kunstwereld. Een wel erg vreemde wereld.
Of je daar als verzamelaar met overgave aan mee wilt werken,
daar ben ik niet zo zeker van. Dat het een ‘wereldvreemde’ wereld is
had best in de tekst mogen staan.

IMG_4405CollectorsItemCentraalMuseum

De catalogus van de tentoonstelling Collector’s Item in het Centraal Museum in Utrecht naar aanleiding van de schenking van de familie Sanders aan Nederland.


Kunstvaria

CleveGrayRomanWall(Blue)1979RomanWallSeriesMixedMediaOnPaper

Cleve Gray, Roman Wall (Blue), 1979. Roman Wall series. Mixed media on paper.


SuzukiGoroBentoBoxGoribe2019Stoneware

Suzuki Goro, Bento box Goribe, 2019, stoneware.


AttributedToAqaMirakBookCober Iran ThirdQuarterSixteenthCenturyWatercolorGold-coloredPigmentsLacquerOnPasteboard

Attributed to Aqa Mirak, Book cover, Iran, third quarter of the sixteenth century. Watercolor, gold-colored pigments, lacquer on pasteboard.


FerdinandHodlerLakeThunAndTheNiesen1912-1913OilOnCanvas

Ferdinand Hodler, Lake Thun and the Niesen, 1912 – 1913, oil on canvas.


Een week van kunstnieuws samengevat in vier beelden.


Kees Goudzwaard: fijnschilder

ClubSoloKeesGoudzwaard

Club Solo in Breda heeft een solotentoonstelling van Kees Goudzwaard. Ik ging er kijken met een mondkapje voor.


De kenners zullen zich kapot lachten: ‘fijnschilder’.
Maar dat is Kees Goudzwaard. Kijk maar eens mee.
Dit is de introductie van Club Solo:

KeesGoudzwaardText01

Regel twee is een tekst die helemaal niets zegt. Waarom toch altijd dat hoogdravende gekwakel? Zin 1 was voldoende, de rest is alleen interessant voor de curator en mensen die moeilijk willen doen.


Het is dus een tentoonstelling die poogt een overzicht te
geven van wat Kees Goudzwaard zoal in zijn loopbaan heeft gemaakt.
Ik had nog nooit van hem gehoord.
Misschien zegt dat meer van mij dan van hem maar dit is precies
waarom ik Club Solo interessant vind: ik zie er nieuwe dingen, nieuwe namen.
Terug naar Kees Goudzwaard.

KeesGoudzwaardText02

Deze tekst gaat over zijn werkwijze. Weer dat toontje.


Goudzwaard maakt eerst een werk met folie en plakband.
Als de compositie en de kleur is zoals hij die hebben wil
is stap 1 gereed.
Stap 2 is dan het schilderen, heel precies, precies zo groot,
dezelfde verhoudingen en net zo dun als het ontwerp.
Veel, heel veel aandacht voor details.
Dat schilderen doet hij met olieverf op een doek maar
hij gebruikt ook de zeefdruktechniek.

De behoefte een ontwerp te maken is van alle tijden.
Dat is op zich niet zo vreemd.
Het geeft je de kans dingen opnieuw te doen, te proberen,
steeds opnieuw totdat het is zoals je het wil hebben.
Dan ga je het uiteindelijke werk maken.
Dat het uiteindelijke werk identiek is aan het ontwerp
is wel bijzonder. Dan moet je wel heel erg overtuigd zijn
van je ontwerp.
Als ik zelf iets maak, bijvoorbeeld een tekst, dan blijf ik
er meestal aan sleutelen. Ook als ik met de definitieve versie bezig ben.
Dat blijven veranderen vind ik interessant, is ook onderdeel
van het finale werk. Maar bij Kees Goudzwaard is dat niet zo.
Ondanks dat het ontwerp ook voor hem heel belangrijk is,
richt hij zich bij het maken van het finale werk helemaal
op de techniek van het schilderen.
Als een fijnschilder.

IMG_4221KeesGoudzwaardTwoGapsOlieverfOpCanvas2014

Kees Goudzwaard, Two gaps, olieverf op canvas, 2014.


Het witte interieur en de vele TL-buizen vormen geen optimale
ruimte om de werken te fotograferen.
Dus daar waar werken vaak veel helderder zijn, zien ze er
hier soms donkerder uit.
Ga dus gauw een keer kijken bij Club Solo.

IMG_4222KeesGoudzwaardAllPlainDarkerAtTheTopThanAtTheBottomOlieverfOpCanvas2012

Kees Goudzwaard, All plain, darker at the top than at the bottom, olieverf op canvas, 2012.


IMG_4223KeesGoudzwaardBrushstrokeDrawingOlieverfOpCanvas2014

Kees Goudzwaard, Brushstroke drawing, olieverf op canvas, 2014.


IMG_4224KeesGoudzwaardArrangedFragmentsOlieverfOpCanvas2019

Kees Goudzwaard, Arranged fragments, olieverf op canvas, 2019.


Dat met een mondkapje was niet zo’n succes.
Om te beginnen was het buiten fris en stap je dan binnen
met zo’n ding voor je mond en neus, dan beslaat telkens je bril.
Bovendien zie je minder omdat een deel van de onderkant van
je zicht belemmerd word.
Als er dan ook nog eens nauwelijks iemand als bezoeker binnen is…….

IMG_4225KeesGoudzwaardBuilt-upOlieverfOpCanvas2014

Kees Goudzwaard, Built-up, olieverf op canvas, 2014.


IMG_4226KeesGoudzwaardCollageOlieverfOpCanvas2014

Kees Goudzwaard, Collage, olieverf op canvas, 2014. Voor mij persoonlijk het mooiste werk.


IMG_4227KeesGoudzwaardStirredOlieverfOpCanvas012008

Kees Goudzwaard, Stirred, olieverf op canvas, 2008.

IMG_4227KeesGoudzwaardStirredOlieverfOpCanvas022008

Om nog meer gevoel te geven voor het fijne werk dat Goudzwaard levert hier een detail van het werk ‘Stirred’. Zie de prachtige scheurrandjes en de kleurverschillen naast het ritme en de compositie van het werk.


IMG_4229KeesGoudzwaardKraagZeefdrukOpKarton2019

Kees Goudzwaard, Kraag, zeefdruk op karton, 2019.


KeesGoudzwaardText03

Voor wie de tekst van de hele flyer nog wil lezen.


Soraya Zaman: American Boys

IMG_3904BredaBredaPhotoDrieMinutenGalerijChasseParkeergarage

Een van de fotoseries van BredaPhoto is te zien in de Chassé Parking in Breda. Parkeergarages, net als leegstaande gebouwen, lenen zich erg goed voor het maken van bijzondere foto’s. Dit is de ingang van de parkeergarage voor auto’s. Langs deze in- en uitrit hangen de werken uit de serie American Boys van Soraya Zaman. Omdat je snel van de openbare weg naar je parkeerplaats kunt rijden noemt BredaPhoto deze plaats de Drie minuten galerij.


IMG_3905BredaBredaPhotoDrieMinutenGalerijSorayaZamanAmericanBoys HeaderIMG_3905BredaBredaPhotoDrieMinutenGalerijSorayaZamanAmericanBoys TextIMG_3906BredaBredaPhotoDrieMinutenGalerijChasseParkeergarage

De stemming van de personen op de foto’s is heel wisselend en dat
trof mij zo. Sommige foto’s hebben een hele zachte sfeer
terwijl die van anderen een veel harder beeld geven.
Een paar voorbeelden.

IMG_3907BredaBredaPhotoDrieMinutenGalerijSorayaZamanAmericanBoys
IMG_3908BredaBredaPhotoDrieMinutenGalerijSorayaZamanAmericanBoys
IMG_3909BredaBredaPhotoDrieMinutenGalerijSorayaZamanAmericanBoys

De serie American Boys van Soraya Zaman.


IMG_3910BredaBredaPhotoDrieMinutenGalerijChasseParkeergarage

Zicht op een van de voetgangersuitgangen van de Chassé parking.


Mateo Ancis, Ghiacciaio di Planpincieux

Ook de Stadsgalerij is een van de locaties van BredaPhoto.
Er is daar één werk te zien van de landschapsfotograaf Mateo Ancis.
In dit geval een video.
Het is prima van BredaPhoto om ook veel ruimte te geven aan
digitale fotografie en video. Maar het zijn wel media met
andere mogelijkheden.
Het is wel prachtig om dit werk te kunnen zien op deze schaal.

IMG_3896MateoAncisGhiacciaioDiPlanpincieuxInstallatieoverzichtIMG_3903MateoAncisGhiacciaioDiPlanpincieux HeaderIMG_3903MateoAncisGhiacciaioDiPlanpincieux Text


Om je een beetje het gevoel te geven van het timelaps effect (het
geluid kan ik je helaas niet laten horen).

IMG_3898MateoAncisGhiacciaioDiPlanpincieuxIMG_3899MateoAncisGhiacciaioDiPlanpincieuxIMG_3900MateoAncisGhiacciaioDiPlanpincieuxIMG_3901MateoAncisGhiacciaioDiPlanpincieux

Mateo Ancis, Ghiacciaio di Planpincieux.


Yellapah of Vellore

Het is geen complexe afbeelding.
Er staan maar een paar mensen op en een draagstoel.
Maar de persoon met het meeste macht en aanzien,
die zit er maar een beetje ongelukkig bij.
Dat maakt het zo’n goed schilderij.
Je ziet hem denken: ‘Dit is een luxe vorm van vervoer,
al mijn kennissen reizen zo, iedereen zegt dat het comfortabel is
en daarom zal ik er in blijven zitten/hangen’.

IMG_3830YellapahOfVelloreAStationPalanquinWithAnArmyOfficerPerhapsTheFortAdjudantWhoCommissionedTheSetC1828OpaqueWatercolourOnPaper

Yellapah of Vellore, A station palanquin with an army officer (perhaps the Fort Adjudant who commissioned the set), circa 1828, opaque watercolour on paper. Topstuk uit het boek Forgotten Masters, de catalogus bij de gelijknamige tentoonstelling met medewerking van William Dalrymple.


BredaPhoto: Marjolijn Dijkman

Vandaag was ik een dag vrij en kon nog een paar onderdelen
van de 2020 editie van BredaPhoto zien.
De ochtend begon met Club Solo en ik kan ook deze keer mijn
enthousiasme niet onder stoelen of banken steken.

IMG_3874BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanProspectOfInterceptionAndYetHiddenFromUs

Marjolijn Dijkman, haar titel van dit werk is: Prospect of interception. Ik noem het vanwege een klein stukje tekst onder de video-installatie: And yet hidden from us. Video-installatie op zwarte ondergrond, 120 minuten, 2016. Geluid: Ji Youn Kang.


Dit is een van de de beste zo niet het beste onderdeel
dat ik tot nu toe gezien heb.
Mooi aan Club Solo is dat het klein is. Het dwingt de
organisatie om tot de kern te komen en de toeschouwers
te verleiden met een beperkt aantal werken. In dit geval 9.
Werk van Marjolijn Dijkman heb ik eerder niet gezien.

IMG_3875BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanProspectOfInterceptionAndYetHiddenFromUsInstallationView

Marjolijn Dijkman, Prospect of interception. Installatie-overzicht.


Het werk betreft een animatiefilm over een androide. De film gaat over,
en ik citeer de hand out, ‘onze verhouding tot de ruimte en onze visie
op buitenaards leven en buitenaardse intelligentie’.

IMG_3877BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanProspectOfInterceptionAndYetHiddenFromUs

Marjolijn Dijkman, And yet hidden from us (en toch voor ons verborgen).


De vorm van de werken van Marjolijn Dijkman die in club Solo
te zien zijn, zijn niet steeds fotografisch
in de enge betekenis van het woord (afbeelding in zwart/wit of kleur
op een stuk papier).

IMG_3878BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanCiltivatingProbability

Marjolijn Dijkman, Cultivating Probability, diverse materialen, 2015. Gedeelte van een achtdelige installatie. ‘Welke besluiten neemt een mens in zo’n zoektocht. Kun je voorspellen wat de volgende stap is in de ontwikkeling van een bepaalde gebruiksvorm?’


IMG_3879BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanCiltivatingProbabilityDetail

Marjolijn Dijkman, Cultivating Probability, detail.


IMG_3880BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanCiltivatingProbabilityInvlusiefKoperenSculpturaleElementen

Marjolijn Dijkman, Cultivating Probability, boven in de foto twee van de drie ‘sculpturele koperen elementen’.


IMG_3881BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanCiltivatingProbability

Marjolijn Dijkman, Cultivating Probability.


IMG_3887BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanCiltivatingProbabilityInstallationView

Marjolijn Dijkman, Cultivating Probability.


Dan een videoprojectie in een halfronde schaal
die voor dit doel gemaakt lijkt te zijn.
Met veel zorg uitgevoerd en het levert verrassende beelden op:
qua onderwerp, tekst, kleur, beleving.
Mijn foto’s geven geen representatief overzicht.

IMG_3882BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanNavigatingPolarities

Marjolijn Dijkman, Navigating Polarities, video, 24:02 minuten, 2018. Geluid: Póm Bouvier.


IMG_3883BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanNavigatingPolarities


IMG_3884BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanNavigatingPolarities

Marjolijn Dijkman, Navigating Polarities, ‘Een planetarium heeft altijd iets educatiefs, maar dit is meer een “onderbuik planetarium” wat refereert aan ons gebruik en onze interpretatie van polariteit en magnetisme’.


IMG_3885BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanNavigatingPolarities


IMG_3886BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanNavigatingPolarities

In dit gedeelte van de voice-over gaat het over hoe twee helften (het woord gaat uit dat ze samen een eenheid vormen) elkaar soms tegenwerken.


IMG_3888BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanNavigatingPolarities

Marjolijn Dijkman, Navigating Polarities.


IMG_3889BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanNavigatingPolarities

Marjolijn Dijkman, Navigating Polarities.


Het laatste werk van Marjolijn Dijkman dat ik hier laat zien
is speciaal gemaakt voor het Munch Museum in Oslo en ik kan me
voorstellen dat gezien de kleuren en de structuraliteit van
het werk het daar aansloeg.

IMG_3890BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanReclaimingVisionInstallationView

BredaPhoto, Club Solo, Marjolijn Dijkman: Reclaiming Vision, video, 26:37 minuten, muziek van Henry Vega, 2018. Gemaakt in samenwerking met Toril Johannessen.


IMG_3891BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanReclaimingVision

Marjolijn Dijkman: Reclaiming Vision, ‘een reflectie op de manier waarop wij onze omgeving zien en hoe we omgaan met een microkosmos die in het dagelijks leven niet zichtbaar is’.


IMG_3892BredaPhotoClubSoloMarjolijnDijkmanReclaimingVision

Marjolijn Dijkman: Reclaiming Vision.


De tentoonstellingen in Club Solo bevatten vaak ook een reactie
op het getoonde werk vanuit het S.M.A.K. (Stedelijk Museum voor
Actuele Kunst in Gent).
Deze keer twee werken. Eén van Johan de Wilde en het werk dat
ik hier laat zien van Nina Canell.

IMG_3893BredaPhotoClubSoloNinaCanellPerpetuumMobile25kg

Nina Canell, Perpetuum Mobile (25kg), 2009 – 2014. ‘een emailschaal gevuld met water en een zak cement, koppelt het ongrijpbare aan het grijpbare via de niet waarneembare energie van een ultrasoon apparaat, dat het water doet condenseren tot mist en geleidelijk aan de cement doet verharden tot een materiële sculptuur. Hiermee suggereert Nina Canell dat de samenhang of het samengaan tussen twee tegengestelden…’


Halubar (mijn foto is helaas niet zo mooi….)

De interesse van de werknemers van de East India Company
ontstond door de enorme rijkdom en schoonheid van de omgeving
in India.
Daar kwam ook de behoefte uit voort om die omgeving zo goed
mogelijk in beeld te brengen.
In een tijd zonder fotografie is dan het laten schilderen
van die omgeving, op een gestructureerde manier,
de beste weg.
Zo ontstonden de afbeeldingen van planten, gebouwen, mensen,
kastes, klederdracht en de dieren.

IMG_3826HalubarMolochGibbonHylobatesMolochBuchananCollection1804-1807WatercolourOnPaper

Halubar, Moloch Gibbon, Hylobates moloch, Buchanan Collection, 1804 – 1807, watercolour on paper.


Ik kwam er mee in aanraking door de catalogus van ‘Forgotten Masters’.
Die kwam tot stand door de medewerking van William Dalrymple.

Shaikh Muhammad Amir Of Karraya

Mijn foto geeft een matig beeld van de foto in het boek,
laat staan dat je dit werk in het echt kunt zien.
Het verhaal bij deze afbeelding is prachtig.
Zonder alles te verklappen valt het natuurlijk meteen op
dat er geen Engels gezicht te zien is…..
De afbeelding komt uit de catalogus van de tentoonstelling
‘Forgotten Masters’. De tekst verscheen onder de
verantwoordelijkheid van William Dalrymple.

Maar de naam van deze kunstenaar:
‘Shaikh Muhammad Amir Of Karraya’.

IMG_3828ShaikhMuhammadAmirOfKarrayaEnglishChildInABonnetOnHorsebackC1830-1850WatercolourAndBodycolourOnPaper

Shaikh Muhammad Amir Of Karraya, English Child in a Bonnet on Horseback, circa 1830 – 1850, watercolour and bodycolour on paper (bron: Forgotten Masters, William Dalrymple).


Bhawani Das

Gisteren gaf ik bij de afbeelding van Shaikh Zain Ud-Din aan
dat de afbeelding nog meer ruimte op het papier had
dan je op de afbeelding kon zien.
Dat is een belangrijke opmerking omdat het één van de
kenmerken is van deze werken die gemaakt zijn voor klanten
met een westerse ‘smaak’.

Die klanten zijn enorm geïnteresseerd in de juiste afmetingen,
verhoudingen, de juiste weergave, het dier in een natuurlijke
omgeving, de plant met bloem en zaden.

Bij de Indiase klanten waren bloemen vooral een decoratie,
werden afmetingen en verhoudingen gebruikt om bijvoorbeeld
het belang van een persoon te tonen.
Iedere markt zijn eigen eisen.

Ook de afbeelding van vandaag is afkomstig uit het Impey Album.

IMG_3775BhawaniDasSnakeBoldlyCrossBandedBandedKraitBungarusMilticinctusImpeyAlbumCalcutta1782WatercolorOnPaper

Bhawani Das, Snake/Slang, Boldly Cross-Banded, Banded Krait, Bungarus Multicinctus, Impey Album, Calcutta, 1782, watercolor on paper. De afbeelding is uit het boek ‘Forgotten Masters’, William Dalrymple.


De afbeelding die je het meest ziet van Bhawani Das
is die van een prachtige vleermuis.
Een voorbeeld daarvan zie je in dit korte artikel
in The Guardian.

Shaikh Zain Ud-Din

Omdat ik beloofd had om met enige regelmaat een
voorbeeld te laten zien van de prachtige Indiaase
kunstwerken die in opdracht van medewerkers van de
East India Company zijn gemaakt, vandaag een voorbeeld.

De East India Company is een navolger van de VOC,
de Verenigde Oostindische Companie.
Dus ook een privé onderneming die begint als handelsonderneming
door schepen te financieren en uit te sturen naar verre oorden
om met veel kostbare vracht terug te komen en zo veel winst
te genereren voor de aandeelhouders.
Als snel bleek het een goed idee te zijn om in die verre
oorden vertegenwoordigers te stationeren en ook geweld
werd al snel onderdeel van het palet van activiteiten.

Handelswaar beperkte zich al snel niet meer tot peper of
specerijen, textiel of bijzondere voedingsmiddelen.
Slavernij, gedwongen arbeid en bijvoorbeeld roof waren
aan de orde van de dag.

Uiteindelijk gingen dit soort bedrijven vaak ten onder aan
hun eigen succes en door het enorme economische belang
nam de staat de activiteiten over.
Zo ontstonden koloniën.

Zo rond 1750 was er onder de mensen die zich vestigden in wat
we nu India noemen en die werkten voor de East India Company,
mensen die verbaasd en geïnteresseerd
waren in de prachtige natuur die men in India aantrof.
Camera’s waren er nog niet dus liet je, als je dat zelf niet kon,
tekeningen, schilderingen, maken door lokale kunstenaars.

Een van die kunstenaars was Shaikh Zain Ud-Din.
Voor het verhaal achter het werk verwijs ik naar het boek
‘Forgotten Masters’.

IMG_3773ShaikhZainUd-DinIndianRollerOnSandelwoodBranchImpayAlbumCalcutta1779OpaqueColoursAndInkOnPaperSmallPartOfOriginalSize

Het originele werk is ruimer op een vel papier getekend dan hier te zien is. Shaikh Zain Ud-Din, Indian Roller on Sandelwood Branch, Impey Album, Calcutta, 1779, opaque colours and ink on paper.


Shaikh Zain Ud-Din op Wikipedia.

Golfkarton

Op dezelfde verkooptentoonstelling zag ik werk van Vivian Roozenbeek.
Ook van haar had ik niet eerder gehoord.

IMG_3708VivianRoozenbeek

Vivian Roozenbeek.


Van een van de werken die er te zien zijn maakte ik twee foto’s.
Één frontaal en één van opzij.
Bedrieglijk eenvoudig is het werken met golfkarton.

IMG_3706VivianRoozenbeek

IMG_3707VivianRoozenbeek

Vivian Roozenbeek.


Erwin Olaf – April Fool

Keer op keer bewijst Erwin Olaf dat hij niet alleen
een goede fotograaf is maar gewoon een geweldig kunstenaar.
Een foto van Olaf stond op de voorpagina van de Volkskrant
en daarom kocht ik zaterdag die krant.

De sfeer die door de wereld gaat als gevolg van corona
heeft hij haarfijn weten vast te leggen.

IMG_3123ErwinOlafAprilFool20201115Volkskrant

Van de foto’s in de Volkskrant trok deze foto mij het meest. De scherpe schaduw op de muur vind ik super.


IMG_3124ErwinOlafAprilFool20201130Volkskrant


IMG_3125ErwinOlafAprilFool20200950Volkskrant

Erwin Olaf, April Fool.


Kunstvaria (een heel korte aflevering)

AngelBotelloThreeChildrenOilOnMasonite

Angel Botello, Three Children, oil on masonite (hardboard).


EugeneDelacroixHerculesAndHippolyteStudyForALunetteOfTheSalonDeLaPaixOilOnCanvas

Eugene Delacroix, Hercules and Hippolyte, study for a lunette of The Salon de la Paix, oil on canvas.


SerenaPerroneAVolcanoPilgrimInExchangeForFireDrypointGouacheMonotypeScreenPrintAndLetterpressOnPaper

Serena Perrone, A volcano pilgrim in exchange for fire. Drypoint, gouache, monotype, screen print and letterpress on paper.


Kunstdieven met gevoel voor datums?

Vandaag is het 30 maart.
De geboortedag van Vincent van Gogh
(volgens het Van Gogh-museum).

VincentsVerjaardag

Volgens het Van Gogh-museum is het vandaag de geboortedag van Vincent. Dat zullen ze wel bij het juiste eind gebben.


SchilderijVanGoghGestolenNu

Maar kunstdieven die daar rekening mee houden? De afbeelding is van Nu.nl.


Geertje Dircx

Als kerstcadeau kreeg ik het boek Schilderslief van
Simone van der Vlugt.
Ik heb er dubbele gevoelens bij.

Het verhaal van Geertje Dircx verdient aandacht.
Ze ging in begin 1642 werken bij de schilder Rembrandt van Rijn.
In juni 1642 overlijdt Saskia Uylenburgh.
Na het overlijden kregen Geertje en Rembrandt een relatie
waarbij ze zich naar de buitenwereld gedroegen als man en vrouw en
die in 1649 eindigde in een serie van gerechtelijke zaken.
In 1650 laat Rembrandt Geertje opsluiten in het Spinhuis in Gouda.
Na 5 jaar en een inmiddels slechte gezondheid komt ze vrij.
De rechtszaken stoppen dan niet.
Geertje Dircx blijft een belangrijke schuldeiser van Rembrandt.
Na 1656 is ze overleden.

IMG_2627SimoneVanDerVlugtSchilderslief

Simone van der Vlugt, Schilderslief. Rond de hierboven genoemde feiten maakt Van der Vlugt een verhaal.


Maar veel meer dan een vlot verhaal maakt Van der Vlugt er niet van.
Daarom vind ik de omschrijving ‘Roman’ zoals op de kaft staat,
wat zwaar aangezet.
De graphic novel Rembrandt (door Typex), die een paar jaar geleden verscheen,
maakt duidelijke keuzes en is daarom in mijn ogen meer geslaagd.

Babi Badalov: I am euromental

IMG_2508ClubSoloBabiBadalovIAmEuromental

Babi Badalov: I am euromental (2015). Te zien in Club Solo in Breda.


Mijn fascinatie voor kunst komt het meest naar buiten
in mijn aandacht voor kunst waarbij tekst of letters een grote rol spelen.
Daar zoek ik vaak ook mijn inspiratie voor boeken die ik maak.
Zo zag ik onlangs bij Club Solo in Breda werk van Babi Badalov.
Geboren in Azerbeidzjan in 1959, studeert oa in St. Petersburg en
vlucht dan naar West-Europa.

Ik citeer het informatieblad waarin Club Solo zowel Cécile Verwaaijen
als Babi Badalov voorstelt.

Zijn observaties combineert hij met reflecties over actuele geopolitieke problemen die zijn eigen persoonlijke ervaringen weerspiegelen.
Badalov tast de grenzen van de taal af en verkent de beperkingen die ze oplegt. Hij gebruikt vooral linguïstische vondsten.
Op basis van misverstanden door onvoldoende talenkennis maakt hij associaties of haalt hij woorden uit elkaar of verdraait hij ze.
Badalov is ook geïnteresseerd in het manipuleren van betekenis door het visualiseren van taal. Voor hem is schrijven tekenen, en omgekeerd.

Letters lopen uit in sierlijke ornamenten.
Hij wil afbeeldingen met letters maken.
De speelwoorden van Badalov gaan ook ergens over: nationalisme, culturele integratie, consumptie, gendergelijkheid, mondialisering,….