Kunstvaria

 photo AndyWarholReigningQueensQueenBeatrix1985ScreenprintOnLenoxMuseumBoard.jpg

Andy Warhol, Reigning queens (Queen Beatrix), 1985, screenprint on Lenox museum board.


 photo BenQuiltySergeantPAfterAfghanistan2012OilOnLinen.jpg

Ben Quilty, Sergeant P. after Afghanistan, 2012, oil on linen.


 photo EdwardBurtynskyOxfordTirePile1WestleyCalifornia1999Photo.jpg

Edward Burtynsky, Oxford tire pile 1, Westley, California, 1999, photo.


 photo FerdinandHodlerBildnisValentineGodeacute-Darel1909OilOnCanvas.jpg

Ferdinand Hodler, Bildnis Valentine Gode-Darel, 1909, oil on canvas.


 photo FranciscoDeGoyaYLucientesTwoGroupsOfPicadorsOverruConsecutivelyByAingleBull1814-1816RedChalkAndRed-inkWashOnLaidPaper.jpg

Francisco de Goya y Lucientes, Two groups of picadors overrun consecutively by a single bull, 1814 – 1816, red chalk and red-ink wash on laid paper.


 photo ImperialJadeMusicalChimeQianlongPeriod1736-1795.jpg

Imperial jade musical chime, Qianlong period, 1736 – 1795.


 photo LaraZankoulHurtful2013ArchivalPrintOnCottonPaper.jpg

Lara Zankoul, Hurtfull, 2013, archival print on cotton paper.


 photo MaoriPendantInHumanFormNewZealandHeiTiki18thCenturyGreenstoneNephriteJade.jpg

Maori pendant in human form, New Zealand, Hei Tiki, 18th century, greenstone, nephrite, jade.


 photo MaxBeckmannStillLifeWithLargeShell1939.jpg

Max Beckmann, Still life with large shell, 1939.


 photo PabloPicassoElTaller1955OacuteleoSobreLienzo.jpg

Pablo Picasso, El Taller, 1955, oleo sobre lienzo


 photo RLafayetteMitchellBoysOnBooks1996OilOnCanvas.jpg

R. Lafayette Mitchell, Boys on books, 1996, oil on canvas.


 photo SamuelJohnPeploeStillLifeWithOranges1871-1935.jpg

Samuel John Peploe, Still life with oranges, 1871 – 1935.


 photo VincentVanGoghDaisiesArles1888OilOnCanvas.jpg

Vincent van Gogh, Daisies, Arles, 1888, oil on canvas.

 photo VincentVanGoghStillLifeOfOrangesAndLemonsWithBlueGloves1889OilOnCanvas.jpg

Vincent van Gogh, Still life of oranges and lemons with blue gloves, 1889, oil on canvas.


Indomania, de catalogus

Tussen half oktober 2013 en eind januari 2014
was er in Brussel een tentoonstelling met de naam Indomania.
Deze tentoonstelling is onderdeel van het 2-jaarlijkse festival
met de naam Europalia.

Europalia is een manifestatie waarbij iedere keer een land
centraal staat. Deze editie was dat India.
Europalia gaat gepaard met grote tentoonstellingen
die over het algemeen indrukwekkend en ook wetenschappelijk
bepalend zijn. De evenementen vinden meestal in Belgie plaats.
Deze editie had naast de twee hoofdtentoonstellingen
veel muziek, literatuur, dans en film en theatervoorstellingen.

De twee grote tentoonstellingen waren:
‘India belichaamd’ en ‘Indomania’.
Beide heb ik bezocht in oktober afgelopen jaar.
Een van de twee catalogussen heb ik inmiddels gelezen.

 photo DSC_3724IndomaniaCatalogus.jpg

De omslag van de catalogus: John Wombwell in Indiaas kostuum met een hookah, Lucknow, circa 1790, gouache gehoogd met goud.

Ik ging in de eerste plaats voor ‘India belichaamd’,
maar bezocht ook ‘Indomania’.
‘Indomania’ met als ondertitel iets van:
van Rembrandt tot de Beatles, verraste me.
Het was een erg compleet beeld van de ontwikkeling
van de westerse kijk op India.
Wel steeds omringd met mythen, van heel beperkte kennis
van handelaren en schippers ontwikkelt het zich
naar bekende kunstenaars
die India bezoeken om er inspiratie op te doen.
De omslag van de catalogus verbeeldt onze fascinatie met India.
We willen die fantastisch rijke mogol zijn met pracht en praal
en bediendes, maar we snappen niets van wat de mensen daar drijft.

 photo DSC_3726RembrandtVanRijnTweeAdelijkeMogolsCa1656-1661BruineInktEnBruinEnGrijsGewassenTekeningOostersPapier.jpg

Rembrandt van Rijn, Twee adelijke mogols, circa 1656 – 1661, bruine inkt en bruin en grijs gewassen tekening op oosters papier.

De catalogus voert in het eerste essay
(Sanjay Subrahmanyam) ons de geschiedenis door:
van 1500 tot 1900. Vierhonderd jaar voor Christus, daar begint het verhaal.
De tijd van Alexander. Er zijn dan al contacten tussen de
Griekse staat en de koninkrijken in India.
We gaan langs verzamelingen met kaarten, schilderijen, foto’s en textiel.

De essays tot aan pagina 145 gaan daar over (onderbroken door het hoofdstuk
‘Album’ met prachtige foto’s van tentoongestelde werken).
Dan volgt, met dezelfde kwaliteit, het hoofdstuk van Deepak Ananth ‘India benaderd’.
Een fantastisch beeld van kunstenaars zoals Richard Long, Roy Lichtenstein,
Le Corbusier, Brancusi, E. M. Foster, Alberto Giacometti en Robert Rauschenberg.
Hun bezoek aan India, hun interesse, hun werken, al dan niet gemaakt in India.

 photo DSC_3725RobertRauschenbergBrimJammerSeries1976HoutZijdeBlik.jpg

Robert Rauschenberg, Brim (Jammer series), 1976, hout, zijde, blik.

In dit hoofdstuk trof ik de volgende quote aan (pag. 160) van Keith Sonnier:

Ik voelde me aangetrokken tot India omdat
je daar nog een cultuur ziet waar de fysieke realiteit
van het leven, het gruwelijke, het mooie en het alledaagse,
zich allemaal op de voorgrond dringen.

Verbijstend oninteressant is dan volgens mij het essay over film:
Westerse filmmakers en India, door Shanay Jhaveri.
Meer dan een simpele opsomming van films over India is het niet echt.

 photo DSC_3727LucienHerveHooggerechtshofChandigarhArchitectLeCorbusier1955.jpg

Fotograaf: Lucien Herve, Hooggerechtshof Chandigarh, architect: Le Corbusier, 1955.

Gelukkig neemt men de draad dan weer op in de laatste twee essays
over twee hedendaagse kunstenaars die in India werk gemaakt hebben
speciaal voor de tentoonstelling:
Max Pinckers en Hans op de Beeck.

Alles bij elkaar een geweldige catalogus, een die over jaren
nog een inspiratiebron zal blijken te zijn.

Kunstvaria

Het lijkt er deze week maar niet van te komen.
Dit is pas mijn eerste blog boodschap deze week.
Zal wel de heerlijke warmte zijn.

Maar hier is dan toch een nieuwe Kunstvaria.

 photo CharlesLeBrunEverhardJabachAndHisFamilyCa1660OilOnCanvas.jpg

Charles Le Brun, Everhard Jabach and his family, circa 1660, oil on canvas.


 photo EmilNoldeTaumlnzerin1913Sheet21.jpg

Emil Nolde, Tanzerin, 1913, sheet 21.


 photo EricFischlSwimmingLovers1984.jpg

Eric Fischl, Swimming Lovers, 1984.


 photo MarkusLuumlpertzMONUMENTndashdithyrambic1976GouacheInkAndOilPastelOnBrownPackingPaper.jpg

Markus Lupertz, MONUMENT & dithyrambi, circa 1976, gouache, ink and oil pastel on brown packing paper.

Wikipedia:

Een dithyrambe of dithyrambos was in het Oude Griekenland een extatische lofzang op Dionysos, de god van de wijn en de vruchtbaarheid. Dithyrambos was naast een lofzang ook een naam voor Dionysos.


 photo NorioImaiShadowOfMemory085-WindRipple2009.jpg

Norio Imai, Shadow of memory 085 – Wind Ripple, 2009.


 photo RufinoTamayoElMuchachoDelVioloacuten1990.jpg

Rufino Tamayo, El muchacho del violon, 1990.


 photo SalvatoreFedericoCanisius2013AcrylicOnCanvas.jpg

Salvatore Federico, Canisius, 2013, acrylic on canvas.


Kunst in de oliebollenkraam

 photo DSC_3617Power.jpg

 photo DSC_3660KunstInDeOliebollenkraam.jpg

Kunst in de oliebollenkraam: Maxima jarig?


Afgelopen vrijdag ben ik naar de kermis in Breda geweest.
Voor het eerst in jaren in de zon.
Dat is dan ook gelijk een heel ander beeld.

 photo DSC_3619Suikerspin.jpg


 photo DSC_3620.jpg


 photo DSC_3621BoobyTrapHotel.jpg

Boobytrap Hotel.


 photo DSC_3627TheBand.jpg

The Band (met een knipoog).


 photo DSC_3629.jpg


 photo DSC_3631Kamelenrace.jpg

De beelden op de kermis zijn zo heerlijk stereotype.


 photo DSC_3632.jpg


 photo DSC_3633Draaimolen01.jpg


 photo DSC_3633Draaimolen02.jpg

De draaimolen.


 photo DSC_3634Chaos.jpg


 photo DSC_3635Chinees.jpg

Er is niet veel Chinees aan deze afbeeldingen.

 photo DSC_3636Chinees.jpg

Idem.


 photo DSC_3637.jpg

Al die kleuren, fantastisch!.


 photo DSC_3638GoApresSki.jpg

Hoezo stereotiep? Go Apres Ski.


 photo DSC_3639Arm.jpg

De Arm.


 photo DSC_3640Snow.jpg

Apres Ski.


 photo DSC_3641Operator.jpg

Operator.


 photo DSC_3643.jpg


 photo DSC_3644.jpg


 photo DSC_3650.jpg


 photo DSC_3652Botsautos.jpg

De Botsauto’s. Altijd een succesnummer.


 photo DSC_3653FunCity1.jpg

Fun city.

 photo DSC_3653FunCity2.jpg


 photo DSC_3654IceAge.jpg

Ice Age.


 photo DSC_3655BoobyTrapHotel.jpg

Booby Trap Hotel.


 photo DSC_3656i.jpg

De ‘i’-gekste is hier ook toegeslagen.


 photo DSC_3657SiberischeTijger.jpg

Een Siberische tijger.


 photo DSC_3661KunstInDeOliebollenkraam.jpg

Kunst in de oliebollenkraam.

 photo DSC_3658.jpg

Dit is er mis in de kunstwereld

Natuurlijk zijn de beweringen van Alain de Botton
soms wat ongenuanceerd.
Op dit moment is hij met de School Of Life ook heel
zweverig bezig. De jaren ’60 opnieuw aan het uitvinden.
Dat staat een aantal mensen tegen.
Maar nuchter beschouwt maakt hij wel een aantal punten.
Neem bijvoorbeeld het volgende nieuws van een paar dagen geleden.
Vanochtend ge-retweet door Wim Pijbes (kunsthistoricus en hoofddirecteur
van het Rijksmuseum).

 photo TheGuardianMoversAndMakersInArt20140508JasonFarago.jpg

Een stukje uit een artikel van Jason Farago van 8 mei 2014 in The Guardian over ‘De machtigen in de kunstwereld’.

Het hele artikel gaat feitelijk niet over kunst.
Het gaat over de mensen die op veilingen werken kopen
en verkopen voor miljoenen dollars.
Toppunt in het artikel is Leonardo DiCaprio (prima acteur overigens!).
Hij is een van die Olie B. Bommel-achtige figuren
voor wie geld geen rol speelt.
Dus heeft hij onlangs een veiling gehouden voor een of ander
goed doel en haalde daarmee een kleine 40 miljoen dollar op.
Bijzondere vermelding was een werk van Elizabeth Peyton
met DiCaprio als onderwerp dat alleen al 1 miljoen ophaalde.

Er is overigens niets mis met goed geld verdienen.
We leven in een kapitalistische wereld waar zeldzame zaken
veel geld kosten.
Maar dat kan ook heel anders.
In ‘Kunst als therapie’ geven de Botton en Armstrong
het volgende voorbeeld (pagina 180):

Nasser David Khalili is een van de rijkste mensen ter wereld. Als geboren Iranier maar woonachtig in London vergaarde hij een fortuin (naar schatting vele miljarden) met het bouwen en verkopen van winkelcentra, bedrijfsgebouwen en woningen. Nu zijn geld veilig binnen is, besteedt hij grote bedragen aan liefdadigheid. Daarnaast is hij erg geinteresseerd in kunst, en hij spendeert dan ook veel geld aan het aankopen en exposeren van meesterwerken in diverse genres. …… Maar is het misschien beter en meer in overeenstemming met de achterliggende waarden van menig kunstwerk als iemand het ware, goede en schone continue in zijn zakelijke carriere tot leven brengt en toegankelijk maakt voor het grote publiek.

Alain de Botton en John Armstrong definieren in hun boek
‘Kunst als therapie’ 7 functies van kunst.
Verrassing!
Geld verdienen was niet 1 van die functies.

Ze zijn volgens hen namelijk:
-1 Herinneren
-2 Hoop
-3 Leed
-4 Weer in balans komen
-5 Zelfinzicht
-6 Ontwikkeling
-7 Waardering

Lees het boek maar eens.

Ceci n’est pas une pipe

In de Willemstraat in Breda loop ik dagelijks voorbij een raam
waarin het volgende te zien is:

 photo WP_20140506_001RaamWillemstraatBreda01.jpg

Doet me denken aan Rene Magritte. Lees de tekst nog maar eens:

 photo WP_20140506_001RaamWillemstraatBreda02.jpg

Gelezen: Kunst als therapie

Al eerder heb ik boeken besproken
die de functie van kunst proberen uit te leggen.
Vaak zijn die werken moeilijk begrijpbaar
en helemaal vinden in de theorie kan ik mezelf niet.

Het kan ook anders.
Ik ben het niet helemaal eens met de opvattingen
die in ‘Kunst als therapie’ worden verkondigd
maar dit is in ieder geval een samenhangende, complete theorie,
die begrijpelijk is en ergens op slaat.

Alain de Botton timmert flink aan de weg op dit moment.
Onder andere met een tentoonstelling in het Rijksmuseum, zijn Twitter account
en de Schools of Life die overal ter wereld als paddestoelen
uit de grond lijken te schieten.
Dus binnenkort ga ik wat dieper in op de materie.
Maar voor nu:
het boek is prima leesbaar, mooi gemaakt met prachtige afbeeldingen.
Tot aan het deel over ‘Geld’ klopt het behoorlijk.
Dan als het er op aan komt (geld) wordt het verhaal zwakker en zweverig.
Dat is jammer.

 photo DSC_3607KunstAlsTherapieAlainDeBottonJohnArmstrong.jpg

Alain de Botton en John Armstrong, Kunst als therapie.

GDFB – Mols Parking deel II

Remark – Urban Sign Painting, deel 2 voor mij.

 photo DSC_3556TekenigInTekeningI.jpg

Bij nader bekijken blijkt dit ‘Ring Roses’een soort tekening in tekening.
Kijk maar eens goed naar de volgende foto.
Het is een detail van de foto hierboven.
Je ziet los van de letters een soort schedel
achter de letters N en G van Ring.

 photo DSC_3556TekenigInTekeningII.jpg


 photo DSC_3557.jpg

De kop van de rat.


 photo DSC_3558.jpg

Twee van de figuurtjes die een rondedans lijken te maken.


 photo DSC_3559GoedVoorbeeldDoetVolgen.jpg

Goed voorbeeld doet volgen. Maar oranje?

 photo DSC_3560GoedVoorbeeldDoetVolgen.jpg


 photo DSC_3562GDFBABCDEF.jpg

Zoals je kunt zien zijn vandaag ook Alpha en Brave ingevuld. De achtergronden zijn beter ingevuld.


 photo DSC_3563LeukeGaragedeur.jpg

Daarnaast is er de leukste garagedeur van Breda bijgekomen. Met sterren. En volgens mij nog niet af.


 

Kunstvaria

 photo AliShiraziAlRahman-SooratAlRahmanFromTheQuran-2012AcrylicOnCanvas.jpg

Ali Shirazi, Al Rahman (soorat Al Rahman from the Quran), 2012, acrylic on canvas.

‘Al Rahman’ is een groep verzen uit de Koran die uitgeschreven worden
op het werk hierboven.
Tekst in de kunst heeft voor mij een bijzondere aantrekkingskracht.


 photo AllanWexlerRockBottom2014Hand-workedInkjetPrintsOnPanel.jpg

Allan Wexler, Rock bottom, 2014, hand-worked inkjet prints on panel.

Dit gat in de grond, met de ladder, zijn meerdere foto’s
die met een inkjet printer zijn gemaakt en die dan vervolgens
tot dit beeld zijn verwerkt.


 photo AvishKhebrehzadehMaskhara712014GraphiteAndMarkerOnLayersOfPaper.jpg

Avish Khebrehzadeh, Maskhara 71, 2014, graphite and marker on layers of paper.


 photo BanksyMobileLovers.jpg

Banksy, Mobile lovers.


 photo EugegraveneIsabeySunsetOnTheNormandyCoast1803ndash1886OilOnPaperMountedOnCanvas.jpg

Eugène Isabey, Sunset on the Normandy Coast, 1803 – 1886, oil on paper mounted on canvas.


 photo LynetteYiadom-BoakyeAToastToTheHealthOf2011OilOnCanvas.jpg

Lynette Yiadom-Boakye, A toast to the health of 2011, oil on canvas.


 photo ManshengWangLotusPondInSummer.jpg

Mansheng Wang, Lotus pond in summer.


 photo MichelangeloMerisiCalledCaravaggioTheCrowningWithThornsCa1602-1604.jpg

Michelangelo Merisi / Caravaggio, The crowning with thorns, circa 1602 – 1604.


 photo SolLeWittDistortedCubesEEditionOf502001ColorLinocut.jpg

Sol Le Witt, Distorted cubes E, edition of 50, 2001, color lino cut.


 photo VilhelmHammershoslashiSunOverTheSeaCirca1902.jpg

Vilhelm Hammershøi, Sun over the sea, circa 1902.


 photo WillemDeKooningMarilynMonroe1954OilOnCanvas.jpg

Willem de Kooning, Marilyn Monroe, 1954, oil on canvas.


GDFB – Mols Parking

Op de Mols Parking, een groot stuk asfalt direct achter een
van de grote winkelstraten in Breda, is ook een activiteit van het GDFB.

 photo DSC_3547Remark-UrbanSignPainting.jpg

Remark – Urban Sign Painting.

Met Steve ESPO Powers, Job Wouters, Jeff Canham,
Mike Perry, Rutger Termohlen, Collin van der Sluijs en Super-A.


 photo DSC_3542.jpg

Mij is niet precies welke schilderingen dit jaar zijn aangebracht, maar ik begin met deze grote.


 photo DSC_3543Rats.jpg

Deze is zeker in het kader van het GDFB gemaakt door Collin van der Sluijs, Rutger Termohlen en Super-A. Dit is een referentie naar de pestbegraafplaats die hier ooit was.


 photo DSC_3544Supera.jpg

Hier de handtekening.


 photo DSC_3545.jpg


 photo DSC_3546ConnectingTheDots.jpg

Connecting the dots, het thema van GDFB 2014.


 photo DSC_3548.jpg


 photo DSC_3549GDFBMolsParkingCDEF.jpg

Werk in uitvoering.


 photo DSC_3550GDFBMolsParkingFGIH.jpg

Als ik het allemaal goed begrijp moet dit vandaag, eind van de dag, gereed zijn.


Thuis in de Bijbel; Oude meesters, grote verhalen

Onlangs bezocht ik de tentoonstelling
‘Thuis in de Bijbel; Oude meesters, grote verhalen’.
De tentoonstelling is een samenwerking tussen Museum Catharijneconvent
en het Nederlands Bijbelgenootschap.
Een beetje een zwaar onderwerp voor 2e Paasdag,
maar ik heb afgelopen week de laatste pagina’s
van het boekje dat bij de tentoonstelling verscheen gelezen.
Daar wilde ik nog wat over zeggen.

 photo ThuisInDeBijbelOudeMeestersGroteVerhalen.jpg

Mijn interesse in de tentoonstelling komt voort uit
mijn belangstelling voor kunst.
In de westerse kunst komen verhalen uit de bijbel steeds terug.
Veel van die verhalen kennen we vandaag niet meer
en de schilderijen vertellen hun verhaal dan ook moeilijk.

Wat je van een tentoonstelling als deze dan verwacht
is een verbreding en verdieping van je kennis
en heel veel mooie kunstwerken.
Aan dat laatste is geen gebrek op de tentoonstelling.

Een boek bij de tentoonstelling kan de verwachtingen
nog verder uitwerken: meer verbreding en verdieping.
En juist daar gaat het bij het boek mis.

Wat ik mis in het boekje ‘Thuis in de bijbel; Oude meesters, grote verhalen’
zijn de volgende zaken:

= meer eenheid
hetzelfde verhaal (bijvoorbeeld ‘de verloren zoon’ komt vele malen
in de tentoonstelling en in het boek terug op verschillende afbeeldingen.
De teksten in het boek verschillen dan niet zo veel.
Ik had deze situaties meer als een (1) hoofdstuk behandeld
en dan de onderwerpen dieper uitgewerkt.

= waarom zijn deze werken gekozen
naast de verhalen die op de werken in de tentoonstelling afgebeeld zijn,
zijn er noog veel meer Bijbelverhalen die vaak terugkomen.
Waarom is voor deze verhalen gekozen, wat zijn zoal die andere verhalen?

Daarnaast viel ik over een stukje tekst van Tanja G. Kootte
op pagina 89. Daar staat:

 photo GehuwdmetdevromeSara.jpg

De tekst luidt:
“Gehuwd met de vrome Sara
keert hij terug naar zijn vader Tobit en moeder Anna.
Het verhaal van Tobias en Anna,
Tobit en Sara,
beschreven in het apocriefe boek Tobit,
is erg geliefd in de zeventiende eeuw. (TGK)”

In de tekst geeft ze een opsomming van de vier centrale figuren in het verhaal.
Er staat: ‘Het verhaal van Tobias en Anna, Tobit en Sara’.
En volgens mij is dat niet correct.

Op het net heb ik wat achtergrond informatie gezocht.
Ik kwam op de site van het Museum Meermanno:
http://collecties.meermanno.nl/handschriften/tobias1

Daar staat het volgende verhaal van Peter van Huisstede:

Wat zijn de bouwstenen of ingrediënten die je nodig hebt voor een wonderlijk verhaal als dat van Tobit en Tobias? Allereerst een flinke dosis rampspoed en ellende. Tobit is een vrome Jood die wordt getroffen door ongeluk: Een poepje van een zwaluw maakt hem blind en het gezin raakt in geldnood. Sara verliest al haar echtgenoten door een demon. Verder: een lange reis. Tobias onderneemt een lange reis om geld voor zijn vader op te halen. Een trouwe helper. Azarias (de door God gezonden de aartsengel Rafaël in vermomming) is een handig baasje. Hij weet overal wat op: De ingewanden van de vis kun je gebruiken om Tobit te genezen en de demon te vangen. En een happy end. Tobias komt weer veilig thuis, getrouwd met Sara, hij is nu rijk en hij geneest zijn vader Tobit.

Tobit is een vrome Jood die zich, zelfs nu hij in ballingschap in Nineve woont, aan de wetten van de Joodse religie houdt. Hij voedt de hongerigen, kleedt de naakten en begraaft de doden. Op een dag vertelt zijn zoon Tobias hem dat er in de straat een vermoorde man ligt. Tobit begraaft de man tegen zonsondergang. Omdat Tobit zich onrein voelt, slaapt hij die nacht buiten, tegen de muur. ’s Nachts krijgt hij vogelpoep uit een zwaluwnest in zijn ogen. Zijn ogen raken bedekt met een witte laag en Tobit kan niet meer zien.

Anna, de vrouw van Tobit, onderhoudt nu het gezin met spinnen. Tevreden met haar werk, krijgt zij van haar baas een jonge geit als extraatje. Tobit denkt dat Anna het geitje heeft gestolen en beveelt haar het dier terug te brengen. Ondanks Anna’s aandringen weigert Tobit haar te geloven. Anna wordt kwaad en noemt haar man een huichelaar. Tobit legt dit uit als een teken van God’s toorn en vraagt God om dood te mogen gaan.

Diezelfde dag, in het verre Ekbatana, wil een jonge vrouw ook sterven. Het is Sara, de dochter van Raguël. Sara is zeven maal getrouwd, maar telkens stierf haar echtgenoot in de huwelijksnacht door toedoen van een demon.

God hoort de gebeden van de twee ongelukkigen en stuurt Rafaël, zijn aartsengel, om hen te helpen.

Tobit roept zijn zoon Tobias bij zich en vertelt hem hoe hij zich moet gedragen: wat hij wel en wat hij niet moet doen. Hij vraagt Tobias geld op te halen dat hij nog tegoed heeft van een man in Medië. Hij raadt Tobias aan een reisgezel te zoeken voor deze lange reis. Tobias gaat naar buiten en treft, hoe kan het ook anders, Rafaël die zichzelf Azarias noemt. Tobias ziet niet dat Azarias eigenlijk de aartsengel Rafaël is. Tobit bespreekt met Azarias het salaris en Tobit stelt Azarias een bonus in het vooruitzicht bij een behouden thuiskomst.

Tobias en Azarias vertrekken vergezeld door het hondje van Tobias. Bij de rivier de Tigris wordt Tobias aangevallen door een vis. Azarias laat Tobias de vis vangen. Ze ontdoen de vis van galblaas, hart en lever; de rest eten ze op. Azarias vertelt Tobias dat hart en lever van de vis gebruikt kunnen worden om slechte geesten te verdrijven. De gal is een goed geneesmiddel bij blindheid. Alle ingrediënten voor een happy-end zijn nu aanwezig en het verhaal ontwikkelt zich nu rap.

In Ekbatana gaan onze twee reizigers direct naar het huis van Raguël. Hij is familie van Tobit. Na wat nieuws te hebben uitgewisseld, wordt Tobias de achtste echtgenoot van Sara. Het huwelijk vindt nog diezelfde dag plaats. Wanneer het jonge echtpaar alleen is, verbrandt Tobias het hart en de lever van de vis en de reuk ervan verdrijft de demon. Tobias en Sara bidden en gaan daarna slapen. Raguël, voorbereid op het ergste, is al begonnen met het graven van een graf. Wanneer hij van een dienstmeid hoort dat alles goed gaat, is hij erg blij. Nu wordt het huwelijk pas echt gevierd. Tobias vraagt aan Azarias het geld in Medië op te halen. Na twee weken festiviteiten ontvangt Tobias de helft van Raguëls bezittingen en beginnen ze aan de terugtocht.

De vetgedrukte stukken tekst zijn van de auteur.
De dikgedrukte, paarse aanduiding is van mij.

 photo PetrusComestorBibleHistorialeDeBruiloftVanTobiasEnSara1372.jpg

Petrus Comestor, Bible Historiale, De bruiloft van Tobias en Sara, 1372.

In Nineve hebben Tobit en Anna al bijna de hoop op de terugkeer van Tobias opgegeven. Anna is dan ook verrukt wanner ze Tobias en Azarias ziet. Tobit loopt, in zijn haast om buiten te komen, tegen de deur aan. Tobias loopt naar zijn vader en smeert de gal van de vis op zijn ogen. Nu kan de witte laag weggehaald worden en kan Tobit weer zien. Ook in Nineve wordt het huwelijk van Tobias en Sara nog een week gevierd. Tobit dringt er bij Tobias op aan Azarias te betalen. Wanneer Tobias hem de helft van zijn bezittingen aanbiedt, maakt de engel bekend wie hij is. Tobit en Tobias knielen vol ontzag en bedekken hun gezicht uit angst. Wanneer ze opkijken is Rafaël / Azarias verdwenen.

Het verhaal eindigt met een dankgebed van Tobit die, zo lezen we, acht jaar blind is geweest.

Als ik de vier centrale personen van het verhaal zou opnoemen zou ik zeggen:
Vader Tobit en moeder Anna, zoon Tobias en schoondochter Sara.
Ik denk dat in het boek Tobit en Tobias zijn omgewisseld.

Overigens is het verhaal van Museum Meermanno
geplaatst bij een boek. Dat boek is:

Petrus Comestor, Bible historiale (vertaling uit het Latijn door Guyars des Moulins)
Parijs, Raoulet d’Orléans (kopiist), Jean Bondol,
Eerste Meester van de Bijbel van Jean de Sy,
en anderen (verluchters); 1372

Beschrijving
1 bladgrote miniatuur (214×155 mm);
11 miniaturen (168/54×151/102 mm);
247 kolomminiaturen (70×70 mm);
Een van deze miniaturen is hierboven opgenomen.
12 gehistorieerde initialen (45/25×41/25 mm);
4 randversieringen;
gedecoreerde initialen met randversiering (ff. 3r, 4v, 5r, 5v, 6v, etc.);
penwerk initialen met penwerk-versiering door het hele handschrift

Al deze miniaturen zijn op de website van Museum Meermanno te zien.
De afbeelding ‘De bruiloft van Tobias en Sara’ die ik hierboven gebruik,
is een van de 247 kolomminiaturen van het boek.

Okay, een te zwaar verhaal voor Pasen,
maar het lag al een tijdje te wachten.
Mooie tentoonstelling. Is nog te zien tot 10 augustus 2014.

Reflect post project

Helaas is de documentatie van het Graphical Design Festival Breda
– net als zijn naam – in het Engels.
Natuurlijk, de ambitie is internationaal, maar de tentoonstellingen zijn in Breda.
Maar goed.

Als onderdeel van het festival worden 50 posters getoond
op het Kasteelplein in Breda.
Dit maal heeft men wereldwijd ontwerpers opgeroepen
posters in te zenden die als onderwerp ‘veranderingen’ hebben.
Grote of kleine veranderingen.
Men ontving ruim 2000 inzendingen uit 69 landen.
Daaruit koos men de 50 beste posters.

En daaruit koos de Argusvlinder de posters die hem het meest opvielen.
Omdat ze een idee goed verbeelden, omdat het een sterk beeld is,
omdat ik de kleuren zo mooi vind, vul maar in.

 photo DSC_3512GDFBIntroOnderHetStandbeeldVanStadhouderWillemIII.jpg

Onder het standbeeld van Stadhouder Willem III zijn de posters te vinden.

 photo DSC_3507GDFBIntroVoorzichtigInDeZon.jpg

Met vandaag een voorzichtig zonnetje.

 photo DSC_3508GDFBIntroKasteelplein.jpg

Tegen de achtergrond van het Kasteel.


 photo 05GDFBFatihYaparTurkeyConsumerSociety.jpg

Fatih Yapar, Turkey, Consumer Society.

Krachtig beeld. Maar de link naar de tekst….


 photo 10GDFBRoppSchoutenTheNetherlandsHeartToGet.jpg

Ropp Schouten, Nederland, Heart to get.

Mooi beeld, mooie dubbelzinnige boodschap.


 photo 12GDFBJeroenDeBoerTheNetherlandsDrAnk.jpg

Jeroen de Boer, Nederland, Dr. Ank.

Heb ik volgens mij al eerder gezien. Sterke metafoor.


 photo 14GDFBThijsStootjesTheNetherlandsStockExchangeIsVeryTechnical.jpg

Thijs Slootjes, Nederland, De beurs is eerg technisch. Alle in en verkopen gaan via computers en algoritmes. De beste algoritme-ontwerper aannemen kan je veel geld opleveren. Echter de meeste mensen die met de algoritmes werken weten niet hoe die echt werken.

Duidelijke boodschap.


 photo 21GDFBCheCheChinaPoliticalDialogue.jpg

Che Che, China, Politieke dialoog, vredesonderhandelingen, interactie.

Krachtig beeld, cynisch.


 photo 24GDFBJoschWeiandGermanyPeopleAreConstantlyGettingDistractedBySocialMedia.jpg

Josch Weiand, Duitsland, Mensen worden continue afgeleid door de sociale media. Er zijn zoveel mooie dingen te zien en te doen, je moet gewoon dat vervelende stuk electronica wegleggen. De schaduw van de tak is omdat de foto in de openlucht werd gemaakt.

Beeld is goed maar het lijkt haast of de poster
met een ander doel voor ogen gemaakt is.


 photo 26GDFBGiacomoBagnaraItalyLivingOnTheEdge.jpg

Giacomo Bagnara, Italy, Living on the edge.

Heel sterk beeld. Niet veroordelend, gewoon vaststellend.


 photo 27GDFBWhiteStoneDesignStudioChinaChineseLandscapePaintingDetail.jpg

Dit is een detail van de poster gemaakt door White Stone Design Studio uit China.
Prachtig hoe uit die kleine pixels die op zich zelf niets voorstellen of betekenen
toch een traditioneel Chinees landschap te voorschijn komt.

 photo 27GDFBWhiteStoneDesignStudioChinaChineseLandscapePainting.jpg

White Stone Design Studio, China, Chinese Landscape Painting.


 photo 28GDFBAleksandraTosmanSerbiaPleaseTryNotToYawn.jpg

Aleksandra Tosman, Serbia, Please try not to yawn.

Probeer, alstublief, niet te geeuwen.
Sterk beeld, mooie tekst.


 photo 37GDFBOkaTatsuyaJapanSpecifiedSecretProtectionBill.jpg

Oka Tatsuya, Japan, Right to know (Recht om te weten). In Japan is in 2013 een wet aangenomen om spedifieke geheimen te beschermen. Echter ook aanvullende informatie wordt voor het publiek gecensureerd. Het publiek heeft het recht om te weten.

Op zich een sterk beeld.
Je gebruikt de censuurtechniek van het doorstrepen van tekst
met een grote zwarte stift, als een middel om je mening
over een Japanse wet duidelijk te maken.
Helaas is de poster op de foto en op afstand, sterker
dan van dicht bij.


 photo 42GDFBDashaZaichenkoBelarusYoungPeopleTravellingToTheBigCities.jpg

Dasha Zaichenko, Belarus, Jonge mensen die naar de grote stad trekken hebben hetzelfde lot als vliegen die op een plakstrip afgaan.

Wat een vergelijking!


 photo DSC_3522GDFBOutro.jpg

De fietsen staan er omdat het de bedoeling was dat mensen (de toeschouwers ?)
met zo’n fiets en het aanhangwagentje met de poster,
door de stad zouden fietsen zodat ook niet-bezoekers
een beeld krijgen van de tentoonstelling.
er ging helaas iets mis met de techniek.
Ik begrijp dat er aan gewerkt wordt.

 photo DSC_3523GDFBOutro.jpg


Beatrix Ruf: name dropping

Een nieuwe directeur bij het Stedelijk.
De introductie van de nieuwe persoon is altijd een scene uit een opera.
Drama, schimmigheid, achterklap.
Waarom niet open?
Waarom niet gewoon vertellen waarom deze persoon gekozen is en
wat zij (in dit geval Beatrix Ruf) ons wil gaan brengen.
Als ze dat niet weet, dan is het beter om dat maar gewoon te zeggen.
Zie het artikel deze week in Vrij Nederland!

Ik heb haar officiële biografie eens doorgenomen en alle kunstenaars
die ze er noemt, heb ik eens opgezocht op het web.
Eerste indruk: van de meeste kunstenaars is niet veel bekend.
Het meeste werk is erg obscure.
Veel exposities in galeries waar gewone kunstliefhebbers niet komen.
Maar laat de beelden voor zich spreken, tenslotte zijn het de werken
waar het om gaat.

Yang Fudong

Chinese fotograaf/filmer. Jonge ster in/uit China.
Maakt films, foto’s en video’s. (Vrij naar Wikipedia).
Op de website van het Stedelijk val bij een tentoonstelling in 2005/2006 te lezen:

Yang Fudong werkt in zijn films en video’s doorgaans in een narratieve trant, zonder dat daar een conventionele dramaturgie aan ten grondslag ligt. Er is geen duidelijke vertellijn. Flarden van dialogen of een commentaarstem voedt de beschouwer met rijke associaties. De protagonisten in zijn werk zijn meestal jonge mensen in afwachting van dingen die komen gaan, soms bijna grenzend aan regelrechte verveling.
In deze werken komt Fudong dicht in de buurt van de Nouvelle Vague met bijvoorbeeld Jean-Luc Godard, die ook een scherp beeld gaf van zijn generatie jonge (quasi-) intellectuelen. De collage-achtige stijl, waarin tekst, beeld en beweging onafhankelijk van elkaar zijn, heeft Yang Fudong gemeen met Godard. Hij past constant en afwisselend suggestieve picturale beelden toe zoals close ups, tableaux vivants of landschappen, met op de achtergrond gecomponeerde muziek, of een vertelstem.


Ian Wallace

Canadees kunstenaar: fotograaf en maker van conceptuele kunst. Geboren in 1943.

 photo IanWallaceJazz-StreetI-II2001.jpg

Ian Wallace, Jazz-Street I – II, 2001.


Wilhelm Sasnal

Oorspronkelijk Pools kunstenaar (1972), veelvuldig te zien in de trendy galleries. Schilder.

 photo WilhelmSasnalManAtTheControlPanel2000.jpg

Wilhelm Sasnal, Man at the control panel, 2000.


Keren Cytter

Israelisch, visueel kunstenaar: film, video installaties, performance, schetsen en foto’s.


Trisha Donnelly

Amerikaans conceptueel kunstenares geboren in 1974.

 photo TrishaDonnellyUntitled2007-08DigitalPrint.jpg

Trisha Donnelly, Untitled, 2007 – 2008, digital print.


Wade Guyton

Amerikaans conceptueel kunstenaar geboren in 1972.

 photo WadeGuytonUntitled2008EpsonUltraChromeInkjetPrintsOnLinen.jpg

Wade Guyton, Untitled, 2008, Epson ultra chrome inkjet prints on linen.


Seth Price

Israelisch multi-disciplinair, post conceptueel kunstenaar geboren in 1973.

 photo SethPriceCheapWallWithFlower2006.jpg

Seth Price, Cheap wall with flower, 2006.


John Miller

Schilder van stranden. Ik weet niet helemaal zeker
of ik de juiste John Miller gevonden heb op internet.

 photo JohnMillerSunriseOfWonderIII1931-2002OilOnCanvas.jpg

John Miller, Sunrise of wonder III, 1931 – 2002, oil on canvas.

Jaartal van het werk is bij mij onbekend.
In plaats daarvan zijn geboorte- en sterfjaar.


Richard Prince

Amerikaanse schilder en fotograaf. Werd beroemd met zijn re-foto,
een foto van een foto die werd gebruikt voor een advertentiecampagne.
Zijn carrière valt op door de hoge prijzen die voor zijn werk worden betaald.

 photo RichardPrinceUntitledCowboy1989EktacolorPhotograph.jpg

Richard Prince, Untitled (Cowboy), 1989, ektacolor photograph.


Heimo Zobernig

Oostenrijkse kunstenaar.geboren in 1958.

 photo HeimoZobernig.jpg

Heimo Zobernig.


Isa Genzken

Duitse beeldhouwster. Geboren in 1948.

Wikipedia: Genzken werkt al meer dan dertig jaar aan een veelzijdig en complex oeuvre dat bestaat uit beelden, installaties, films, video’s, schilderijen, werken op papier, foto’s en kunstenaarsboeken. Genzken werkt met vele verschillende materialen zoals hout, gips, epoxiehars, beton en vooral ook plastics en kunststoffen, maar ook met alledaagse gebruiksvoorwerpen en producten uit de consumptiemaatschappij. Met haar werk weet de kunstenares de hedendaagse realiteit op subtiele wijze maatschappijkritisch te reflecteren.

 photo IsaGenzkenBildPainting1989ConcreteAndSteel.jpg

Isa Genzken, Bild (Painting), 1989, concrete and steel


Sarah Lucas

Engelse kunstenares, geboren in 1962. Haar werk bevat visuele woordspelingen,
soms grove humor, en omvatten fotografie, collage en gevonden voorwerpen (Wikipedia).

 photo SarahLucasWhiteChapelGalleryInstallationView2013PhotographyStephenWhite.jpg

Sarah Lucas, Installation view in White Chapel Gallery, 2013 photography Stephen White.


Rosemarie Trockel

Wikipedia: Rosemarie Trockel (Schwerte, 13 november 1952) is een Duitse kunstenares. Zij is een vertegenwoordiger van de conceptuele kunst (schilder, tekenaar, beeldhouwer, video-, object- en installatiekunstenaar).

 photo RosemarieTrockelZonderTitelGewohnheitstierI1990bronsDePont.jpg

Rosemarie Trockel, Zonder titel (Gewohnheitstier I), 1990, brons, collectie De Pont.


‘Vergeten kunstenaars’ (toevoeging van Beatrix Ruf):

Lutz Bacher

Wikipedia: Cult kunstenares. De naam is een pseudoniem. De echte naam van de kunstenaar is niet bekend. Ze wordt omschreven als “Eclectisch,” “ruwe, open einde,” en “verontrustend”.

 photo LutzBacherKunsthalleZurichSnowNovember2013.jpg

Lutz Bacher, Kunsthalle Zurich, Snow, november 2013.


Bruce Connor

Wikipedia: Bruce Conner (November 18, 1933 – July 7, 2008) was een Amerikaans kunstenaar die bekend is van zijn werk in assemblage, film, schetsen, beeldhouwen, schilderen, collage, en fotografie, en andere disciplines.


Zwitserland:

Fischli & Weiss

Wikipedia: Peter Fischli en David Weiss vormden een Zwitsers kunstenaarsduo. Zij waren actief in verschillende vormen van kunst. Weiss overleed in 2012.
In 1979 begon de samenwerking tussen David Weiss en Peter Fischli. Vanaf dan handtekenen ze hun werk met F/W, zodat alle werken worden toegeschreven aan beide kunstenaars. Ze passen voorwerpen en situaties uit het dagelijkse leven aan en plaatsen ze in een artistieke context, vaak met behulp van humor en ironie. Vanaf de samenwerking in 1979 werden alle werken een combinatie van film, foto, boeken en sculpturen vervaardigd uit klei, hars en polyurethaan.
Kunsthistorici plaatsen Fischli en Weiss regelmatig onder de conceptuele kunst, maar die redenering wordt niet door iedereen gevolgd. Zeker omdat ze ook ander werk maken, kunnen ze niet in één stijl worden geduwd. Zo zijn hun films en foto’s van onstabiele constructies eerder onder te verdelen bij de assemblage. De kunstenaars hielden zich ook graag bezig met filosofische thema’s. De manier waarop objecten van doel of betekenis veranderen wanneer zij in een andere omgeving terechtkomen, intrigeert hen dermate dat zij dit thema in bijna elk werk aan bot doen komen.

 photo FischliampWeissStrangersInTheNightExchangingGlancesFromSuddenlyThisOverview1981-2006.jpg

Fischli & Weiss, Strangers in the night, exchanging glances, from ‘Suddenly This Overview’, 1981-2006.

 photo FischliampWeissMickJaggerAndBrianJonesGoingHomeSatisfiedAfterComposingICanrsquotGetNoSatisfaction.jpg

Fischli&Weiss, Mick Jagger and Brian Jones, going home satisfied after composing ‘I can’t get no satisfaction’. Foto van dezelfde tentoonstelling als de vorige foto.


Olivier Mosset

Zwitsers kunstenaar die nu in de Verenigde Staten woont en werkt.
Was in zijn jonge jaren assistent van Jean Tinguely. Was Neo-expressionist,

 photo MossetOlivierSansTitre1970HuileSurToile.jpg

Olivier Mosset, Sans titre, 1970, huile sur toile.

 photo OlivierMossetInstallationViewApril2012IndipendenzaStudioRome.jpg

Olivier Mosset, Installation view, april 2012, Indipendenza Studio Rome.


Ugo Rondinone

Zwitsers kunstenaar, geboren in 1964. Nu actief in New York. Mixed media kunstenaar.

 photo UgoRondinoneBigMindSkyInstallationView.jpg

Ugo Rondinone, Big Mind Sky installation view.


‘niet-Westers’

Christodoulos Panayitou

Dit is een kunstenaar geboren in 1978 in Cyprus.

 photo ChristodoulosPanayitouUntitledDiptychPaintingAndGoldOnWood2012.jpg

Christodoulos Panayitou, Untitled (Diptych), painting and gold on wood, 2012.


Alejandro Cesarco

Geboren in 1975 in Montevideo, Uruguay. Werkt in New York.

 photo AlejandroCesarcoAPrintedPortraitOfJulieAult2013ArchivalInkjetPrintEditionOf5.jpg

Alejandro Cesarco, A printed portrait of Julie Ault, 2013, archival inkjet print, edition of 5.

Julie Ault is een kunstenares en organisator van tentoonstellingen.


Yüksel Arslan

Turkse kunstenaar met relaties naar surrealisme.
Geboren in Istanbul in 1933. Woont in Parijs.

 photo YuumlkselArslan.jpg


Of de door mij gekozen kunstwerken recht doen aan de kunstenaars,
ik weet het niet.
Soms was er niets te vinden.
Er zullen zowel missers en winners tussen mijn selectie zitten.
Is dit wat we in Amsterdam kunnen gaan verwachten?

Het Rijksmuseum vandaag: Melchior d’Hondecoeter

 photo MelchiordHondecoeterZevenKuikensCa1665-1668.jpg

Melchior d’Hondecoeter, Zeven kuikens, ca 1665 – 1668.

Vandaag, woensdag voor Pasen, maakt het Rijksmuseum bekend
dat het museum een werk van Melchior d’Hondecoeter heeft aangekocht.
Het werk heet ‘Zeven kuikens’.
Een prachtig werk van een fantastisch kunstenaar.

De museumsite schrijft:

Het kleine, verfijnde doek geeft een uniek inzicht in de werkpraktijk van Melchior d’Hondecoeter (1636-1695). D’Hondecoeter maakte dit soort studies in voorbereiding op zijn monumentale parklandschappen die hij voorzag van de meest uiteenlopende vogelsoorten. Op dit doek staan zeven kippenkuikens in verschillende houdingen afgebeeld, die hij over een periode van bijna twintig jaar liet terugkeren op meer dan negentig van zijn schilderijen.

 

Hoewel D’Hondecoeter een groot aantal vergelijkbare studies van andere vogels moet hebben gemaakt, zijn de overgebleven voorbeelden zeldzaam. Er is momenteel slechts één ander exemplaar van zijn hand bekend, waarop eendenkuikens zijn afgebeeld. Het schilderij Zeven kuikens (ca. 1665–1668) is vanaf vandaag te zien in zaal 2.24 in het Rijksmuseum. Het schilderij is afkomstig uit de vermaarde collectie Gustav Rau waarvan de opbrengst ten goede komt aan Unicef. De aankoop is mogelijk gemaakt door de familie Van Poecke en anonieme schenkers via het Rijksmuseum Fonds.

Met dank aan de familie Van Poecke!

Kunstvaria

 photo BernardBuffetFemmeAuGrandChapeau1960OilOnCanvas.jpg

Bernard Buffet, Femme au grand chapeau, 1960, oil on canvas.


 photo CarrieMaeWeemsMayFlowersChromogenicPrintPrinted2013.jpg

Carrie Mae Weems, May flowers, printed 2013, chromogenic print.

De May Flower is de naam van het schip waarin een aantal Engelse
en Nederlandse kolonisten naar Amerika voeren
om daar een nieuw leven, vrij van religieuze vervolging, te beginnen.
Deze passagiers worden in de verenigde Staten de Pilgrim Fathers genoemd.
Deze kolonisten op weg naar een leven in vrijheid zijn een van de vele stromen
van kolonisten die later slaven zouden houden in Amerika.
Deze ‘Meibloempjes’ op de foto hebben dus een dubbele betekenis.


 photo HeadOfAStatueDepictingCleopatr69bc-30bc.jpg

Head of a statue depicting Cleopatra, 69 bc – 30 bc.


 photo JohnRegisterManOnBed1995OilOnCanvas.jpg

John Register, Man on bed, 1995, oil on canvas.


 photo MaqbolFidaHusainUntitledHorses.jpg

Maqbol Fida Husain, Untitled (Horses).


 photo MaskMiddleSicanPeru900-1100AD.jpg

Mask Middle Sican, Peru, 900 – 1100 AD.


 photo MohammadBozorgiKindness2012MixedMediaOnCanvas.jpg

Mohammad Bozorgi, Kindness, 2012, mixed media on canvas.


 photo PieterBrueghelTheYoungerCalvary1615OilOnOakPanel.jpg

Pieter Brueghel the Younger, Calvary, 1615, oil on oak panel.


 photo TriptychIconWithChristEmanuelAndArchangelsRussiaMoscow1700-1735TemperaOnWoodWithGilding.jpg

Triptych icon with Christ Emanuel and Archangels, Russia, Moscow, 1700 – 1735, tempera on wood with gilding.


 photo UnknownArtistSaintMatthew1133TemperaColorsGoldLeafGoldPaintAndInkOnParchment.jpg

Unknown artist, Saint Matthew, 1133, tempera colors, gold leaf, gold paint and ink on parchment.


 photo YakshaCentralVietnamEarly6thCenturySandstone.jpg

Yaksha, Central Vietnam, early 6th century, sandstone.


Josua Wechsler en Floris Visser

 photo DSC_3502JosuaWechsler.jpg

Josua Wechsler.


Er is een tentoonstelling georganiseerd door KOP in Gebouw-F,
het huis van de beeldcultuur in de Reigerstraat in Breda.
De tentoonstelling gaat over zelfportretten en selfies.
Daarnaast worden kunstenaars uitgenodigd een tijd te werken
in Gebouw-F.
Volgens mij is Josua Wechsler een van die kunstenaars.

Floris Visser is initiatief nemer van een wekelijks radioprogramma
van 2 minuten dat via de voicemail van een bepaald telefoonnummer
te beluisteren is.
Wat het programma en de steen met de ‘diskjockeys’ van doen heeft
met Floris Visser en de tentoonstelling in Gebouw-F weet ik niet.

 photo DSC_3503RadioVoicemailIsEenInitiatiefVanFlorisVisser.jpg


Het telefoonnummer is 06-1973 6-0 48.
Het is interessant de namen op dit paneel eens op te zoeken op het web!

Isabelle de Borchgrave (2)

Al eerder schreef ik een blogje over de tentoonstelling
in het Breda’s Museum.
Maar de volgende afbeelding was ik vergeten.
Ik heb namelijk twee ‘catalogi’ gekocht.
De eerste uitgave: ‘de Medici’ Een vorstelijke wereld van papier,
is een uitgave in het bekende formaat en de bekende opmaak van het museum.
Een heel betaalbare en goedleesbare toelichting op de werken die
in de tentoonstelling aan de orde komen.

De tweede uitgave is duurder, maar is een prachtige uitgave:
pulp FASHION
the art of Isabelle de Borchgrave.
Deze uitgave van de ‘Fine Arts Museums of San Francisco’,
gaat dieper op de achtergronden in en toont ook andere werken dan ‘de Medici’-serie.
De uitgave bevat prachtige schutbladen met reliefdruk van motieven
gebruikt door De Borchgrave en het papier is van een zwaardere kwaliteit.
Dat laat de foto’s zo prachtig tot hun recht komen.

Gaat dat zien!

 photo DSC_3432IsabelleDeBorchgraveCatalogi.jpg