photo AlecSothRodeoDanceNearSanAntonioFromTheSeriesTexasTriangle2013InkjetPrint.jpg

Alec Soth, Rodeo dance near San Antonio, from the series Texas Triangle, 2013, inkjet print.

 photo FranciscoDeGoyaLaAguadoraC1808.jpg

Francisco de Goya, La Aguadora, circa 1808.

 photo GerhardRichterAbstraktesBild1992.jpg

Gerhard Richter, Abstraktes bild, 1992.

 photo HelenLevittNewYorkChildrenWithBrokenMirrorC1940GelatinSilverPrintOnPaper.jpg

Helen Levitt, New York (children with broken mirror), circa 1940, gelatin silver print on paper.

 photo JanFabreSkullWithMagpie2001MixtureOfJewelBeetleWing-casesPolymersStuffedBird.jpg

Jan Fabre, Skull with magpie, 2001, mixture of jewel beetle, wing-cases polymers, stuffed bird.

 photo JosephCrawhallTheGreyhoundC1884Watercolour.jpg

Joseph Crawhall, The greyhound, circa 1884, watercolour.

 photo MaxErnstLandscapeWithLakeAndChimerasC1940OilOnCanvas.jpg

Max Ernst, Landscape with lake and chimeras, circa 1940, oil on canvas.

 photo OrazioGentileschiDanaeuml1621OilOnCanvas.jpg

Orazio Gentileschi, Danae, 1621, oil on canvas.

 photo PieterBruegelTheElderChristAndTheWomanTakenInAdultery1565OilOnPanel.jpg

Pieter Bruegel de Oude, Pieter Bruegel the elder, Christus en de overspelige vrouw, Christ and the woman taken in adultery, 1565, oil on panel.

 photo TileLunetteCompositeBodyQuartzClayAndGlazeFritWithColorsPaintedOnWhiteSlipUnderClearGlazeCa1573IznikTurkey.jpg

Tile Lunette, composite body, quartz, clay and glaze, frit with colors painted on white slip under clear glaze, circa 1573, Iznik, Turkey.


Dat rood mijn lievelingskleur is
blijkt wel uit deze volkomen willekeurige selectie kunstwerken.

 photo GerhardRichterWandWall1994OilOnCanvas.jpg

Gerhard Richter, Wand (Wall), 1994, oil on canvas.

 photo GianLorenzoBerniniSeatedMaleNudeCa1618ndash1624RedChalkHeightenedWithWhiteOnBuffLaidPaper.jpg

Gian Lorenzo Bernini, Seated male, nude. Circa 1618 – 1624, red chalk heightened with white on buff laid paper.

‘Buff’ is een Engelse aanduiding voor een geel-bruine kleur.
Zeg maar kleur woestijnzand.

‘Laid paper’ is een Engelse term die wordt gebruikt om de manier
van papier maken te beschrijven van het pre-industriele tijdperk.
Daarbij werden vezels ‘gelegd’in tegenstelling tot de hedendaagse
productiewijze waarbij men spreekt van ‘geweven’.

 photo GiorgioDeChiricoHectorAndAndromache1968PatinatedBronze.jpg

Giorgio de Chirico, Hector and Andromache, 1968, Patinated bronze.

 photo JeanMeiselUntitledWatercolor1970s-2013.jpg

Jean Meisel, Untitled, watercolor, 1970s – 2013.

 photo JMWTurnerFootOfStGothardC1842WatercolourOnPaper.jpg

JMW Turner, Foot of St Gothard, circa 1842, watercolour on paper.

 photo MelKendrickRedWall62013MahoganyAndRedjapanColor.jpg

Mel Kendrick, Red wal #l6, 2013, mahogany and red japan color.

 photo PieroDellaFrancescaSaintJeromeAndASupplicantCa1460ndash1464TemperaAndOilOnWood.jpg

Piero della Francesca, Saint Jerome and a supplicant, circa 1460 – 1464, tempera and oil on wood.

 photo VincentDesiderioStudyForExodusBurningChair2013OilOnPaper.jpg

Vincent Desiderio, Study for Exodus: burning chair, 2013, oil on paper.


 photo BarbaraTakenagaBlueSplash2013AcrylicOnLinen.jpg

Barbara Takenaga, Blue splash, 2013, acrylic on linen.

 photo BoscoSodiUntitled2012MixedMediaOnCanvas.jpg

Bosco Sodi, Untitled, 2012, mixed media on canvas.

 photo BronzeFigureOfParvatiSouthIndiaCholaPeriodCirca1100.jpg

Bronze figure of Parvati, South India, Chola period, circa 1100.

 photo FransHalsTheSmokerDeRokerC1623ndash25OilOnWood.jpg

Frans Hals, The smoker (De roker), circa 1623 – 1625, oil on wood.

 photo GerhardRichterGreen-Blue-Red1993OilOnCanvas.jpg

Gerhard Richter, Green-Blue-Red, 1993, oil on canvas.

 photo KazimirMalevichSelf-Portrait1908Or1910-1911GouacheOnPaper.jpg

Kazimir Malevich, Self-portrait, 1908 or 1910 – 1911, gouache on paper.

 photo LucasCranachTheElderAdorationOfChristOilOnCanvas.jpg

Lucas Cranach the Elder, Adoration of Christ, oil on canvas.

 photo LucasCranachTheElderPortraitOfDesideriusErasmusC1530-36OilOnPanel.jpg

Lucas Cranach the Elder, Portrait of Desiderius Erasmus, circa 1530 – 1536, oil on panel.

 photo MasterOfJacquesDeBesanccedilonMassOfStGregoryAbout1500TemperaColorsInkAndGoldOnParchment.jpg

Master of Jacques de Besancon, Mass of St Gregory, about 1500, tempera colors, ink and gold on parchment.

 photo Millefleur-Star-Lattice-carpetLate17thEarly18thCenturyMughalIndia.jpg

Millefleur-Star-Lattice-carpet, late 17th – early 18th century, Mughal, India.

 photo NickBrandtRangerWithTusksOfKilledElephantAmboseli2011ArchivalPigmentPrint.jpg

Nick Brandt, Ranger with tusks of killed elephant, Amboseli, 2011, archival pigment print.

 photo SuShiDongrsquopoMeaningEasternSlopeTheGongFuTieCalligraphy1037-1101.jpg

Su Shi (ook Dongpo genoemd, wat betekent Eastern Slope of oostelijke helling) The Gong Fu Tie Calligraphy, 1037 – 1101.

Su Shi
Su Shi, who is also sometimes known as Dongpo,
was born in Sichuan province to a family of preeminent literatis.
As a young prodigy he came to the attention of Emperor Renzong (1010-1063),
and achieved celebrity status when he provided perfect responses
in ancient prose for his civil service exams.
For the next twenty years he held a variety of government posts,
and was particularly known for his economic policies
and construction of many public projects, including the “Su’di”,
the pedestrian causeway cross the West Lake
that’s been romanticized by poets and painters for centuries.

However, political changes meant he fell out of favour
from time to time and was banished repeatedly for his open criticism
of the dominant “New Policy Group”.
During his long exiles to the lush and remote Hubei province
and Hainan Island, Su Shi committed to Buddhist meditation
and produced some of the most wellknown poems
and calligraphy ever published in the Chinese language.
While living on a farm, he adopted his literati name,
“Dong’po”, meaning “eastern slope”.

His popularity surged after his death in 1101 as he became
the revered and mythical namesake for numerous landmarks
and the subject of countless paintings and poems.
Manuscripts by Su Shi are among the most sought-after objects
in Chinese history.

The Gongfu Calligraphy
Although just nine characters long
The Gong Fu Tie Calligraphy has resonated with scholars for centuries
who have recognized its technical sophistication as well as
the Su Shi’s humanism it so beautifully embodies.
The piece has been recorded in many of the most authoritative books
on Chinese art and been lavished with praise,
with the well-known author Weng Fanggang describing it
as ‘a divine piece of calligraphy.’
This work was completed mid-way through the artists career
in his mature period and is a goodbye letter
to Su Shi’s fellow artist Guo Gufu (1035-1113)
a close friend despite differing political views.

 photo WillemDeKooningThePrivelegedUntitledXX1985OilOnCanvas.jpg

Willem de Kooning, The priveleged (Untitled XX), 1985, oil on canvas.

 photo ZengFanzhiTheLastSupper2001OilOnCanvas.jpg

Zeng Fanzhi, The Last Supper, 2001, oil on canvas.


In New York was het onlangs ‘Asia week’.
Een combinatie van galleries en museums, samen met veilinghuizen,
concentreren zich dan op kunst, oud en mordern, afkostig uit Azie.
Vandaar vandaag veel werken uit Azie.

 photo DanielBombardierCanadaSprayPaintThroughCutStencilAcrylicAndUrethaneOnFirWoodPanel2013.jpg

Daniel Bombardier, Canada, spray paint through cut stencil, acrylic and urethane on fir wood pane, 2013.

 photo FritzBultmanRosaPark1958OilOnCanvas.jpg

Fritz Bultman, Rosa Park, 1958, oil on canvas.

 photo GerhardRichterDomplatzMailandOilOnCanvas1968.jpg

Gerhard Richter, Domplatz, Mailand, 1968, oil on canvas.

 photo GoldWreathWithOakLeavesAndFlowersFromTheGreekSettlementsInBactriaCirca2ndCenturyBC.jpg

Gold wreath with oak leaves and flowers from the Greek settlements in Bactria, circa 2nd century BC.

Gouden lauwerkrans met eikeblad en bloemen, gevonden bij de Griekse nederzettingen in Bactria, uit ongeveer de 2e eeuw voor Christus.

 photo GoldWreathWithOakLeavesAndFlowersFromTheGreekSettlementsInBactriaCirca2ndCenturyBCDetail.jpg


 photo It14D0ShinsuiEyebrowPencil1928WoodblockPrint.jpg

Ito Shinsui, Eyebrow pencil, 1928, woodblock print.

 photo KamodaShojiLargeStonewareVesselWithBlueEnamelGlazedBanding1976.jpg

Kamoda Shoji, Large stoneware vessel with blue enamel glazed banding, 1976.

 photo KoichiroKuritaBoundaryWaterMinnesota2001PlatinumPalladiumPhotograph.jpg

Koichiro Kurita, Boundary water, Minnesota, 2001, platinum palladium photograph.

 photo KokosoriMaskHopiArizonaCa19201940FeltWoolFeathersAndLeather.jpg

Kokosori mask, Hopi, Arizona, circa 1920 – 1940, felt, wool, feathers and leather.

Masker van Hopi indianen.

 photo KrishnaWatchesRadhaPerformLingaPujaRajasthanKishangarhIndiaCirca1760InkOpaqueWatercolorAndGoldOnPaper.jpg

Krishna watches Radha perform Linga Puja, Rajasthan, Kishangarh, India, circa 1760, ink, opaque watercolor and gold on paper.

Krishna kijkt toe vanuit een boom terwijl Radna een offer brengt.
Dit beeld van de offerande kun je nog dagelijks overal in India zien.

 photo KrishnaWatchesRadhaPerformLingaPujaRajasthanKishangarhIndiaCirca1760InkOpaqueWatercolorAndGoldOnPaperDetail.jpg


 photo LucioFontanaConcettoSpaziale1965-1966.jpg

Lucio Fontana, Concetto Spaziale, 1965 – 1966.

 photo MagnificenceWithinSealTaiXiangzhou1968-InkOnSilk.jpg

Tai Xiangzhou, Magnificence within seal, 1968, ink on silk.

 photo MagnificenceWithinSealTaiXiangzhou1968-InkOnSilkDetail.jpg

Detail van het prachtige landschap.

 photo MagnificenceWithinSealTaiXiangzhou1968-InkOnSilkDetail2.jpg

Detail met links tekst.

 photo ManRayCallaLillies1931Photograph.jpg

Man Ray, Calla Lillies, 1931, photograph.

 photo MCEscherEyeMezzotint1946OnVanGelderZonenLaidPaper.jpg

M.C. Escher, Eye, mezzotint, 1946, on Van Gelder Zonen laid paper

 photo PersianQuatrainSignedByMirAlial-HarawiWithRoyalMughalIlluminationIndiaMughal16thCentury.jpg

Persian quatrain signed by Mir Ali al-Harawi with royal mughal illumination, India, Mughal, 16th century.

Persisch gedicht, ondertekend door Mir Ali al-Harawi

 photo PersianQuatrainSignedByMirAlial-HarawiWithRoyalMughalIlluminationIndiaMughal16thCenturyDetailWithFlowers.jpg

Detail met bloemen.

 photo PersianQuatrainSignedByMirAlial-HarawiWithRoyalMughalIlluminationIndiaMughal16thCenturyRightBottumCorner.jpg

Detail met de rechter onderhoek.

Sotheby’s maakt het erg moeilijk afbeeldingen te krijgen
van voorwerpen die ze veilen.
Daarom vallen de afbeeldingen niet helemaal uit zoals ik ze zou willen hebben.

 photo ReneacuteBoyvinEnlightenmentOfFranccediloisI1550-55Engraving.jpg

Rene Boyvin, Enlightenment of Francois I, 1550 – 1555, engraving.

 photo SuhasBhujbalAQuietTown1242012OilOnCanvas.jpg

Suhas Bhujbal, A quiet town 124, 2012, oil on canvas.

 photo TinaModottiUntitledTextureandShadow1924-1926.jpg

Tina Modotti, Untitled (Texture and shadow), 1924 – 1926.


Even weg geweest.
Ik ben te druk geweest de afgelopen weken.
Daardoor was er onvoldoende tijd om te werken aan Kunstvaria.
Het feit dat de weblog leverancier nogal eens performance problemen
heeft helpt natuurlijk ook niet.
Neemt niet weg dat dit weer een mooie serie is
met 20 werken waaronder tweemaal Richter
en nog een paar meer van Picasso.

al bij al veel kunst waar de afgelopen weken
veel mee aan de hand was.
Werden ze niet gestolen (Picasso)
dan werden ze wel beschreven (Rothko)
of ze bereikten de hoogste prijs ooit (Richter).

Los van al die ellende: Geniet!

Gerhard Richter, Abstraktes Bild 809 x96 4, 1994, oil on canvas.

Elizabeth Frink, Fallen warrior, 1963, charcoal on paper.

Gerhard Richter, Prag1883 x96 1983, oil on canvas.

Giovanni Savoldo, Piet with three saints, 1529, oil on canvas.

Illustration to a Ramayana series Rama and Lakshmana confer with the monkey army.

Joseph Mallord William Turner, A coast scene with fishermen hauling a boat ashore, The Iveagh Sea-piece, circa 1803 x96 1804, oil on canvas.

Large pair of imperial cloisonnxe9 enamel cranes and 19th century censor.

Mark Rothko, No 1, royal red and blue, 1954.

Aboriginal art, Mawalan 1 Marika figure, male, Djangkawu ancestral being, Dhuwa Moiety, Australia, 1960, human hair, bark fibre, feathers, natural pigments on wood.

Maya vase with seated Lord with rattle, circa 725 – 735.

Pablo Picasso, Bust of a woman arms raised (Buste de femme, les bras levs), Dinard, summer 1922.

Picasso special vanwege een tentoonstelling over zijn werk
in zwart/wit: Picasso Black and White in het Guggenheim New York.

Deze is gewoon mooi: Pablo Picasso, Femme a la fenetre (Marie-Therese), 1936.

Deze is fantastisch: Pablo Picasso, Marie-Therese face and profile (Marie-Therese face et profil), Paris, 1931.

Pablo Picasso, The kitchen (La cuisine), Grands-Augustins, Paris, november 9, 1948, oil on canvas.

Ronnie Tjampitjinpa, Tingari cycle Wilkinkarra, Lake Mackay, 2007, acrylic on linen.

Silver decadrachm of Acragas (modern day Agrigento), Sicily, 406 BC.

Goed, misschien geen kunst. Wel heel schrijnend. Timothy H. Ox92Sullivan, printed by Alexander Gardner: A harvest of death, Gettysburg, July 4, 1863, albumen print.

Virgin and child with saints Dominic and Francis, Italian, circa 1280 – 1290.

Wassily Kandinsky, Studie for improvisation 8, painted in 1909 in Murnau, oil on cardboard laid down on canvas.

William Kentridge, Drawing for the film history of the main complaint, 1995 – 1996.

De Pont

De Pont is een prachtig museum van Moderne kunst in Tilburg.
Ik kom van Breda en dus is alles uit Tilburg slecht.
Maar voor wat betreft De Pont is dat zeker niet het geval.
Deze voormalige wolspinnerij is een geweldig museum voor moderne kunst
met een prachtige collectie.
Ik ging er gisteren naar toe voor een tentoonstelling maar
vandaag sta ik eerst eens stil bij een eerste serie foto’s
over de vaste collectie van het museum.

De aankondiging van De Pont. Het museum heeft een mooie parkeerplaats voor de deur.

Het museum.

Naast kleinere ruimtes beschikt het museum ook over een hele grote ruimte die prachtig wordt ingedeeld in kleinere zalen. Het dak is deels van glas en er komt dus veel natuurlijk licht naar binnen.

Marien Schouten, De Groene Kamer/Slang, 2000 – 2002, Marien Schouten, Beeld met stammen, 2003.

In een mooie ruimte met groene tegels staat
een bijzonder keramisch beeld.

Marien Schouten, De Groene Kamer/Slang, 2000 – 2002
Marien Schouten, Beeld met stammen, 2003

De wanden van Marien Schouten’s monumentale Groene Kamer zijn bekleed met groen geglazuurde tegels die de kunstenaar tijdens een werkperiode bij het Europees Keramisch Werkcentrum in ’s Hertogenbosch maakte. In deze tijd ontstond ook een reeks keramische beelden: grote amorfe koppen, die in ruwe vormen zijn gemodelleerd. Schouders, hals en hoofd tekenen zich af in een bonkige anatomie. De groene glazuurlaag versterkt de indruk van een organische groeivorm die de beelden gestalte geeft. Rudi Fuchs schreef ooit over de ‘schilderkunstige ruimte’ in het werk van Schouten, die wordt gekenmerkt door ‘een labiel evenwicht tussen orde en de overwoekering daarvan, door gewicht van kleur en vorm, tussen regelmatig ritme en ornament, beheersing en verstoring’.

Angela Bulloch, Lanzarote, 2006.

Angela Bulloch, Lanzarote, 2006

Het werk van Angela Bulloch is complex en veelzijdig: licht- en geluidswerken, tekenmachines, interactieve installaties, fotoseries, videoprogramma’s en tekstwerken. Maar achter de diversiteit van vorm, techniek en presentatie zit altijd een gerichte belangstelling voor maatschappelijke en sociale structuren en systemen. Net zomin als deze processen en gedragingen een statisch karakter hebben, heeft haar werk geen vast vorm of volgorde. Het meest bekend zijn haar Pixel Boxes: houten of aluminium kubussen in verschillende maten, waarvan een zijkant uit een beeldscherm bestaat. De schermen lichten bij afwisseling op met een monochroom kleurvlak. De kleurbeelden die zo ontstaan zijn feitelijk de kleinste digitale beeldeenheden (pixels) afkomstig uit bestaand film- en videomateriaal. De pixelpatronen liggen ook ten grondslag aan grote wandschilderingen van regelmatig geordende kleurvlakken, zoals op deze muur in De Pont.


Gerhard Richter, Abstraktes Bild (784/1-120), 1992.

Gerhard Richter, Abstraktes Bild (784/1-120), 1992

Gerhard Richter is bekend als een schilder die op veel verschillende manieren werkt. Abstraktes Bild laat hiervan een aantal aspecten zien. Opvallend is de strakke vlakverdeling die zowel wordt bepaald door het raster van de kleurbanen op de 120 schilderijtjes als door het rechte patroon van de tussenruimte. De kleurbanen zijn ontstaan doordat Richter de opgebrachte verf weer gedeeltelijk heeft afgeschraapt. De regelmaat van de handeling is zichtbaar in de verfsporen. Toch gaat het Richter niet om de expressie van een persoonlijk handschrift. Hij onderzoekt de vele mogelijkheden die de schilderkunst nog altijd te bieden heeft. Hij maakt ook veel figuratieve schilderijen waarop foto’s het uitgangspunt vormen. Maar door de foto’s onscherp na te schilderen maakt hij van een realistisch beeld een schilderij waarin de grens tussen abstract en figuratief letterlijk is vervaagd.

Gerhard Richter, Abstraktes Bild (784/1-120), 1992 (detail).

Luc Tuymans, Bathroom, 1996.jp.

Marlene Dumas, The First People (I-IV), 1991.

Marlene Dumas, The First People (I-IV), 1991

Het werk van Dumas gaat vaak over de spanning tussen kijken en bekeken worden en over het problem van interpretatie. Ze werkt naar bestaande afbeeldingen die ze verzamelt in een persoonlijk beeldarchief. Het beeldmateriaal weerspiegelt maatschappelijke codes die onze manier van kijken bepalen. Bijvoorbeeld in The First People uit 1990, dat uit vier manshoge babyportretten bestaat. In de commentaren op het werk overheerst de mening dat de kinderen onwaarschijnlijk lelijk zijn. De sterk vergrote weergave van hun lichamen wordt door velen als schokkend ervaren. De reacties lijken onbewust beinvloed door het clichebeeld van de blije ‘reclamebaby’. Deze schilderijen van Dumas zijn eigenlijk juist behoorlijk realistisch door enkele imaginaire ingrepen, zoals de toegepaste schaalvergroting en de techniek waarmee zij met details omgaat. ‘Het moederschap is een schok’, zegt Dumas, ‘omdat je je niet hebt gerealiseerd hoe baby’s er in werkelijkheid uitzien’. Haar ‘eerste mensen’ drukken wellicht iets van die confrontatie uit.


Marc Mulders, Roosvensters I. II, III, 1999.

Marc Mulders, Roosvensters I. II, III, 1999

Het oeuvre van Marc Mulders wordt bepaald door wat misschien wel het grote thema in de kunstgeschiedenis is: de eeuwige cyclus van leven en dood. De uitdrukking van leven en sterven, dood en herrijzenis, heeft in de westerse schilderkunst lange tijd centraal gestaan en Mulders plaatst zichzelf bewust in die traditie. In reeksen schilderijen werkt hij deze htematiek uit en verkent hij de picturale mogelijkheden ervan. Daarbij is zijn werkwijze geenszins objectief of puur observerend, maar uiterst betrokken en geladen met betekenissen.Schilderen betekent voor Mulders inleving, en zijn expressieve, pasteuze schilderijen zijn de weerslag van zijn worsteling met zowel de onderwerpen als met de materie waarin hij deze transformeert. Want uiteindelijk gaat het hem erom dat de cyclus van leven en dood zich ook in het schilderij voortzet, dat de verf van dode materie tot levend beeld wordt.

Marc Mulders, Roosvensters I. II, III, 1999 (Detail).

Anton Henning, Blumenstilleben No 388, 2008.

Anton Henning, Interieur/Interior No. 15, 1998

Het werk van Henning kenmerkt zich door een eclectisch gebruik van allerlei voorstellingen, motieven en citaten. Abstractie en figuratie wisselen elkaar af en lopen soms letterlijk in elkaar over. Bloemstillevens worden zwierige arabesken, interieurs zijn geschilderd in uitbundige kleurvlakken, landschappen en naakten zijn ouderwets realistisch en hebben tegelijk Hennings onmiskenbare handschrift en kleurrijke patronen. Dikwijls schildert hij meerdere versies van een voorstelling of laat hij bepaalde voorstellingen terugkomen als een schilderij-in-een-schilderij. Het is duidelijk dat het hem vooral om het plezier van het schilderen gaat. Met name in abstracte schilderijen (interieurs) bereikt Henning fascinerende resultaten met zijn composities van kronkelende kleurbanen en wervelende patronen, die ‘trompe-l’oeil’ geschilderd lijken. Met hun draaikolkpatronen roepen de schilderijen psychedelische ‘jaren-zeventig’-interieurs in herinnering en vormen ze een geheel eigen ruimte vol kleur en beweging.

Anton Henning, Interieur/Interior No. 15, 1998.

Kunstvaria, featuring Pierre Bonnard

Deze week twee werken van dezelfde kunstenaar in een verder
‘gewone’ kunstvaria blog: Pierre Bonnard.
Deze Franse kunstenaar, heeft een aantal prachtige interieurs geschilderd.
Vandaag twee daarvan.

Foto gemaakt door Alexander Hesler en George P. Ayres: Abraham Lincoln, 1860.

Een foto maken was heel wat meer werk in 1860
dan vandaag met de digitale fotografie.
Hier heeft, zoals ik het begrijp, Alexander Hesler de foto gemaakt.
Zeg maar op het knopje gedrukt.
Dit is nog uit de tijd met de glasplaten.
Vanaf die glasplaten werden dan weer positieve gemaakt
van waaraf men veel afdrukken kon maken.
Voor dit portret heeft George P. Ayres dat gedaan.
Van deze foto bestaat de glasplaat nog maar die is helemaal gebroken.
Dit is zo’n positief die in 1860 van de glasplaat is gemaakt
en is nog in redelijke staat.

Andy Lock, Untitled, From the series: Orchard Park, 2003.Moderne fotografie.

Bowl bearer, Luba.Bowl bearers, komdragers.Prachtige kom met menselijke en dierlijke figuren die de kom dragen.Gemaakt door Luba volk (Congo).

Clifford Ross, Harmonium Mountain I, 2008.

In deze versie van kunstvaria komen twee werken voor
die eigenlijk te breed zijn om goed te kunnen zien op mijn web log.
Dit is er een van.
Deze fotograaf maakt of haarscherpe afbeeldingen van bergruggen
of bewerkt foto’s van bergen zoals hier.
De foto is een negatieve versie van de originele foto.
Vervolgens is deze foto gespiegeld, alsof hij in het water te zien is.
Daar voegt hij vervolgens weer kleine foto’s van dezelfde bergen aan toe
maar die vertegenwoordigen ieder een kleur die in de originele foto voorkwam.
Dat levert deze compositie op.

Daniel Vosmaer, Delft from an imaginary loggia, 1663.

Vreemde ervaring.
De loggia die op het werk staat bestaat helemaal niet.
Maar de extra diepte die hierdoor ontstaat is apart.
Ik zag op het web nog een werk van Vosmaer waarbij
op een bijzondere manier een muur over het werk heen loopt.
Het lijkt wel moderne kunst.

Etruskische diadeem.

Laat vierde eeuw voor Christus, gevonden in Populania in Toscane in Italie.

Edward Weston, Dunes Oceano (White Dunesx9d 47 SO), 1936.

Gerhard Richter, Owl, 1983.

De schilderijen van Gerhard Richter stralen opgewektheid uit.
De kleuren zijn zo fris met zoveel energie aangebracht.
Het werk van Jean Dubuffet, zie verderop, geeft me altijd een beklemmend gevoel.
Terwijl daar bijna dezelfde kleuren met evenveel energie
op het doek worden gezet.

Hughie O’Donoghue, Blue Crucifixion, 1993-2003.

Deze ‘Blauwe Kruisiging’ is ook te breed om goed te kunnen zien
op mijn weblog. Zo kort voor de vastentijd
leek me echter wel een goed moment
om deze afbeelding te laten zien.

Jan van der Heyden, The Keizersgracht and the Westerkerk in Amsterdam, 1667-1670.

Jean Dubuffet, Site avec 3 personnages, 1981.

John Brack, Collins St 5 p.m., 1955.

Australie, bij mij een blanco vlak op de cultuurkaart van de wereld,
behalve dan de Aboriginalkunst.
Maar hier een mooi olieverf werk.

Luc Tuymans, Chalk, 2005.Krijt.

Man Ray, Model in Dominguez’ wheelbarrow, 1937.

Ornament depicting a lotus pond, green nephrite on a gold mount, Nanjing Municipal Museum.

De foto is van een slechte kwaliteit.
Het Amerikaans museum dat dit stuk tentoonstelt
geeft alleen kleine foto’s af.
Maar dit is wel een heel bijzonder stuk toegepaste kunst.
Dit voorwerp stelt een Lotusvijver voor.
Het is uit een stuk nephrite gemaakt, een jade soort.
Het geheel staat op een gouden basis.

Pierre Bonnard, Corner of the dining room at Le Cannet, 1932.

Pierre Bonnard, The dessert, 1940.

Sol LeWitt, Wall drawing #1136, 2004.

Unknown maker, Cambodia: Lokesvara, Buddha and Prajnaparamita, Bayon period, 12th-13th century.

Onbekende Cambodjaanse maker.
Buddha in het midden.
Prachtig gemaakte foto.