Bargello – bedriegertje

Het museum Bargello beperkt zich niet tot beelden.
Beelden waren wel de aanleiding van het vestigen van dit museum
maar het kent intussen ook een lange geschiedenis.
Die geschiedenis vormt juist een aantrekkelijke extra voor
de bezoeker.

DSC04941 01 FlorenceBargelloGherardoDiGiovanniMarianoDelBuonoGirolamoDaCremonaBreviaryOfSaintGilesFromTheChurchOfTheHospitalOfSantaMariaNuova1473Parchment392x271mm1-179

Een heel bijzonder boek. Er worden drie mensen genoemd die verantwoordelijk zijn voor het verluchtigen van het boek. Florence, Bargello, Gherardo di Giovanni is de eerrste gevolgd door Mariano del Buono en Girolamo da Cremona. k kon te weinig info vinden om de samenhang tussen deze drie personen te kunnen duiden maar mooi dat er meerdere personen zijn geidentificieerd rond een boek uit 1471. Breviary of Saint Giles from the church of the hospital of Santa Maria Nuova, 1473. Het boekblok is gemaakt met perkament en gebonden in leer. Parchment, 392 x 271 mm met folios 1 – 179. Een brevier is een gebedenboek voor dagelijkse gebeden voor een geestelijke in de katholieke kerk.


DSC04941 02 FlorenceBargelloGherardoDiGiovanniMarianoDelBuonoGirolamoDaCremonaBreviaryOfSaintGilesFromTheChurchOfTheHospitalOfSantaMariaNuova1473Parchment392x271mm1-179DSC04942FlorenceBargelloGherardoDiGiovanniMarianoDelBuonoGirolamoDaCremonaBreviaryOfSaintGilesFromTheChurchOfTheHospitalOfSantaMariaNuova1473Parchment392x271mm1-179


Als je aan zo’n boek denkt, aan de kerk, aan geestelijken,
dan zijn muziek en een koor niet ver weg.
In een tijd dat je niet even snel een kopie kon maken van muziek
en tekst voor ieder koorlid, was het belangrijk een grote
lesenaar te hebben. Op die lessenaar leg je dan dat groot
uitgevoerde liederenboek. Groot zodat meerdere mensen het
tegelijk kunnen lezen.
Zo’n lessenaar het het Bargello.

DSC04944FlorenceBargelloBernardoDellaCeccaBadalone(ChoirLectern)1498WalnutCarvedAndInlaid

Een geweldig exemplaar. Bernardo della Cecca, badalone (Choir Lectern, dit is de Italiaanse naam voor een koorlessenaar), 1498, walnut, carved and inlaid. Uitgevoerd met walnoothout. Maar let op. Dit voorwerp is zo knap gemaakt dat we bijna bedrogen worden.

IMG_8787FlorenceBargelloBernardoDellaCeccaBadalone(ChoirLectern)1498WalnutCarvedAndInlaid

De kast onder de lessenaar lijkt wel hol. Het lijkt wel of de mooi gesneden versieringen van de deur openingen tussen zich heeft waardoor je in de kast kunt kijken. Je ziet er muziek liggen en instrumenten.


IMG_8788FlorenceBargelloBernardoDellaCeccaBadalone(ChoirLectern)1498WalnutCarvedAndInlaid

Maar het gaat nog verder…


IMG_8785FlorenceBargelloBernardoDellaCeccaBadalone(ChoirLectern)1498WalnutCarvedAndInlaid

Staat daar nou een deur open? Nee, we worden bedrogen. Er is zo kunstig met het inleggen van hout gewerkt dat de kast hol lijkt en er deuren lijken open te staan.


IMG_8786FlorenceBargelloBernardoDellaCeccaBadalone(ChoirLectern)1498WalnutCarvedAndInlaid

Je ziet zelfs de sleutels op de deur zitten. Zo knap. Verbluffend.


Bargello – ivoor

Handel in ivoor is terecht verboden maar de ivoren
voorwerpen die er al eeuwen zijn kun je nog wel
bewonderen.

DSC04933 01 FlorenceBargelloRosetteCasketWithPuttiDancindAndFightingSecondHalfOfThe14thCentNorthernItalyAdriaticAreaMedievalCopyOfByzantineCasketBoneWood

Dit ‘mandje’ of kistje is oud maar is toch al een copie van een eerder voorbeeld: Florence, Bargello, Rosette casket with putti dancing and fighting, second half of the 14th century. Northern Italy (Adriatic area, medieval copy of Byzantine casket. Bone and wood.

DSC04933 02 FlorenceBargelloRosetteCasketWithPuttiDancindAndFightingSecondHalfOfThe14thCentNorthernItalyAdriaticAreaMedievalCopyOfByzantineCasketBoneWood


DSC04935FlorenceBargelloBookCoverWithOpenVolutesAboutMin12thCentFrance(BurgundyOrNormany)Ivory

Een deel van een boekband. Zonder verdere info over het boekblok weet ik niet of het in deze positie is gebruikt of als een leporello. Maar zo zie je meer. Book cover with open volutes (a volute is a spiral, scroll-like ornament), about mid 12th century, France (Burgundy or Normandy), ivory.


DSC04937FlorenceBargelloDitychWithScenesFromTheLifeOfSaintPaulAndWithAdamInTheGardenOfEden4thEarly5thCentMilanOrRomeIvory

Ditych with scenes from the life of Saint Paul and with Adam in the Garden of Eden, 4th – early 5th century, Milan or Rome, ivory. Ivoren tweeluik met links scenes uit het leen van de heilige Paulus en rechts het paradijs met allerlei dieren en Adam. De olifant is er zo leuk ‘tussen geduwd’ (rechts onder het midden).


DSC04939FlorenceBargelloLeftHandLeafOfTheDiptychOfConsulAniciusFaustusAlbinusBasilius541RomeIvory

Left-hand leaf of the diptych of Consul Anicius Faustus Albinus Basilius, 541, Rome (?), ivory. Linkerhelft van een tweeluik van een consul. Zijn naam staat bovenaan geschreven.


Wikipedia:

Anicius Faustus Albinus Basilius was een patriciër en de laatste niet-keizerlijke consul van het Romeinse Rijk.

Basilius behoorde tot een belangrijke aristocratische familie. Waarschijnlijk was hij de zoon van de Faustus Albinus, die in 493 consul was. Op 1 januari 541 werd Basilius tot consul benoemd in Constantinopel, als de laatste niet-keizerlijke persoon die dit ambt zou vervullen. Keizer Justinianus I schafte het ambt de facto af vanaf 542. Na het consulaat van Basilius werd er nog tot 565 doorgeteld (post consulatum Basilii), en tot 668 ging men dan verder met wie de huidige keizer was – tot en met Constans II namen alle keizers bij het begin van hun regeerperiode voor korte tijd nominaal het consulschap op zich.

In 546 was Basilius in Rome. Samen met Bessas, ook Patriciër en tevens magister militum, ontvluchtte hij toen die stad, omdat Totila, koning van de Ostrogoten de stad veroverde. Met verschillende andere aristocraten vertrokken ze naar Constantinopel.


IMG_8782 01 FlorenceBargelloGamingboardBurgundyOrFlandersAbout1450-1480

Bord voor spelletjes. Op beide kanten kan gespeeld worden. Ik verontschuldig me meteen voor de slechte kwaliteit van de foto met tekst. Gaming board, Burgundy or Flanders, about 1450 – 1480. Ivory, bone and wood. partly tinted (gekleurd).

IMG_8782 02 FlorenceBargelloGamingboardBurgundyOrFlandersAbout1450-1480IMG_8783FlorenceBargelloGamingboardBurgundyOrFlandersAbout1450-1480TXTIMG_8784 01 FlorenceBargelloGamingboardBurgundyOrFlandersAbout1450-1480IMG_8784 02 FlorenceBargelloGamingboardBurgundyOrFlandersAbout1450-1480


Bargello – Michelangelo Buonarroti

Als Michelangelo dit beeld maakt is hij 21-22 jaar oud.
Een enorme prestatie.
Meer proberen te tonen dan de direct zichtbare wereld.

DSC04930 01 FlorenceBargelloMichelangeloBuonarrotiBacchus1496-1497Marble

Florence, Bargello, Michelangelo Buonarroti, Bacchus, 1496 – 1497, marble.

DSC04930 02 FlorenceBargelloMichelangeloBuonarrotiBacchus1496-1497MarbleDSC04931FlorenceBargelloMichelangeloBuonarrotiBacchus1496-1497MarbleDSC04932FlorenceBargelloMichelangeloBuonarrotiBacchus1496-1497MarbleTXT


Bargello

DSC04920FlorenceBargelloMichelangeloBuonarrotiMadonnaAndChildWithTheYoungSaintJohnPittiTondoCa1505MarbleDSC04921FlorenceBargelloMichelangeloBuonarrotiMadonnaAndChildWithTheYoungSaintJohnPittiTondoCa1505MarbleTXT

Florence, Bargello, Michelangelo Buonarroti, Madonna and Child with the young Saint John; the Pitti Tondo, circa 1505, marble.


DSC04922FlorenceBargelloGianlorenzoBerniniPortraitOfCostanzaBonarelli1637-1638MarbleDSC04923FlorenceBargelloGianlorenzoBerniniPortraitOfCostanzaBonarelli1637-1638MarbleTXT

Gianlorenzo Bernini, Portrait of Costanza Bonarelli, 1637 – 1638, marble.


DSC04924FlorenceBargelloDanieleDaVolterraBustOfMichelangeloC1564BronzeDSC04925FlorenceBargelloDanieleDaVolterraBustOfMichelangeloC1564BronzeTXT

Daniele da Volterra, Bust of Michelangelo, circa 1564, bronze.


DSC04926FlorenceBargelloJacopoTattiDettoIlSansovinoMadonnaAndChildPaintedPaperMachéDSC04927FlorenceBargelloJacopoTattiDettoIlSansovinoMadonnaAndChildPaintedPaperMachéTXT

Jacopo Tatti detto Il Sansovino, Madonna and Child. Painted paper maché.


Bargello – Benvenuto Cellini

DSC04912FlorenceBargelloBenvenutoCelliniBustOfCosimoI1545-1548BronzeDSC04913FlorenceBargelloBenvenutoCelliniBustOfCosimoI1545-1548BronzeTXTDSC04914FlorenceBargelloBenvenutoCelliniBustOfCosimoI1545-1548BronzeTXT

Het is even wat lezen. Florence, Bargello, Benvenuto Cellini, Bust of Cosimo I, 1545 – 1548, bronze.


Nog een werk van Benvenuto Cellini.
Een kolom, de basis van een standbeeld
maar men laat geen vierkante centimeter onbenut.

DSC04915FlorenceBargelloBenvenutoCelliniOriginalBaseOfPerseus1545-1554MarbleAndBronzeDSC04916FlorenceBargelloBenvenutoCelliniOriginalBaseOfPerseus1545-1554MarbleAndBronzeDSC04917FlorenceBargelloBenvenutoCelliniOriginalBaseOfPerseus1545-1554MarbleAndBronzeTXT

Naast mijn foto’s zijn er nog twee interessante kanten aan deze voet. Maar er moet iets over blijven om zelf naar het Nargello te gaan. Benvenuto Cellini, Original base of Perseus, 1545 – 1554, marble and bronze.


DSC04918FlorenceBargelloBenvenutoCelliniPerseusRescuingAndromeda1554BronzeDSC04919FlorenceBargelloBenvenutoCelliniPerseusRescuingAndromeda1554BronzeTXT

Benvenuto Cellini, Perseus rescuing Andromeda, 1554, bronze.


Bargello

De collectie van Bargello is heel bijzonder en zit ook in
een heel bijzonder historisch pand.
Niet alleen grote standbeelden en bekende toppers maar
ook schitterende reliëfs maar bijvoor beeld ook ivoor.

Maar in dit bericht vervolg in mijn weg door het museum
en maak onderweg mijn keuze.

DSC04900FlorenceBargelloVincenzoDantiCosimoIInTheGuiseOfAugustusCaesarCirca1572MarbleDSC04901FlorenceBargelloVincenzoDantiCosimoIInTheGuiseOfAugustusCaesarCirca1572MarbleTXT

Okay propaganda, maar…. Florence, Bargello, Vincenzo Danti, Cosimo I in the guise (vermomming) of Augustus Caesar, circa 1572, marble.


Er is zo ongelofelijke veel geschiedenis en kunst in Florence,
daar kun je niet bij. Dat zorgt er voor dat je overal dingen
tegen komt die weer iets te maken hebben met zaken die je een
uur eerder bij een ander avontuur zag.

Dit beeld is bedoeld voor de beeldengallerij van het Uffizi.
Gisteren liep je daar langs om je te vergapen aan al die
geschiedenis die aan je voorbij komt.
Dan zie je hier dat er eigenlijk nog een ontbreekt.

DSC04902FlorenceBargelloTwoLionsFlorence15thCentStone

Two lions, Florence, 15th century, stone.


DSC04904FlorenceBargelloGiovanFrancescoRusticiEquestrianBattleC1505Terracotta(FromStudiesbyLeonardoForTheBattleOfAnghiari

Nog een soort van deja vû: Giovan Francesco Rustici, Equestrian (ruiters te paard) battle, circa 1505, terracotta (from studies by Leonardo for The Battle of Anghiari). Een paar straten verderop en een paar honderd jaar geleden, was er een soort van artistieke strijd waaraan Leonardo da Vinci en Michelangelo deelnamen. Ze zouden ieder een muur van de Salone dei Cinquecento in het Palazzo Vecchio voorzien van een schildering. Michelangelo werd snel erna weggeroepen om in dienst van de pause te gaan werken en Leonardo bedacht een nieuwe manier van schilderen maar dat mislukte voor het bovenste deel van de ruimte. De twee niet afgewerkt werken hebben zo’n 10 jaar tegen over elkaar gehangen en zijn uiteindelijk onder andere werken verdwenen. Er zijn nog wel veel studies van beide heren. De studie van Leonardo inspireerde Giovan Francesco Rustici tot dit werk.


DSC04906 01 FlorenceBargelloJacopoTattiDettoIlSansovinoMediciAltarTheSaviourAndGodTheFatherC1541-1542BronzeGildedBronzeWood

Jacopo Tatti detto Il Sansovino, het ‘Medici Altar’: The Saviour and God the Father, circa 1541 – 1542, bronze, gilded bronze and wood.

DSC04906 02 FlorenceBargelloJacopoTattiDettoIlSansovinoMediciAltarTheSaviour

Voor mij is dit een heel poetische voorstelling: een Christus figuur die, omringd door engelen, door een niet nader benoemde ruimte gaat. Prachtig.

DSC04906 03 FlorenceBargelloJacopoTattiDettoIlSansovinoMediciAltarGodTheFather


Het volgende werk is een soort van kwartet met twee kunstenaars en
twee bijzondere figuren: de dwerg Morgante Nano (die in de kunst
een heel eigen geschiedenis heeft) en een draak.

DSC04908FlorenceBargelloGiambolognaEVincenzoDellaNeraMorganteNanoSulDragone1583-1585

Giovanni Bologna maakte de dwerg Morgante Nano terwijl Lorenzo della Nera de draak maakte, 1583 – 1585.

Nano Morgante (bijnaam van Braccio di Bartolo) (Poggio Fornione, 16e eeuw) was een Italiaanse dwerg en een beroemde nar aan het hof van Cosimo I de’ Medici. Hij kreeg de ironische bijnaam Morgante naar de reus uit het gelijknamige gedicht van Luigi Pulci. Hij was een van de vijf dwergen die leefde aan het hof in het Palazzo Pitti. Morgante was een populair figuur tijdens de regeerperiode van Cosimo I mede vanwege zijn humor en scherpe tong.

DSC04909FlorenceBargelloGiambolognaEVincenzoDellaNeraMorganteNanoSulDragone1583-1585TXT

Alleen zo’n getypt kaartje is voor mij aanleiding om er naar te gaan kijken.


DSC04910FlorenceBargelloPietroFrancavillaMosesC1580TerracottaModelForStatueNiccoliniChapelSanteCroceFlorence

Pietro Francavilla, Moses, circa 1580, terracotta. Model for statue for the Niccolini Chapel in Sante Croce, Florence.


Museo Nationale del Bargello

Waarschijnlijk gaat niet bij iedereen bij deze titel
het hart sneller kloppen.
We kennen Florence om zijn grote namen als Michelangelo,
Leonardo, Vasari maar ook Donatello.
Nou dit museum werd opgericht om onder andere beelden
ten toon te kunnen stellen zoals die van Donatello.

Ik neem je weer aan de hand door het museum en maak
daar mijn eigen selectie.
Maar eerst maar eens het museum.

DSC04896FlorenceMuseoNationaleDelBargelloTXT

Dit museum begon als een overheidsgebouw. Een onderkomen van ambtenaren. De ontstaansgeschiedenis van het gebouw kun je hier volgend lezen.


DSC04895FlorenceMuseoNationaleDelBargelloThePalazzo


Net als Palazzo Vecchio is de benedenverdieping hoog en heeft het
een grote binnenplaats. Op die binnenplaats staan ook kunstwerken en
daar begon mijn tocht.
De plaats verklaart de staat van de informatiebordjes.

DSC04890FlorenceBargelloSarcophagusLate2ndCentMarbleDSC04891FlorenceBargelloSarcophagusLate2ndCentMarbleTXT

Sarcophagus, late 2nd century, marble.


DSC04892FlorenceBargelloBenedettoDaMaianoTheCoronationOfFerdinandoID'AragonaAndSixMusiciansC1490MarbleDSC04893FlorenceBargelloBenedettoDaMaianoTheCoronationOfFerdinandoID'AragonaAndSixMusiciansC1490MarbleTXTDSC04894FlorenceBargelloBenedettoDaMaianoTheCoronationOfFerdinandoID'AragonaAndSixMusiciansC1490Marble

Meteen een prachtige beeldengroep: Benedetto da Maiano, The coronation of Ferdinando I d’Aragona and six musicians, circa 1490, marble.


DSC04898FlorenceBargelloVincenzoGemitoTheFisherBoy1874-1876BronzeDSC04899FlorenceBargelloVincenzoGemitoTheFisherBoy1874-1876BronzeTXT

Vincenzo Gemito, The Fisher Boy, 1874 – 1876, bronze.


DSC04897FlorenceBargello

Dergelijke voorwerpen zie je ook aan de buitenkant van het museum.


Een mooi begin.

Uffizi

DSC04873FlorenceUffiziMichelangeloMerisiDettoCaravaggioBaccusCa1597-1598OilOnCanvasDSC04872FlorenceUffiziMichelangeloMerisiDettoCaravaggioBaccusCa1597-1598OilOnCanvasTXT

Inebriated: bedwelmend. Florence, Uffizi, Michelangelo Merisi detto Caravaggio, Baccus, circa 1597 – 1598. Oil on canvas.


DSC04875FlorenceUffiziGerritVanHonthorstWeddingFeastC1613-1617

The Wedding Feast, oil on canvas, was painted by Gerrit van Honthorst (Gherardo delle Notti) circa 1613-17. The Wedding Feast was one of Honthorst loftiest achievements during his Italian period, when he lived mainly in Rome and where he was won over by the painting of Caravaggio. The convivial theme, immensely popular in the 17th century, is developed here with a particular focus on facial expression and on the handling of light. Grand Duke Ferdinando II of Tuscany presented the Wedding Feast in 1627 to his mother, Maria Magdalena of Austria, who hung it in her Villa di Poggio Imperiale. The picture was severely damaged during the Mafia car-bomb attack on the Uffizi in May 1993.

DSC04876FlorenceUffiziGerritVanHonthorstWeddingFeastC1613-1617Detail


DSC04877FlorenceUffiziRembrandtHarmenszoonVanRijnARabbi1665OilOnCanvasDSC04878FlorenceUffiziRembrandtHarmenszoonVanRijnARabbi1665OilOnCanvasTXT

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, A rabbi, 1665. Oil on canvas.


DSC04879FlorenceUffiziRembrandtHarmenszoonVanRijnPortraitOfAYoungManCa1639OilOnPanelDSC04880FlorenceUffiziRembrandtHarmenszoonVanRijnPortraitOfAYoungManCa1639OilOnPanelTXT

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Portrait of a young man, circa 1639. Oil on panel.


DSC04881FlorenceUffiziPieterPaulRubensPortraitOfIsabellaBrandtCa1626OilOnPanel MetBoekenDSC04882FlorenceUffiziPieterPaulRubensPortraitOfIsabellaBrandtCa1626OilOnPanelTXT

Pieter Paul Rubens, Portrait of Isabella Brandt, circa 1626. Oil on panel.


DSC04883FlorenceUffiziJustusSuttermansTwoPeasantGirlsAndAServantDomencaDelleCascineCeccaDiPratolinoPietroMoro1634OilOnCanvasTXT

Justus Suttermans, Two peasant girls and a servant. Domenca delle Cascine, Cecca di Pratolino, Pietro Moro. 1634, oil on canvas.

Drie namen.
Dat is opmerkelijk.
Hoe zou men die weten?

DSC04884FlorenceUffiziJustusSuttermansTwoPeasantGirlsAndAServantDomencaDelleCascineCeccaDiPratolinoPietroMoro1634OilOnCanvas


DSC04885FlorenceUffiziMichelangeloMerisiDettoCaravaggioSacrificeOfIsaacC1603-1604OilOnCanvasDSC04886FlorenceUffiziMichelangeloMerisiDettoCaravaggioSacrificeOfIsaacC1603-1604OilOnCanvasTXT

Michelangelo Merisi detto Caravaggio, Sacrifice of Isaac, circa 1603 – 1604. Oil on canvas.


Uffizi

Dat is wat je een opbouw naar een hoogtepunt noemt:

IMG_8772FlorenceUffizi

Laat ik beginnen met vragen of ik al gezegd had dat het er druk was?


IMG_8773Uffizi

Of dat het regende?


DSC04857FlorenceBegintDroogTeWorden

Het zou snel droog worden.


DSC04858FlorenceUffiziAnnibaleCarracciVenusWithSatyrAndTwoCupidsC1587-1588OilOnCanvas

Terug naar het serieuzere werk. Binnenkort mag je een werk als dit niet meer laten zien….

DSC04859FlorenceUffiziAnnibaleCarracciVenusWithSatyrAndTwoCupidsC1587-1588OilOnCanvasTXT

Florence, Uffizi, Annibale Carracci, Venus with satyr and two cupids, circa 1587 – 1588. Oil on canvas.
DSC04860FlorenceUffiziAnnibaleCarracciVenusWithSatyrAndTwoCupidsC1587-1588OilOnCanvasDSC04861FlorenceUffiziAnnibaleCarracciVenusWithSatyrAndTwoCupidsC1587-1588OilOnCanvas


DSC04862FlorenceUffiziArtimisiaGentileschiJudithBeheadingHolofernesC1620-1621OilOnCanvas

Artimisia Gentileschi, Judith beheading Holofernes, circa 1620 – 1621. Oil on canvas.

DSC04863FlorenceUffiziArtimisiaGentileschiJudithBeheadingHolofernesC1620-1621OilOnCanvasTXT


DSC04864FlorenceUffiziFrancescoMontelaticiDettoCeccoBravoArmidaCa1650-1655OilOnCanvas

Francesco Montelatici detto Cecco Bravo, Armida, circa 1650 – 1655. Oil on canvas.


Armida is a beautiful oriental sorceress who is madly in love with the crusader Rinaldo, whose stories are told by Torquato Tasso in Gerusalemme Liberata, one of the most beloved poems in Florence in the seventeenth century.
Left by her lover, Armida unleashes monstrous demons to carry out her revenge.
Cecco Bravo was an exceptional and bizarre artist, one of the most exciting and original of his age in Florence.
He enchants us with an atmospheric painting which is the result of his knowledge of Venetian art.
The painting was donated by the Friends of the Uffizi Galleries in 2011 (? date almost unreadible).

DSC04865FlorenceUffiziFrancescoMontelaticiDettoCeccoBravoArmidaCa1650-1655OilOnCanvasDetail


DSC04867FlorenceUffiziAmbitoDoOttoMarseusVanSchrieckHeadOfMedusaFirstHalfOfThe17thCOilOnPanelDSC04868FlorenceUffiziAmbitoDoOttoMarseusVanSchrieckHeadOfMedusaFirstHalfOfThe17thCOilOnPanelTXT

Ambito do Otto Marseus van Schrieck, Head of Medusa, first half of the 17th century. Oil on panel.


DSC04869FlorenceUffiziMichelangeloMerisiDettoCaravaggioTestaDiMedusaC1597OilOnCanvasCoveredPanelDSC04870FlorenceUffiziMichelangeloMerisiDettoCaravaggioTestaDiMedusaC1597OilOnCanvasCoveredPanelTXTDSC04871FlorenceUffiziMichelangeloMerisiDettoCaravaggioTestaDiMedusaC1597OilOnCanvasCoveredPanel

Canvas op een schild. Daarop schilderde Michelangelo Merisi detto Caravaggio, Testa di Medusa, circa 1597. Oil on canvas / covered panel.


Uffizi: een reeks portretten

Het verbindend element bij al de afbeeldingen van dit bericht
is het feit dat het om portretten gaat.
En wat voor!

DSC04845FlorenceUffiziAgnoloDeCosimoDetteIlBronzinoPortraitOfAGirlWithABook1548-1550OilOnWoodPanel

Niet zomaar een prachtig portret maar met een geweldige lijst en ….. een boek. Florence, Uffizi, Agnolo de Cosimo detto Il Bronzino, Portrait of a girl with a book, 1548 – 1550. Oil on wood panel.

DSC04846FlorenceUffiziAgnoloDeCosimoDetteIlBronzinoPortraitOfAGirlWithABook1548-1550OilOnWoodPanelTXT


DSC04847FlorenceUffiziTizianoVecellioDettoTizianoPortraitOfAManTheSickMan1514OilOnCanvasDSC04848FlorenceUffiziTizianoVecellioDettoTizianoPortraitOfAManTheSickMan1514OilOnCanvasTXT

Tiziano Vecellio detto Tiziano (Titiaan), Portrait of a man (The Sick Man), 1514. Oil on canvas.


DSC04849FlorenceUffiziTizianoVecellioDettoTizianoFlora1515-1520OilOnCanvasDSC04849FlorenceUffiziTizianoVecellioDettoTizianoFlora1515-1520OilOnCanvasA

Tiziano Vecellio detto Tiziano (Titiaan), Flora, 1515 – 1520. Oil on canvas.


DSC04850FlorenceUffiziTizianoVecellioDettoTizianoVenusKnownAsTheVenusOfUrbino1538OilOnCanvasDSC04850FlorenceUffiziTizianoVecellioDettoTizianoVenusKnownAsTheVenusOfUrbino1538OilOnCanvasA

Tiziano Vecellio detto Tiziano (Titiaan), Venus known as the Venus of Urbino, 1538. Oil on canvas.


DSC04851FlorenceUffiziSebastianoLucianiDettoDelPiomboPortraitOfALadyTheFornarina1512OilOnWoodPanelDSC04851FlorenceUffiziSebastianoLucianiDettoDelPiomboPortraitOfALadyTheFornarina1512OilOnWoodPanelA

Sebastiano Luciani detto Del Piombo, Portrait of a Lady: The Fornarina, 1512. Oil on wood panel.


DSC04855FlorenceUffiziPaoloCaliariDettoIlVeronesePortraitOfGuiseppeDaPortoWithHisSonAdrianoCirca1552OilOnCanvasDSC04856FlorenceUffiziPaoloCaliariDettoIlVeronesePortraitOfGuiseppeDaPortoWithHisSonAdrianoCirca1552OilOnCanvasTXT

Paolo Caliari detto Il Veronese, Portrait of Guiseppe da Porto with his son Adriano, circa 1552. Oil on canvas.


Uffizi

De vakantie is al een jaar geleden maar ik ben nog steeds
door mijn foto’s aan het gaan om er berichten van te maken.
Ik ben pas bij dag drie van 10 dagen Florence.
Dus ga ik de komende tijd even in de versnelling.

Soms lijkt de route door het Uffizi langs een thematische
route te gaan. Soms lijken de werken willekeurig bij elkaar
te hangen en staan.

Dit bericht gaat met een paar werken in op de materialiteit
van de kunstwerken. Niet zozeer de verf en zijn samenstelling,
de ondergrond van hout of canvas.
Maar meer de verschijningsvorm.

DSC04833FlorenceUffiziBenvenutoTisiDettoGarafaloAnnunciationC1535OilOnPanelDSC04834FlorenceUffiziBenvenutoTisiDettoGarafaloAnnunciationC1535OilOnPanelTXT

Florence, Uffizi, Benvenuto Tisi detto Garafalo, Annunciation, circa 1535. Oil on panel.


DSC04835FlorenceUffiziBenvenutoTisiDettoGarafaloAdorationOfTheShepherdsCa1530-1550OilOnPanelDSC04836FlorenceUffiziBenvenutoTisiDettoGarafaloAdorationOfTheShepherdsCa1530-1550OilOnPanelTXT

Benvenuto Tisi, detto Garafalo, Adoration of the shepherds, circa 1530 – 1550. Oil on panel.


DSC04837FlorenceUffiziWilliamHolmanHuntSelfPortrait1875OilOnCanvasBijzondereLijst

William Holman Hunt, Self portrait, 1875. Oil on canvas. Plotseling een niet zo bekende Engelse schilder met een zelfportret. De aandacht ging vooral uit naar de lijst. Alle schilderijen zitten wel in een of andere lijst. Vaak achteraf aanhet werk toegevoegd. Vaak is onbekend wanneer de lijst is toegevoegd, door wie en waarom precies die lijst. Daarom laat ik de lijsten zoveel mogelijk weg. Hier is de lijst geen doolhof van bloemen, planeten en dieren, geen samenspel van bladvormige versieringen. De lijst is strak en eenvoudig.


DSC04839FlorenceUffiziAmicoAspertiniAdorationOfTheShepherdsC1520-1530OilOnPanelDSC04840FlorenceUffiziAmicoAspertiniAdorationOfTheShepherdsC1520-1530OilOnPanelTXT

Amico Aspertini, Adoration of the shepherds, circa 1520 – 1530. Oil on panel.


DSC04842FlorenceUffiziGiulianoBugiardiniPortraitCoverC1510OilOnPanel

De bijnaam van dit schilderij is ‘De non’. Het feit dat de vrouw in het zwart gekleed is is reden voor die naam. Maar er is hier nog iets anders aan de gang. Hier wordt haast een spel gespeeld. Dit schilderij kon je verbergen achter een deurtje (tirelle) . Dat deurtje was ook beschilderd. Dat spel met een schilderij kwam wel vaker voor maar er zijn maar weinig werken bewaard gebleven met het deurtje. Hier is dat wel het geval. Het deurtje zie je hieronder.

DSC04841FlorenceUffiziGiulianoBugiardiniPortraitCoverC1510OilOnPanelDSC04843FlorenceUffiziGiulianoBugiardiniPortraitCoverC1510OilOnPanelTXT

Giuliano Bugiardini, Portrait with cover, circa 1510. Oil on panel.


‘Ode aan Antwerpen’ of ‘Van Antwerpen naar Amsterdam’

Mijn avontuur gisteren in Utrecht had het Catharijne Convent
als doel.
Daar is de tentoonstelling Ode aan Antwerpen te zien.
Een onderzoek naar de mate waarin kunstenaars van Antwerpen,
op de vlucht, in Amsterdam de kunst tot bloei brengen.
De tentoonstelling heel Ode aan Antwerpen maar de catalogus,
een dik boek dat er op het eerste gezicht gedegen uit ziet,
heet Van Antwerpen naar Amsterdam.
Waarom die twee namen?

DSC07293OdeAanAntwerpenVanAntwerpenNaarAmsterdamTXT

De inleidende tekst spreek van ‘Frans Hals, Rembrendt en Jan Steen’.
Daarom koos ik een werk van elk van deze drie kunstenaars als een
soort introductie.
Je kunt nog één week gaan kijken.

DSC07387OdeAanAntwerpenTweeVissersjongensCa1634-1637OlieverfOpDoek

Een schitterend energiek werk van Frans Hals, Twee vissersjongens, circa 1634 – 1637. Olieverf op doek.


DSC07402OdeAanAntwerpenRembrandtVanRijnDeDoopVanDeKamerlingCa1626OlieverfOpPaneel

Rembrandt van Rijn, De doop van de kamerling, circa 1626. Olieverf op paneel.


DSC07294OdeAanAntwerpenJanSteenStNicolaasfeest1668OlieverfOpPaneel

Jan Steen, St Nicolaasfeest, 1668. Olieverf op paneel.


IMG_0900OdeAanAntwerpenVanAntwerpenNaarAmsterdam

Catalogus, museumperiodiek en bezoekerstekst. Jammer dat de catalogus een andere nummering van werken aanhoudt dan de tentoonstelling en dat de catalogus zelf geen register is waarin je snel werken kunt opzoeken. De essays heb ik nog niet kunnen lezen en de teksten en foto’s bij ieder werk zien er goed uit.


Flora van Breda

DSC07278MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerk

Mandy den Elzen, Flora van Breda, Grote Kerk, Breda. Op mijn eigen pc staatn de foto’s van deze blog in een map met de naam ‘Floraatje van Breda’. De ronkende introductie op een aantal websites hadden bij mij de verwachtingen hoog gemaakt. Bij een bezoek aan de kerk viel het wat tegen. Niet dat de planen niet mooi zijn maar de presentatie maakt bekijken moeilijk. De informatie over de planten, de oorsprong van het blad en de vindplaats zijn of summier of niet aanwezig. Jammer.


Als kunstenaar werkt Mandy den Elzen op het grensvlak van kunst, natuur, wetenschap en biologie. Haar werk is al op verschillende locaties over de hele wereld tentoongesteld. Deze zomer brengt Den Elzen een ode aan de verscheidenheid van Bredase wilde plantensoorten met haar project Flora van Breda. Door in samenwerking met de Plantenwerkgroep van de Koninklijke Nederlandse Natuurhistorische Vereniging zorgvuldig de gevonden planten te beschrijven, archiveren en conserveren creëert Den Elzen een tijdsbeeld van het ecologische erfgoed van de stad. De planten en hun verhaal worden als het ware een monument, opgedragen aan het belang van groen in een stad. In de Grote Kerk Breda, waar zelf ook een verscheidenheid aan bloemen en planten te vinden is, worden de gebalsemde planten in een groeiende installatie bij elkaar gebracht en gedurende de tentoonstelling aangevuld met nieuwe vondsten. Schuif aan bij dit plantenritueel en laat je inspireren door de onderzoekende verhalen.

Misschien is een een app actief op de planten zoals studenten die
gemaakt hebben voor de graven in de Grote Kerk.
Misschien zijn daar de ‘zorgvuldige beschrijvingen’ van
Mandy den Elzen te raadplegen?
Ik ga dat nog eens navragen.


DSC07279MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerkGeumUrbanumGeelNagelkruid

Geum Urbanum, Geel Nagelkruid. Waarom vindt iemand dit geel? Waarom noemt iemand dit ‘nagel’-kruid. Wat kun jer mee kruiden. Er is vast veel meer over te vertellen.


Gelukkig is Wikipedia er altijd:

Geel nagelkruid of gewoon nagelkruid is een in de Benelux vrij algemeen voorkomende, 30-60 cm hoge kruidachtige plant uit de rozenfamilie (Rosaceae). De soortaanduiding soort urbanum is afgeleid van het Latijnse woord voor stad, omdat de soort vroeger vooral in de buurt van steden en dorpen voorkwam.

De Nederlandse naam van deze plant heeft geen betrekking op de op nagels lijkende weerhaakjes van de vruchtjes, maar op het feit dat de wortel naar kruidnagel ruikt.

Geel is waarschijnlijk omdat de bloemen geel zijn (?)

DSC07280MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerkMalvaSylvestrisGrootKaasjeskruid

Malva Sylvestris, Groot Kaasjeskruid. Prachtige vorm.


Wikipedia:

Regionale namen zijn onder meer hemdeknoopjes, juvverrooske, kasekenskruid, kattekaasjes, kerkbloem, mastellekens, mastellekenskruid en pastellekens. Voor de oorsprong van de botanische naam Malva zijn ten minste twee verklaringen. De eerste verklaring stelt dat Malva is afgeleid van het Oudgriekse woord ‘malassoo’ = verzachten. De tweede verklaring is dat Malva is afgeleid van het Hebreeuwse woord ‘malluah’ = zout van smaak. De naam kaas is afgeleid van de vruchtvorm, die iets van een Goudse kaas weg heeft.

DSC07281MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerkAegopodiumPodagrariaZevenblad

Dit blad van de Aegopodium Podagraria, Zevenblad, verdient een betere foto.


Flora van Nederland:

De in mei tot juli bloeiende plant is genoemd naar zijn typische samengestelde bladeren, die vaak bestaan uit 5 tot 7 deelblaadjes.

DSC07282MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerkEupatoriumCannabinumKoninginnekruid

Eupatorium Cannabinum, Koninginnekruid.


Flora van Nederland:

Kruisbestuiving door diverse insecten is gewaarborgd doordat de meeldraden eerst rijpen en naderhand het stempel met de twee stijltakken ver boven de bloemen uitgroeit.

Aan de stengels staan de forse tegenoverstaande bladeren. Ze lijken heel sterk op de bladeren van Cannabis; vandaar de soortsnaam ‘cannabinum’ in de wetenschappelijke naam.

DSC07283MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerkDSC07284MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerkDSC07285MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerkDSC07286MandyDenElzenFloraVanBredaGroteKerk

Misschien zijn de bladeren onder de stolpen wel de gebalsemde exemplaren (?)


Following in the footsteps of the great 16th and 17th century botanists and inspired by Aristotle’s approach to taxonomy, the artist reveals her preoccupation with preserving organic forms of the phytosphere. Den Elzen assiduously establishes a botanical archive of singular leaves. Having devised an innovative conservation process, she meticulously embalms them, consistently developing new methods of retaining specimens’ colours and life-like morphology. By doing so, the artist not only creates the first-ever physical herbarium of Breda, but also writes a symphony of diversity, functionality, and harmony, celebrating unique patterns and elaborate arrangements of each leaf’s shape and veins.

Tree & Serpent (Boom en slang)

Met regelmaat lees ik de nieuwsbrief van The Met. The Met is
een belangrijk museum in New York met regelmatig aandacht voor Azië.
Op dit moment loopt daar de tentoonstelling ‘Tree & serpent’.
Het gaat over vroege Buddhistische kunst.

Grappig dat in het Boeddhisme de boom en de slang een heel
positieve symboliek heeft als de vertegenwoordigers in
kunstuitingen van de Buddh die er in persoon niet te zien is,
terwijl in de Christelijke symboliek deze twee elementen ook
voorkomn. Al was het maar in het verhaal van de Zondeval waarin
de slang, vanuit een boom, Eva overhaalt om van de appel
te eten.

De teksten zijn van de tentoonstelling.
De tentoonstelling gaat uit van de functie en vorm van de stupa.
In de video wordt daar ook op ingegaan.

Tree&Serpent

De museum website doet wat krampachtig over de ‘rechten’ van de afbeeldingen. Ik zou ook graag de voorwerpen in eigen persoon bekijken maar dat zou een wel erg duur avontuur worden. Maar er zijn toch drie voorwerpen te zien in dit bericht. In de film die gemaakt is en die op internet te vinden is, kun je deze en nog meer voorwerpen ook bekijken.


This is the story of the origins of Buddhist art. The religious landscape of ancient India was transformed by the teachings of the Buddha, which in turn inspired art devoted to expressing his message. Sublime imagery adorned the most ancient monumental religious structures in ancient India, known as stupas. The stupa not only housed the relics of the Buddha but also honored him through symbolic representations and visual storytelling. Original relics and reliquaries are at the heart of this exhibition, which culminates with the Buddha image itself.

Featuring more than 125 objects dating from 200 BCE to 400 CE, the exhibition presents a series of evocative and interlocking themes to reveal both the pre-Buddhist origins of figurative sculpture in India and the early narrative traditions that were central to this formative moment in early Indian art. With major loans from a dozen lenders across India, as well as from the United Kingdom, Europe, and the United States, it transports visitors into the world of early Buddhist imagery that gave expression to this new religion as it grew from a core set of ethical teachings into one of the world’s great religions. Objects associated with Indo-Roman exchange reveal India’s place in early global trade. The exhibition showcases objects in various media, including limestone sculptures, gold, silver, bronze, rock crystal, and ivory. Highlights include spectacular sculptures from southern India—newly discovered and never before publicly exhibited masterpieces—that add to the world canon of early Buddhist art.


01 RailingPillarWithNagaMucalindaProtectingTheBuddhaIndiaPauniBhandaraDisctrictMaharashtra2nd-1stCenturyBC

Railing pillar with naga Mucalinda protecting the Buddha. Pauni, Bhandara district, Maharashtra, Satavahana, 2nd–1st century bce, sandstone. Inscribed: Naga Mucarido [Mucalinda] and a female donor mahayasa. National Museum, New Delhi.


This enclosure railing pillar, from a monumental stupa some 135 feet in diameter, dates to the very beginning of the Buddhist figurative sculptural tradition in the Deccan. Its decoration is an inventory of early Buddhist imagery—the lotus, snake, tree, empty throne, and worshippers—and bears stylistic links to the early rock-cut caves of the Western Ghats mountain range. The monastery to which it belongs was likely founded in the third century bce, at the site of the ancient kingdom of Vidarbha (modern Nagpur). Its capital, Kundina, is described in the Sanskrit epic Mahabharata as a great and beautiful city, and is also referred to by the Greek scholar Ptolemy in Geography (mid-second century ce).


02 StupaDrumPanelWithProtectiveSerpentIndiaAmaravatiGreatStupaGunturDistrictAndhraPradeshSecondHalfFirstCenturyCE

Stupa drum panel with protective serpent. Amaravati Great Stupa, Guntur district, Andhra Pradesh, Sada, second half of 1st century ce. Limestone. British Museum, London.


This drum panel depicts an elegant stupa with a shrine, at center, framed by pilasters that resemble a stupa enclosure railing gateway. The entwined snake that occupies the shrine is the naga, the supreme protector of the relics housed within the stupa drum. A canopy of foliage-like umbrellas (chattras) crowns the structure, with the branches of the bodhi (wisdom) tree metamorphizing into a profusion of honorific umbrellas. Inscribed railings from the period link the donors to officials in the service of King Sivamaka Sada, the last of the Sada rulers, reigning in the second half of the first century ce.

03DomePanelDepictingARoyalWorshipperIndiaAmaravatiGreatStupaGunturDistrictAndhraPradeshSecondHalf1stCenturyCE

Dome panel depicting a royal worshiper Amaravati Great Stupa, Guntur district, Andhra Pradesh, Satavahana, 2nd half of the 1st century ce. Limestone. Inscribed in Prakrit, Brahmi script: Made by [?] son of Dhamadeva, the Virapuraka [resident of Virapura], the gift of [?] female pupil of Budharakhata. British Museum, London.


This panel from Amaravati is among the oldest portrait sculptures preserved from the Andhra territories. It depicts a Satavahana king with his hands in veneration. He is attended by a queen, a general (leaning on a war club), and women holding fly whisks and an umbrella. Although he lacks the other attributes of a Buddhist universal monarch—
notably the elephant, horse, Dharma-wheel, and jewel—his royal status as a king at worship is clear. An empty throne in the fragmentary upper register references the Buddha’s presence. The donor inscription records the gift as from a wealthy woman who took spiritual instruction from the monk Budharakhata.


Ik heb de catalogus gekocht.
De voorwerpen van het British Museum zag ik er in 2018
en daar schreef ik toen over.
Ook in mjn bericht uit 2021 over een bezoek aan het National Museum
in New Delhi zie je voorwerpen van de tentoonstelling terug.

Hete Vuren / Match

Een dag of 10 geleden ging ik naar het Markiezenhof in
Bergen op Zoom voor de tentoonstelling ‘Hete Vuren’.
Eerder schreef ik een bericht over deze tentoonstellig.

Maar er was ook een tentoonstelling met als titel Match.
Voor iedere provincie koppelt het Rijksmuseum een werk
aan een werk uit het tentoonstellend museum.

Daar wordt een tekst bij geschreven en die staat in
het boek. Ik heb dus 1 match gezien maar wel
gelijk het boek gekocht (zeer vriendelijke geprijsd).

IMG_0640HeteVurenMatch

Hete Vuren naast/onder Match.


De ‘catalogus’ Hete Vuren is een toegankelijk boek, haast
een magazine. Mooi geillustreerd en beschrijvingen van de
werken met de thema’s ‘huishoudelijk vuur’, ‘ambachtelijk vuur’
en ‘vernietigend vuur’ worden afgewisseld met verhalen over
de streek waar de 6 samenwerkende musea zich bevinden en
een ambacht/kunstvorm uit die streek.
Dan als afsluiter nog een bericht van de vrienden van die musea.
Een goed en prettig leesbaar boek.

De ‘verhalenbundel’ Match toont steeds de gemaakte match om
dan te vervolgen met een essay. Het essay is steeds geschreven
door een geinteresseerd auteur. De match levert onverwachte
combinaties op. Die zijn het leukst.
Zo vond ik de tekst van Umayya Abu-Hanna en op afstand haar
moeder, verrassend.
Bij een schilderij van het Laatste avondmaal dacht ik niet
meteen aan ‘intimiteit’. Nu toch wel.
Mooie boekband met de titel in blinddruk.

Ben je nieuwsgierig naar een Match bij je in de buurt?
Kijk dan even op deze website. Ze staan er allemaal.

Helaas zat er ook een ‘Cornald Maasje’ tussen.
Waarschijnlijk heeft Cornald Maas de werken niet gekozen
waarvoor zijn tekst is geschreven. Misschien is zelfs
de tekst wel geschreven door iemand van een reclamebureau
maar zelfs dan is Cornald Maas prima ge-cast voor de twee
werken in kwestie.

Het Markiezenhof heeft een soort van boudoir-sfeer gecreeerd
rond een topstuk van het Rijksmuseum (Gabriel Metsu, Het zieke kind, 1655).
Het schilderij van Metsu is fantastisch, een bezorgde moeder met
haar overduidelijke zieke kind op schoot. De toekomst is onduidelijk.
Maar de afbeelding is hartverscheurend maar nergens over de top.
Je waant je haast een voyeur. Mag je dit wel zien?

De Match is het tegenovergestelde. Dit is gemaakt om te zien.
Het is in your face. Het is suikersentimenteel.
Het is een werk van Siebhan Kaufman en Cornald Maas verdedigt
het werk als een sonfestivallied.

Ik moest hier aan denken toen ik eerder een stuk las in een
boek van Bas Heijne (Angst en schoonheid):

Mijn eerste vraag was: welk boek vinden jullie beter?
De meeste studenten keken me bevreemd aan. Zo waren ze niet gewend om over literatuur te spreken. Vooraf hadden ze zich in de achtergrond van beide werken verdiept. Ze konden Couperus plaatsen in de canon van de Nederlandse literatuur. Ze hadden misschien verwacht over de invloed van het naturalisme op zijn vroege werk te horen, zijn geloof in determinisme en erfelijkheidsleer, decadentie in de laatnegentiende-eeuwse roman, de noodlotsgedachte die je steeds opnieuw, in allerlei gedaanten, aantreft in zijn romans en verhalen, over zijn dandyisme, zijn esthetiserende stijl, de invloed van de theosofie op zijn romancyclus De boeken der kleine zielen, zijn compositietechniek, de receptie van zijn werk door tijdgenoten.
Maar welk van de twee romans hen het meeste aansprak – dat was geen vraag.

Uffizi

Het Uffizi in Florence is een gebouw met als plattegrond
een soort van een U-vorm.
Als bezoeker loop je tijdens het eerste deel van de tentoonstelling
door die U: lange kant, korte kant (aan de Arno) en lange kant.
Op die gangen komen allerlei zalen uit waar de meeste kunstvoorwerpen
te zien zijn.

Die hangen hebben een heel drukke plafondschildering.
Die schildering alleen al vraagt om bestudering, met la die
portretten van vorsten en pausen langs de kant en het vormt
ook nog een soort van eregallerij voor kunstenaars.
Als je daar tussen staat, hoor je bij de groten.

DSC04824PlafondschilderingGiotto

Zoals dit portret van Giotto.

DSC04825PlafondschilderingmetMichelangeloBuonarroti

Michelangelo (Buonarroti) staat bij de bouwmeesters.

DSC04826PlafondschilderingMetLeonardoDeVinci

Leonardo Da Vinci staat in een opmerkelijke verhouding tot Bronzino.


Zo heb je nog nooit van de kunstenaar gehoord,
en zo zie je twee werken van zijn hand.

DSC04827FlorenceUffiziAlessandroAlloriPortretOfBiancoCapelloC1570-1575OilOnCopperDSC04828FlorenceUffiziAlessandroAlloriPortretOfBiancoCapelloC1570-1575OilOnCopperTXT

Die haarversiering waar de tekst van spreekt is wel heel schetsmatig. Florence, Uffizi, Alessandro Allori, Portrait of Bianco Capello, circa 1570 – 1575. Oil on copper.

DSC04830FlorenceUffiziAlessandroAlloriTheDreamC1570-1575OilOnCopperTXT

Alessandro Allori, The Dream, circa 1570 – 1575. Oil on copper.


DSC04832FlorenceUffiziRomanArtSeatedShepherdReliefSculptureFineGrainMarbleDSC04831FlorenceUffiziRomanArtSeatedShepherdReliefSculptureFineGrainMarbleTXT

Ongelofelijk mooi, vond ik. Romeinse kunst, Seated shepherd (zittende herder), relief sculpture, fine grain marble.


Hete vuren (2)

Mijn bezoek aan het Markiezenhog begon met de tentoonstelling
Hete vuren, maar er is daar meer te zien.
Regionale kunstenaars hebben zich laten inspireren door het thema vuur.
In mijn eerste bericht was al een voorbeeld te zien.
Er was een serie prenten met Bergen op Zoom en het rampjaar 1747 wat
gepaard ging met vuur.
Dan zijn er in het Markiezenhof nog een paar vaste tentoonstellingen.
Onder andere over de jaarmarkt.
Het gebouw zelf met de tuinen, binnenplaatsen
en stijlkamers mogen er ook zijn.

DSC07253ArendFokkeSimonszBeschrijvingDerStadBergenOpDenZoomVerrijktMetEenOmstandigBerichtVanHetBelegDierVestingDoorDeFransschenInDenJaare1747DSC07254ArendFokkeSimonszBeschrijvingDerStadBergenOpDenZoomVerrijktMetEenOmstandigBerichtVanHetBelegDierVestingDoorDeFransschenInDenJaare1747

Een deel van een prent in het boek uitgegeven door Arend Fokke Simonsz, Beschrijving der Stad Bergen op den Zoom verrijkt met een mmstandig bericht van het beleg dier vesting door de Fransschen in den jaare 1747. De complete titel is nog langer.


DSC07256BergenOpZoomMarkiezenhofAdrieLeenaertsClochards

Bergen op Zoom, Markiezenhof, Adrie Leenaerts, Clochards.


DSC07258BergenOpZoomMarkiezenhofTegelsOpDeVloer

Op een klein stuk van de vloer zag ik deze tegels.


DSC07259BergenOpZoomMarkiezenhofLiaBruynsSchoonenVuurschaal

Lia Bruyns-Schoonen, Vuurschaal. Mocht u denken “Komt die naam me niet bekend voor?”. Dan heeft u hetzelfde idee als ik had. In het vorig bericht zat een foto van een ander werk gemaakt met glas. Vermoedelijk twee mensen in hetzelfde huis met de zelfde bezigheid.

DSC07261BergenOpZoomMarkiezenhofLiaBruynsSchoonenVuurschaal

Bij beide werken, de vlammen van het vorige bericht en de vuurschaal hier, vond ik het idee goed. De uitvoering is minder overtuigens. In beide situaties zou ik meer kleur verwerkt hebben.

DSC07262BergenOpZoomMarkiezenhofLiaBruynsSchoonenVuurschaal

De schaal sprak me wel aan.


DSC07263BergenOpZoomMarkiezenhofSimonFokke

Simon Fokke, lees ik nu rechts onderaan ‘proefdruk’?

DSC07264BergenOpZoomMarkiezenhofWoldemarLöwendalCornelisPronkSimonFokkeTXT


DSC07265BergenOpZoomMarkiezenhofAtelierVanAdriaenVanOstadeBoerengezelschapInEenHerberginterieur1635OlieverfOpPaneel

De foto doet geen recht aan het schilderij. Atelier van Adriaen van Ostade, Boerengezelschap in een herberginterieur, 1635. Olieverf op paneel. In een hele serie schilderijen wordt het omgaan met een thema in zijn tijd geplaatst en vergeleken met een andere manier van kijken. Heel leuk.


DSC07267BergenOpZoomMarkiezenhofDSC07268BergenOpZoomMarkiezenhofStijlkamer


DSC07269BergenOpZoomMarkiezenhofReligieAlsStartpuntVanDeJaarmarktDSC07270BergenOpZoomMarkiezenhofMedischeBehandelingOpDeJaarmarkt

Taferelen van de jaarmarkt.


Hete vuren

In het Markiezenhof is een tentoonstelling met Vuur als thema.
Zes musea tonen werk uit het Rijksmuseum.
Op dit moment is het Markiezenhof dus aan de beurt.

Er wordt werk getoond uit de eigen collectie, van kunstenaars
uit de omgeving en uit de collectie van het Rijksmuseum.
Vuur kent verschillende vormen: in huis, in de natuur, als ramp.
Het was een mooie middag.

DSC07234BergenOpZoomHeteVurenTomBruynsVlammenInGlas

Bergen op Zoom, Markiezenhof, Hete vuren, Tom Bruyns, Vlammen in glas.


DSC07238BergenOpZoomHeteVurenMartinusSchoumanDeOntploffingVanKanonneerboot2OnderCommandoVanJanVanSpeijk1832OlieverfOpPaneel

Martinus Schouman, De ontploffing van Kanonneerboot 2 onder commando van Jan van Speijk, 1832, olieverf op paneel.


DSC07239BergenOpZoomHeteVurenJacobusSchoenmakerDoyerJanVanSpeijkSteektDeLontInHetKruit5Februari1831OlieverfOpDoek1831-1850DSC07240BergenOpZoomHeteVurenJacobusSchoenmakerDoyerJanVanSpeijkSteektDeLontInHetKruit5Februari1831OlieverfOpDoek1831-1850TXT

In werkelijkheid een heel klein schilderij: Jacobus Schoenmaker Doyer, Jan van Speijk steekt de lont in het kruit – 5 februari 1831. Olieverf op doek, 1831 – 1850.


DSC07242BergenOpZoomHeteVurenAertVanDerNeer(kopieNaar)RiviergezichtBijMaanlichtCa1653OlieverfOpPaneelDSC07243BergenOpZoomHeteVurenAertVanDerNeer(kopieNaar)RiviergezichtBijMaanlichtCa1653OlieverfOpPaneelTXT

Aert van der Neer (kopie naar), Riviergezicht bij maanlicht. Circa 1653. Olieverf op paneel.


DSC07244BergenOpZoomHeteVurenJohannesTavenraatHetOnweer1843OlieverfOpPaneelDSC07245BergenOpZoomHeteVurenJohannesTavenraatHetOnweer1843OlieverfOpPaneelTXT

Johannes Tavenraat, Het pnweer, 1843, olieverf op paneel.


DSC07249BergenOpZoomHeteVurenGabriëlMetsuDeWapensmid1650-1660OlieverfOpDoek 01DSC07250BergenOpZoomHeteVurenGabriëlMetsuDeWapensmid1650-1660OlieverfOpDoekTXT

Een mooi schilderij waar veel op te zien is en veel gebeurt. Gabriël Metsu, De wapensmid, 1650 – 1660, olieverf op doek. Vooral de manier waarop het vuur van het aambeeld afspat, vond ik leuk.

DSC07249BergenOpZoomHeteVurenGabriëlMetsuDeWapensmid1650-1660OlieverfOpDoek 02


IMG_0620BergenOpZoomMarkiezenhof


Uffizi

Er lijkt geen einde aan te komen.
Het ene werk is nog mooier dan het volgende.
Vandaag weer een serie topstukken.

DSC04809FlorenceUffiziRaffaelloSanzioRaphaelMadonnaAndChildWithTheYoungStJihnTheBaptistMadonnaOfTheGoldfinchC1505-1506OilOnWoodPanelDSC04810FlorenceUffiziRaffaelloSanzioRaphaelMadonnaAndChildWithTheYoungStJihnTheBaptistMadonnaOfTheGoldfinchC1505-1506OilOnWoodPanel

Florence, Uffizi, Raffaello Sanzio beter bekend als Raphael, Madonna and Child with the young St John the Baptist. Ook wel ‘Madonna of the goldfinch’ genoemd. Circa 1505 – 1506. Oil on wood panel.

DSC04811FlorenceUffiziRaffaelloSanzioRaphaelMadonnaAndChildWithTheYoungStJihnTheBaptistMadonnaOfTheGoldfinchC1505-1506OilOnWoodPanelDetail


DSC04813FlorenceUffiziMichelangeloBuonarrotiHolyFamilyWithTheYoungStJohnTheBaptistDoniTondoC1505-1507TemperaGrassaOnWoodPanel

Michelangelo Buonarroti, Holy Family with the young St John the Baptist, ook wel ‘Doni Tondo’ genoemd. Circa 1505 – 1507. Tempera grassa on wood panel. De maker van de lijst is Francesco di Domenico del Tasso (waarschijnlijk naar ontwerp van Michelangelo). Detail van de lijst:

DSC04814FlorenceUffiziMichelangeloBuonarrotiHolyFamilyWithTheYoungStJohnTheBaptistDoniTondoC1505-1507TemperaGrassaOnWoodPanel


DSC04815FlorenceUffiziRaffaelloSanzioRaphaelPortraitsOfAgnoloDoniAndMaddalenaStrozziC1504-1506OilOnLimewoodPanelMaddalena

Maddalena Strozzi.

DSC04816FlorenceUffiziRaffaelloSanzioRaphaelPortraitsOfAgnoloDoniAndMaddalenaStrozziC1504-1506OilOnLimewoodPanel

Raffaello Sanzio (Raphael), Portraits of Agnolo Doni and Maddalena Strozzi. Circa 1504 – 1506. Oil on limewood panel.

DSC04817FlorenceUffiziRaffaelloSanzioRaphaelPortraitsOfAgnoloDoniAndMaddalenaStrozziC1504-1506OilOnLimewoodPanelAgnolo

Agnolo Doni.


Uffizi

DSC04802FlorenceUffiziLeonardoDaVinciAnnunciationC1472-1475OilOnWood

Een van de weinige, volledig voltooide werken in het Uffizi in Florence van Leonardo da Vinci, Annunciation. Circa 1472 – 1475. Oil on wood. Waarmee niet gezegd is dat de collectie van het Uffizi beperkt is. Integenstelling. Leonardo heeft maar een beperkt aantal schilderijen volledig voltooid.

DSC04802FlorenceUffiziLeonardoDaVinciAnnunciationC1472-1475OilOnWoodDetailEngel

Detail met de engel en de lelie op de achtergrond.

DSC04802FlorenceUffiziLeonardoDaVinciAnnunciationC1472-1475OilOnWoodDetailMaria

Detail met Maria.

DSC04803FlorenceUffiziLeonardoDaVinciAnnunciationC1472-1475OilOnWoodTXT


Als vergelijkingsmateriaal een paar werken die anders zijn
maar ook van een heel hoge kwaliteit.

DSC04804FlorenceUffiziBartolomeoDellaPortaDettoFraBartolomeoDelPuglieseTabernacleC14971499OilOnWoodPanelPresentationInTheTempleAdorationOfTheChristChild

Bartolomeo della Porta detto Fra Bartolomeo, Del Pugliese Tabernacle. Circa 1497 – 1499. Oil on wood panel. Dit werk zijn eigenlijk 4 panelen, deuren in een kist. De twee deuren die je op deze foto ziet zijn twee op zich zelf staande schilderijen maar met onderwerpen die vaker in een dergelijke serie terugkwamen. De onderwerpen/titels van de panelen zijn: Presentation in the Temple (Presentatie van Jezus in de Tempel) en Adoration of the Christ Child (aanbidding van het kindje Jezus).

DSC04805FlorenceUffiziBartolomeoDellaPortaDettoFraBartolomeoDelPuglieseTabernacleC14971499OilOnWoodPanelArchangelGabrielVirginAnnunciate

De andere twee panelen vormen samen wel een afbeelding: Archangel Gabriel, Virgin Annunciate (Maria Boodschap). Hetzelfde onderwerp als het werk van Leonardo (en werken van honderden andere kunstenaars). Hier in een ‘grisaille’-uitvoering.

DSC04806FlorenceUffiziBartolomeoDellaPortaDettoFraBartolomeoDelPuglieseTabernacleC14971499OilOnWoodPanelTXT


DSC04807FlorenceUffiziBartolomeoDellaPortaDettoFraBartolomeoPortiaC1495TemperaOnWoodPanelDSC04808FlorenceUffiziBartolomeoDellaPortaDettoFraBartolomeoPortiaC1495TemperaOnWoodPanelTXT

Andere techniek, heel andere achtergrond maar de vrouw vertoond overeenkomsten met de Maria bij Leonardo. Fra Bartolomeo, Portia. Circa 1495. Tempera on wood panel.