Anita Vermeeren in de Grote Kerk: Steengoed!

Dit weekend opende de tentoonstelling Steengoed!
in de Grote Kerk in Breda.
Anita Vermeeren is een van de kunstenaars die er te zien waren
en ze maakten dit weekend een fresco.

 photo DSC_1006GroteKerkBredaDetailBuitenkant.jpg

Van dat proces, of liever gezegd van het resultaat
heb ik een aantal foto’s.
Daarnaast is de Grote Kerk zelf een kunstwerk.
Dus daar ook een reeks foto’s van.

 photo DSC_1007AnitaVermeerenPortret.jpg

Voorbeeld van een van de ‘Portretten’ van Anita Vermeeren.


 photo DSC_1008AnitaVermeerenProfeet.jpg

Hier ligt het fresco op de grond. Een profeet.


 photo DSC_1009AnitaVermeerenProfeetFrescoOptillen.jpg

Hier wordt het fresco aan een kant opgeteld zodat het water en de verf kunnen uitlopen.


 photo DSC_1010AnitaVermeerenProfeet.jpg

 photo DSC_1011AnitaVermeerenProfeet.jpg


Nu even tijd maken voor De Grote Kerk zelf.

 photo DSC_1012.jpg


 photo DSC_1013CorneVanGoolZonderTitel.jpg

Corne van Gool, Zonder titel. Zijn werk werd in de krant het meest genoemd.


 photo DSC_1015NorbertVeegerLostWings.jpg

Maar eerlijk gezegd vind ik het werk van Norbert Veeger beter: Lost wings.


 photo DSC_1017GroteKerkBredaGrafmonument.jpg

Een van de mooie grafmonumenten in de Grote Kerk.


 photo DSC_1019CorneVanGoolPieta.jpg

Corne van Gool, Pieta.


 photo DSC_1029GroteKerkBredaMusicerendeEngelen.jpg

Grote Kerk Breda, Musicerende engelen.


 photo DSC_1030GroteKerkBredaEngelInPlafond.jpg

Grote Kerk Breda, Musicerende engelen, detail.


 photo DSC_1035GroteKerkBredaBloemmotievenOpPlafond.jpg

Grote Kerk Breda, bloemmotieven in de gewelven.


 photo DSC_1038AnitaVermeerenPortret.jpg

Anita Vermeeren, portret.


 photo DSC_1039AnitaVermeerenPortret.jpg

Anita Vermeeren, portret.


 photo DSC_1040GroteKerkBredaPetrus.jpg

Petrus.


 photo DSC_1041GroteKerkBredaDeGoedeHerder.jpg

De Goede Herder.


 photo DSC_1042GroteKerkBredaSluitsteenGewelf.jpg

Sluitsteen in het gewelf.


 photo DSC_1043GroteKerkBreda.jpg

Plafond boven het hoofdaltaar.


 photo DSC_1046GroteKerkBreda.jpg

Kroonluchter met wapen van de stad.


 photo DSC_1047AnitaVermeeren.jpg

Anita Vermeeren. Tijd om het fresco weer rechtop te zetten.

 photo DSC_1048AnitaVermeeren.jpg
 photo DSC_1049AnitaVermeeren.jpg
 photo DSC_1052AnitaVermeeren.jpg
 photo DSC_1056AnitaVermeeren.jpg
 photo DSC_1057AnitaVermeeren.jpg
 photo DSC_1058AnitaVermeeren.jpg

Mijn foto’s van de Pieta’s van Jan Fabre

Overzicht van het werk Pieta’s van Jan Fabre in Park Spoor Noord.


‘In mijn interpretatie ‘Barmhartige droom’ (Pieta V) offert de moeder zich op voor haar zoon. Dit keer ligt niet Jezus, maar wel een kunstenaar in haar handen. Uit de hand van de kunstenaar glijdt een brein. Ik heb mezelf hier afgebeeld in de traditie van het zelfportret omdat ik in een soort geleende tijd leef, net zoals Christus vind ik. Hij heeft zich opgeofferd voor zijn geloof. Ik offer mezelf als kunstenaar aan de schoonheid’.


.


Jan Fabre, Cocon.




De vier eerste sculpturen zijn grote hersenen waaruit telkens een spiritueel of religieus symbool groeit: het kruis van het paganisme of de nagels van Christus. Daarmee refereer ik naar verschillende geloofsovertuigingen.



Jan’s brein glijdt uit zijn hand.


Jan Fabre portret in marmer.


Ga je dan ook akkoord met wat Marcel Duchamp (1887-1968) zei? Dat het kunstwerk voor 50% wordt gemaakt door de kunstenaar en de rest wordt voltooid door degene die het ziet?

JF: Uiteraard. Goede kunst is soeverein en komt tot leven via de ogen en het brein van de toeschouwer. Eigenlijk is het een soort geheim verbond.


Voor mij is schoonheid de kleur van de vrijheid. Dat betekent dat esthetiek en ethiek samen moeten kunnen gaan, want als je enkel esthetiek uitbeeldt, dan is dat niets meer dan make-up. Heel veel van mijn werken verleiden. Je wilt ze aanraken. Dat fysieke aspect is heel belangrijk. Maar wie dichterbij komt, kan inderdaad wel eens weerhaken voelen. Dat is de essentie van het werk. Die weerhaken zullen je raken in je lichaam en geest. Ze zullen wonden creeren in je denken.


‘Elk insect refereert naar het lichamelijke en zintuiglijke, maar ook naar oude installaties en tekeningen’.



Het is een ode aan het brein. Imitatie, empathie of compassie hebben we niet van God gekregen. Het is een constructie die ons brein voor ons maakt.




De teksten die ik als toelichting gebruik bij mijn foto’s
zijn afkomstig uit twee interviews met Jan Fabre:
een interview met tekst van Nathalie Allard;
een interview door Hilde Van Canneyt.

Jan Fabre: Pietas, de publiciteitsfoto's

Jan Fabre is niet alleen een beeldend kunstenaar.
Hij is misschien vooral een theaterman.
Een met gevoel voor marketing.
Als je Jan Fabre opzoekt op het internet
stuit je gelijk op twee verschillende bedrijven.
Een voor zijn theateractiviteiten en een
voor zijn activiteiten als beeldend kunstenaar.
Een bedrijf dus als Damien Hirst.
Maar goed de tijd dat een kunstenaar moest lijden
ligt gelukkig ver achter ons.
Jan Fabre zorgt gewoon goed voor zichzelf,
zijn werk en zijn medewerkers.

Jan Fabre, Pietas, Installatiezicht, foto Pat Verbruggen.


Toen ik iets van de tentoonstelling in Antwerpen liet zien
aan mijn Chinese collega was hij eerst verward.
Hij spreekt heel aardig Nederlands maar ‘Pietas’?
Pie-tas? zei hij vragend.
Nee Pie-e-tas, antwoorde ik.
De correcte schrijfwijze is: Pixebta.

Waarom kiest een kunstenaar die graag blijk geeft
van grondigheid, van diepzinnige filosofie,
voor een verkeerd gespelde titel?


Jan Fabre, Fontein van het leven, mimesis van een miniatuur naar vorm en stijl, Pixebta III, Objecten van poxebtisch terrorisme, Pixebta I, Cocon, foto Pat Verbruggen.


Deze laatste foto toont drie onderdelen van het werk.
De basis wordt steeds gevormd door een stel hersenen.
Alle werken, behalve de veelkleurige cocons die aan het plafond hangen
en de goudkleurige vloer (het altaar), zijn van marmer.
Het witste marmer dat er bestaat.
Dat maakt het fotograferen ook zo moeilijk.
Het wit straalt zowat van de beelden af.

Om het makkelijk te maken hebben de drie onderdelen allemaal
hun eigen titel:
Fontein van het leven, mimesis van een miniatuur naar vorm en stijl, Pixebta III
Objecten van poxebtisch terrorisme, Pixebta I
Cocon

‘Objecten van poxebtisch terrorisme’ is een titel die ook gebruikt wordt
bij een opstelling in het MAS.


Jan Fabre, Barmhartige droom Pixebta V, foto Pat Verbruggen.


Als een kunstenaar met internationale ambities
moet de titel ook in het Engels: Merciful dream.
Het Frans raakt blijkbaar uit de mode in Belgixeb.

Dit zelfverklaard hoogtepunt van het werk
is geinspireerd op de Pietxe0 van Michelangelo.
Maar hier ligt niet Christus in de armen van een bedroefde Maria
maar Jan Fabre zelf in de armen van een vrouwenfiguur met een doodshoofd.
Net zoals de andere onderdelen van het werk
bevinden er zich veel insekten op het werk.
Vlinders, torren, enz.


Jan Fabre, Barmhartige droom (detail).


Jan Fabre, Fontein van het leven, mimesis van een miniatuur naar vorm en stijl (denk ik) en Cocon (detail).


Technisch is het erg verfijnd. Bijna kitsch.
Je krijgt daar een heel goed beeld van als je in pantoffels
over de gouden vloer schuifelt om op dit altaar
de diverse onderdelen van het werk in detail te bekijken.