Categorie archief: Kunst

Kunstvaria

Posted on by

Ik slaag er maar niet in om mijn achterstand in te lopen.
Vandaag een zeer gevarieerde selectie.
Ook een paar werken die waarschijnlijk door Photobucket
zullen worden geweerd.
We zien het wel.



Andy Warhol, Statue of Liberty, 1986.


Om nou te zeggen dat ik een echte fan ben van Andy Warhol.
Nou nee.
Toch duiken zijn werken steeds weer op.
Ik word getroffen door het kleurgebruik, de uitstraling, het provocerende.




Anton Rooskens, Untitled, 1968.


Wikipedia schiet weer te hulp:
Anton Rooskens (Griendtsveen, 16-03-1906 xe2x80x93 Amsterdam, 28-02-1976)
was een Nederlands kunstschilder en metaalleraar
op de Don Boscoschool in Amsterdam.
Als schilder was hij autodidact.

Hij was een van de oprichters van de Experimentele Groep Holland,
welke later opging in de Cobra-beweging.
Rooskens was slechts korte tijd betrokken bij Cobra.

Van de Cobra-schilders was hij de enige met een vaste betrekking,
zodat hij zijn medebroeders zoals Karel Appel en Corneille
van verf en doeken kon voorzien.

Rooskens schilderde aanvankelijk in een expressionistische stijl,
met een duidelijke invloed van Vincent van Gogh.
Vanaf 1945 (na zijn verhuizing naar Amsterdam) werden zijn werken experimenteel.
Bexc3xafnvloed door de eenvoudige, strakke vormen van de volkskunst
(met name voorouderbeelden uit Nieuw-Guinea, Afrika en India)
ontwikkelde hij zijn eigen uitingsvorm,
dat bestond uit een kleurig lijnen- en vormenspel.
Geheel in de traditie van Cobra zijn fantasiewezens in zijn werk te zien.

In de kantine van de school waar hij werkte,
heeft hij diverse werken geschilderd ter versiering van de klaslokalen.
Zo heeft hij een hele wand voorzien van een kunstwerk.
Die wand werd later afgetimmerd met houten schroten.
Toen de school werd afgebroken
en de wandschildering weer tevoorschijn kwam,
wilde men de muur verplaatsen naar de nieuwbouw
aan de overkant van de weg.
Vanwege de beschadigingen en de problemen die daar het gevolg
van zouden zijn, zag men daar vanaf.
De weduwe van Rooskens beschikte nog over ontwerptekeningen
van de muurschilderingen, waar men toen een tapijt
van hetzelfde formaat heeft laten weven.
Dit tapijt siert nu de gemeenschappelijke hal van de nieuwbouw
van het Montessori College Oost in Amsterdam.




Barend Cornelis Koekkoek, A winter landscape with a traveller on a path.


Gedateerd 1834.
Prachtig zo’n echte heldere, vrieskoude winterdag met een heelijk zonnetje.




Buddha Akshobhya, Bhutan, 18e eeuw.


Op een webpagina over Zen-onderwijs vond ik het volgende:
(deze informatie kun je ook terugvinden op Engelstalige Wikipedia-pagina’s)

Akshobhya
Betekenis van naam: de bewegingloze, de onverstoorbare.

Een van de 5 “meditatie boeddha’s”.
Zij staan voor de vijf fundamentele kwaliteiten
.Die kwaliteiten zijn vijf verschillende aspecten van wijsheid,
met zowel positieve als negatieve geestesgesteldheden.

Kenmerken:
Negatieve kwaliteit: agressie – te transformeren via de spiegelende wijsheid.
Kleur: blauw.
De sierraden van dit beeld zijn bezet met blauwe stenen.
Symbool: de vajra (diamant-harde scepter).
Symbolische houding van de hand: aanraken van de aarde als getuige
van de waarheid van zijn woorden.
Boeddha-beelden hebben altijd typische houdingen van de handen.
Die hebben echter een betekenis.
Hier zie je de Boeddha de aarde raken.
Dat verwijst naar zijn onverzettelijkheid.
Element: water.
Gaat vaak vergezeld van 2 olifanten, zie de basis van het beeld,
zowel links als rechts een olifant.




Cornelis Dusart, Het drinkgelag, circa 1700.


Biografische gegevens van deze kunstenaar zijn niet eenvoudig te vinden.
Hij is een Hollandse schilder.




Damien Hirst, St. Anthony’s Fire, 2008.


De man weet iedere keer weer de kunstwereld op te schrikken.
Gaat voor het grote geld.
St. Anthony’s Fire is overigens een ziekte, een vergiftiging.




He Sen, Space and air, 2008.


Een goed voorbeeld van hyperrealistische schilderijen.
Dit is zo levensecht geschilderd (misschien de rook uitgezonderd)
dat je haast zou denken dat het om een foto gaat.




Jan van Goyen, Winter landscape with ice skaters by a tavern, 1641.





Jonas Gerard, Return of romance, 2008.


Dit drieluik wordt natuurlijk erg klein op mijn weblog.
Ik vond zijn kleuren en de techniek heel bijzonder.
De terugkeer van de romantiek.




Paul Cxc3xa9zanne, Bords de la Marne, 1888.





Pierre-Auguste Renoir, Nude.


Dit is het naakt dat deze week teruggevonden is nadat het in 1975 werd gestolen.




Ralo Mayer, Public fountain lsd hall, 2003.




Mijn bijdrage aan Breda Photo: Elements

Posted on by



Op dit moment is de fototentoonstelling Breda Photo aan de gang.
Vandaag lever ik daaraan mijn aandeel via mijn weblog .
Al gebiedt de eerlijkheid te zegen dat mijn bijdrage niet geinspireerd is
door het thema ‘Hotel Heimat’.

Mijn thema is ‘Elements’.
Niet zo maar de elementen.
Maar de manier waarop mensen ingrijpen in hun omgeving door
het beinvloeden van de elementen.
Hier beton, water, licht en natuur.
Orde en wanorde ?







Da Nino?

Posted on by



BREDA – In het voormalige Italiaanse restaurant Da Nino
aan de Vlaszak in Breda moet een soort cafxc3xa9 voor kunstenaars komen.
Dat is het plan van de Vereniging Ateliers Kunstenaars (VAK).
“Er staat al een goede bar, er rust een horecabestemming op het pand
en onder onze leden zitten mensen met horecapapieren.
Dus niets staat ons in de weg om er een kunstenaarssocixc3xabteit te openen”,
aldus Lisette Dankert van de VAK.

Met een dergelijke voorziening crexc3xabert de VAK een laagdrempelige plek
waar kunstenaars elkaar kunnen ontmoeten en ideexc3xabn kunnen uitwisselen.
De socixc3xabteit, zo is het idee, versterkt op die manier nog meer
de centrale functie die het pand kan gaan innemen in de Bredase kunstwereld.

De VAK verhuisde begin deze maand haar kantoor
van de Speelhuislaan naar de Vlaszak.
Sinds die tijd merkt de vereniging een toenemende aanloop
van kunstenaars.
Bedoeling is dat op termijn ook anderen binnenwandelen.
De VAK wil dat het pand niet alleen een kantoorfunctie krijgt,
maar ook een soort VVV wordt met informatie
over wat er in de stad allemaal te doen is op het vlak van de beeldende kunst.
Een functie die, als er ook een bar is, alleen maar wordt versterkt, is de verwachting.

BN/De Stem, Edine Wijnands. dinsdag 23 september 2008.

Kunstvaria

Posted on by



Fatimid carved rock crystal, Ewer, Eqypt.


Ewer= karaf
Laatste kwart 10de eeuw of eerste kwartaal 11de eeuw.
Gemaakt uit een stuk bergkristal.
Zeer zeldzaam gebruiksvoorwerp.
Dit object wordt binnenkort te koop aangeboden.
Het is daarmee het enige in zijn soort dat in een particuliere
verzameling terrecht kan komen.




Adele Earnshaw, In the wind, 2008.


Dat de zwaluwen op het laken geschilderd zijn, wordt meteen duidelijk.
Maar het laken is ook geschilderd.
Prachtig!




Charles Nxc3xa8gre, La visite du mxc3xa9decin, 1858-1859.


Asile impxc3xa9rial De Vincennes, foto van een doktersbezoek.




Edouard Manet, Reclining woman, 1862-1863.


Hier een soort schets van Manet.




Edouard Manet, The railway, 1873.


Het spoor.




Edward Weston, Cabbage leaf, 1931.


In eerste instantie lijkt dit een foto van een voorwerp onder een doek te zijn.
Maar de werkelijkheid is soms mooier dan wat mensen kunnen bedenken.
Een koolblad.




Francisco de Goya, Tristes presentimientos de lo que ha de suceder.


Gestolen kunst.
Tussen 1810 en 1835 maakte Goya een hele reeks schilderijen en prenten
onder de verzameltitel: Verschrikkingen van de oorlog.
Deze prent maakt daar deel van uit.
Gestolen op een tentoonstelling in Zuid-Amerika.




George de Forest Brush, The head dress, 1890.


George de Forest Brush is een voor mij volledig onbekende schilder.
Heeft in het begin van zijn carriere veel schilderijen
van indianen gemaakt.
Hier De hoofdtooi.




Georges Braque, Homage to J.S. Bach, 1911-1912.


Muziek op een kubistisch schilderij.
Dat is toch wel heel bijzonder.




German master, Vanitas, stil life, circa 1620.


Stilleven met schedel, wassen lont en zakzonnewijzer.




Gunnar Berndtson, The bride’s song, 1881.


Afkomstig uit Finland.




Itchiku Kubota, Jo/Autumn prologue, 1986.


Ik ben gehecht aan mijn badjas.
Maar dit is toch heel andere koek.




Jeremias van Winghe, Kitchen scene, 1613.


Ik kende ook deze schilder niet.
Ook Wikipedia moet het antwoord schuldig blijven op de vraag
wie was deze meneer.

De web site Answers.com vertelt me het volgende:

Geboren in Brussel, 1578; Overleden in Frankfurt, 1645.
Son of (1) Joos van Winghe. Jeremias made pen-and-wash drawings in the manner of his father, although his full share of the extant drawings has not been determined. On his father’s death, he studied with Frans Badens in Amsterdam and spent several years in Italy before re-establishing himself as a portrait painter in Frankfurt. On marrying the daughter of a jeweller in 1616, he became a merchant in his stepfather’s trade but returned to painting again in 1640. Three portraits are known to be by him: Johann Maximilian zum Jungen and Salome von Stallburg, and Portrait of a Jeweller. He also painted kitchen scenes and still-lifes.






Lucian Freud, Portrait of Francis Bacon.


Schilder schildert schilder.




Pablo Picasso, Portrait of Dora Maar, 1936.


Dora Maar (Echte naam Theodora Markovich) was een
van de belangrijkste muzes van Picasso.




Richard Artschwager, Chair, 1987-1990.


Stoel van eikenhout, burl wood en koeienhuid.
Als ik het goed begrijp is ‘burl wood’ hout
dat van verschillende boomsoorten kan afkomen
en dat onder bijzondere omstandigheden is gegroeid.
Het wordt door kunstenaars gebruikt vanwege de vorm en
de tekening in het hout.




Stephen Fredericks, Vote.


Ga Stemmen!
Alsof je leven er van af hangt.
Want dat doet het namelijk.

Misschien geen kunst met de grote ‘K’.
Maar in de toekomst nog bruikbaar op mijn web log.




Tiziano Vecellio, Georgio Cornaro with falcon, 1537.


In het Nederlands noemen we deze schilder Titiaan.

Museum Boijmans Van Beuningen heeft een prachtig werk van hem
En daarom een beschrijving van zijn leven op hun web site:

Tiziano Vecellio (1477/1490 – 1576/08/27)

Titiaan was een leerling van Giovanni Bellini die in het begin van de 16de eeuw de belangrijkste Venetiaanse schilder was. Daarna werkte hij nauw samen met Giorgone, wiens invloed zo groot was dat hun werken uit die tijd soms niet uit elkaar gehouden kunnen worden. Titiaan verwierf al vroegtijdig roem als schilder van religieuze en allegorische voorstellingen. Na opdrachten van Venetiaanse hoogwaardigheidsbekleders en Italiaanse vorsten kwam Titiaan in contact met de Habsburgse keizer Karel V, wiens portret hij schilderde. Karel V verhief hem daarop tot Paltsgraaf en Ridder in de Orde van de Gouden Spoor. Het Habsburgse huis werd vervolgens Titiaans belangrijkste patroon tot zijn dood toe. Ook Filips II, Karels zoon en opvolger, was een groot bewonderaar van Titiaan. Titaan stierf in 1576 op hoge leeftijd als een wijd en zijd beroemde Venetiaan. Beroemd niet alleen als schilder, maar ook als een man met contacten in de hoogst denkbare maatschappelijke kringen in Europa.Naast portretten schilderde Titiaan vooral mythologische en allegorische onderwerpen.





Toegeschreven aan Jan Jansz. de Stomme (1615-1657).


Portret van twee jonge meisjes. Datering ontbreekt.
In deze reeks misschien wel mijn grootste ontdekking.
Van deze Nederlandse schilder had ik nog nooit gehoord.
En wat een prachtig werk!


Kunstvaria

Posted on by



Dale Chihuly, White and oxblood seaform set, 1983.


Glazen voorwerpen zijn op mijn web log zeldzaam.
Deze is dan ook erg mooi.




Isabel Muxc3xb1oz, Ballet de Vxc3xadctor Ullate, 2002.


Is dat atletisch of wat?.




Isabel Muxc3xb1oz, Burkina Fasso, 1998.


Deze Spaanse fotografe maakt foto’s door extreme close-up’s.
Vaak staan stierenvechters of dansers centraal op haar foto’s.
Deze foto gemaakt in Burkina Fasso is erg treffend.
Een prachtige foto, de mond als onderwerp voor een land.
dat zoveel hongersnoden heeft gekend.




John Pasche, Tongue.


Nog een paar lippen.
Nu heel anderen, het logo van de Rolling Stones.




Karoo Ashevak, Flying shaman, circa 1972.


Eskimo-kunst.
Dat mag je misschien niet meer zeggen: Inuitkunst..




Max Ernst, The Fireside Angel, 1937.


De engel bij de open haard.
Zo kun je de titel van dit werk vertalen.
Max Ernst vertelde over dit werk (http://www.legacy-project.org/):

This is one of the rare pictures by Max Ernst which refer directly to a political incident. He commented on this: “The Fireside Angel is a picture I painted after the defeat of the Republicans in Spain. This is, of course, an ironical title for a kind of clumsy oaf which destroys everything that gets in the way. That was my impression in those days of the things that might happen in the world. And I was right.” The Fireside Angel is depicted as an avenging character from the Bible. Its destructive potential is stressed by its aggressive coloring. In the figure of the angel, blind traumatizing force is expressed, against which mankind is defenseless. Since there is no hope for negotiations with an inhuman force, the blind aggressor seems even more frightening.


Vrij vertaald:
De Fireside Angel is een schilderij dat ik schilderde nadat
de Republikeinen verslagen werden in Spanje (door de troepen
van Franco, Hitler en Mussolini).
Dit is natuurlijk een ironische titel voor een soort onhandige sul
die alles vernietigt wat op zijn weg komt.
Dat was op dat moment mijn indruk van de dingen
die konden gebeuren met de wereld.
En ik had gelijk.
De Foreside Angel is afgebeeld als een soort wrakend figuur uit de Bijbel.
De agressieve kleuren benadrukken het vernietigend potentieel.
In de figuur van de engel wordt een blinde, getraumatiseerde kracht uitgedrukt,
waartegen de mensheid geen verdediging heeft.
De blinde agressie is nog angstaanjagender omdat er
geen hoop op onderhandeling is met deze onmenselijke kracht.




Paul Cxc3xa9zanne, Large bathers, 1896-1898.





Pierre Bonnard, Le bain, deuxime planche, circa 1925.


Ets, tweede staat.




Shiro Kuramata, How high the moon, 1986.





The Dering Roll, 1270-1280.


In de middeleeuwen bestond het gebruik om op een stuk papier/perkament
een overzicht te geven van alle ridders middels hun wapenschilden.
Hier betreft het een overzicht van de ridders die afdrachtplichtig waren
aan de Constable van Dover.
De Constable is de aanvoerder van het leger.
Het betreft hier 324 wapenschilden, ongeveer een kwart van alle
ridders in Engeland in die tijd.

De naam is afkomstig van Sir Edward Dering (1598xe2x80x931644).
Deze man die gewerkt heeft aan het kasteel van Dover
is enige tijd eigenaar van deze rol geweest.




Vincent van Gogh, Le pont sur la Seine xc3xa0 Asnieres, 1887.





Vincent van Gogh, Wheat field with sheaves, 1888.


Korenveld met schoven.




Virginia Grayson, No conclusions, Self portrait, 2008.



Vincent van Gogh

Posted on by

Afgelopen weekend is het Vincent van Gogh-huis in Zundert geopend
met een tentoonstelling van Ossip Zadkine.
Dit is de poster:



En dit is de tekening die Zadkine maakte in 1955
als een voorstudie van een van zijn beelden.
Het is een portret van Vincent van Gogh.
Dit werk is in de collectie van het Van Gogh-huis.



Suzanne Opton: Soldiers

Posted on by

Er is een heel mooi kunstproject dat in de Verenigde Staten
een nogal gemengd ontvangst krijgt.
Suzanne Opton, een fotograaf uit New York, heeft foto’s gemaakt
van soldaten die in Irak en/of in Afghanistan zijn of zijn geweest.
Niet in stoere poses met volledige bepakking en bewapening,
maar close up, in een heel serene omgeving,
mooi belicht, kwetsbaar.
De foto’s zijn gemaakt in 2004 en 2005 in de Verenigde Staten
met toestemming van de soldaten en hun officieren.
De foto’s zijn bedoeld om te verschijnen op bill boards,
grote reclameborden.
Een foto is in Denver te zien geweest ten tijde van de
Democratische conventie.
Er zouden ook foto’s getoond worden in St. Paul,
tijdens de Republikeinse conventie maar om de een of andere reden
ging het op het laatste moment niet door.
Hier zijn de foto’s in ieder geval wel te zien.

Soldier Birkholz, 353 dagen in Irak en 205 dagen in Afghanistan.

Soldier Claxton, 120 dagen in Afghanistan.

Soldier Crumm, 294 dagen in Afghanistan.

Soldier Dougherty, 302 dagen in Afghanistan.

Soldier Jefferson, Duur van verblijf onbekend.


Soldier Kimball, 207 dagen in Afghanistan.

Soldier Mickelson, Duur van verblijf onbekend.

Soldier Morris, 100 dagen in Irak.

Soldier Pry, 210 dagen in Afghanistan.

Soldier Williams, 396 dagen in Irak.

ST. PAUL.- Powerful portraits of American soldiers between tours of duty in Iraq and Afghanistan were scheduled to be displayed on billboards in downtown St. Paul next week, but the billboard company has abruptly canceled the contract on the eve of the Republican National Convention.
The intimate images of soldiers’ faces by New York-based photographer Suzanne Opton are part of a series called “Soldier Billboard Project.” The photos were taken in 2004 and 2005 at Fort Drum in upstate New York, with the permission of the soldiers and their commanders. The images are included in the permanent collections of the Brooklyn Museum, The Cleveland Museum of Art, the Library of Congress and The Museum of Fine Arts, Houston, and have been widely exhibited in the U.S. and Europe. In addition, Opton’s work has appeared in Fortune and Newsweek. The Billboard Project is sponsored by the New York Foundation for the Arts (NYFA).
The billboard company, CBS Outdoor, said its decision was based on “how the image would be perceived by a motorist passing it in transit.” In an email to Opton this week, CBS Outdoor Executive Vice President of Marketing Jodi Senese wrote, “The reason we have advised you that we cannot post these as billboards is that out-of-context (neither in a museum setting or website) the images, as stand-alone highway or city billboards, appear to be deceased soldiers. The presentation in this manner could be perceived as being disrespectful to the men and women in our armed forces.”
All of the soldiers are very much alive. Far from being disrespectful, the images are vivid reminders of the hundreds of thousands of soldiers serving the country. The series simply shows them in a more vulnerable pose than the public is accustomed.
Describing the project, Opton said, “My son and his friends would have been of draft age had there been a draft, though none of them volunteered for military service. Since the war began, I wondered about the young men and women who opted to serve and put their lives on the line. I wondered about what they would experience at war and how they would manage their transition to civilian life. In making these portraits I wanted to look into the face of a young person who had seen something unforgettable. And I wanted to make that a serious and intimate view, the way I would look at my own son.”
Upon learning this week that the billboard contract had been canceled, the mother of one of the men who was photographed said, “Viewing these portraits of soldiers causes one to pause and think of the many sacrifices and efforts these men and women have experienced to protect us and defend this great country. The portraits are a stark reminder of the reality of it all.” Gayanne Birkholz added, “For me, looking at their faces serves also as a reminder to remember our service men and women and to thank them for all they do and have done. I am disappointed that the billboards have been canceled, and strongly hope the company will reconsider.”
“Soldier Billboard Project” was launched earlier this month in Denver, where an image of a solider who served for 120 days in Afghanistan is on view at Lincoln Street between 19th and 20th Avenue. That location, also controlled by CBS Outdoor, was made possible through a partnership with the Denver Museum of Contemporary Art. Opton originally lined up partners in four additional locations: Minneapolis/St. Paul (Forecast Public Art), Houston (DiverseWorks ArtSpace), Atlanta (Atlanta Contemporary Art Center) and Miami.
“We have every intention of moving forward with our plans,” said Susan Reynolds, curator of the Billboard Project. “Banning these images from billboards in the Twin Cities, or any city for that matter, not only deprives the public of seeing these beautiful portraits, but it is an insult to the young soldiers who posed for these pictures.”

Kunstvaria

Posted on by

Opmerkelijk veel werken die links om/rechts om wel iets
met de Tweede Wereldoorlog
of oorlog in het algemeen te maken hebben.


Arthur Szyk, Anti-Christ, New York, 1942.


Opmerkelijk goed geinformeerd.
Pools kunstenaar die al ruim voor de Tweede Wereldoorlog
naar Engeland en later de Verenigde Staten ging.




Buddha head, Northern Qi, 550-577.


Northern Qi is een van de staten die het huidige China vooraf gingen.




Camille Silvy, River Scene, France, Negative 1858.


De afdruk van deze foto is gemaakt omstreeks 1860.




Chintz hanging, Coromandel Coast, 1700-1740.


Dit stuk stof, afkomstig uit India, is onlangs gekocht
door het Ashmolean museum.
Dit museum is verbonden aan de Universiteit van Oxford.




Fernand Leger, Woman and child, 1921.


In sommige musea kun je verdwalen maar het museum dat dit werk
in eigendom heeft is het ‘kwijtgeraakt’.




Gita Govinda, Krishna and Radha in a bower, India.


Kangra or Guler, circa 1780.
Guler is een stad in Kangra.
Kangra is een district in het noorden van India.
In de deelstaat Himachal Pradesh om precies te zijn.

Volgens het Museum voor volkskunde is Gita Govinda:
‘Het lied van de veehoeder’.
Gedicht in Sanskrit door Jayadeva (geschreven 1180-1200),
dat uitvoerig verhaalt over de liefde tussen Krishna en Radha.
‘Bower’ is het Engelse woord voor prieel.




Jan Matejko, Der Narr Stanczyk, 1862.


Stanczyk (c. 1480 xe2x80x93 1560) was the most famous court jester in Polish history.
He was employed by three Polish kings:
Alexander, Sigismund the Old and Sigismund Augustus.

Stanczyk (ongeveer 1480-1560) was de meest bekende hofnar
uit de Poolse geschiedenis.
Hij werkte voor drie koningen:
Alexander, Sigismund de oudere en Sigismund Augustus.




Jean-Baptiste Camille Corot, Castel Gandolfo, 1855xe2x80x9360.






John Heartfield, Goebbels recipe against the food shortage.


Ten tijde van voedseltekorten in Duitsland publiceerde John Heartfield
deze fotocollage in het tijdschrift AIZ, 24 oktober 1935.




Minto album, Akbar, Jahangir and Shah Jahan.


Met hun ministers, 1630-31.

Het Minto Album is een verzameling van 40 losse bladen met miniaturen.
De Indiase kunst is nu te vinden in de Chester Beatty Library (19)
en het Victoria and Albert Museum (21 stuks).
De Chester Beatty Bibliotheek is gevestigd in Dublin.
Het Victoria en Albert museum kun je vinden in London.

Akbar
1542 – 1605.
Jalaluddin Muhammad Akbar is een van de drie grote Moghulkeizers van India.
Hij verenigde een groot rijk in Noord-India onder zijn regering.
Jahangir (Perzisch voor Veroveraar van de wereld)
1569 – 1627.
Verantwoordelijk voor een sterke gebiedsuitbreiding
van het Moghul keizerrijk in India.
Shah Jahan (Perzisch voor Koning van de wereld)
1592 – 1666.
Shah Jahan was een grote bouwer.
Zo werd de Taj Mahal in zijn opdracht gebouwd.




Otto Dix Stormtroops advancing under a gas attack.


Plate 12, 1924.
Niet echt propagandamateriaal om het leger aantrekkelijk te maken.




Roy Lichtenstein, Modern head, 1989-1990.


Dit beeld stond in de buurt van de Twin Towers.
Nu is het weer schoongemaakt, hersteld en heeft het
een nieuwe plaats gekregen.




Tim Lee.


Twee werken gebaseerd op het werk van de muzikant Neil Young:
My My Hey Hey (Out of the blue)
Hey, Hey, My, My (Into the black) Neil Young 1979, 2007.




Titian, Diana and Actaeon.


.




Titian, Diana and Callisto.


.




Warren Corrado, Mission accomplished.


‘Missie geslaagd’ is de titel van dit werk.
Vlaggen op een serie lijkkisten.
Mooi anti-oorlog werk.




Christo and Jeanne-Claude, Running fence.


Foto van Wolfgang Volz.
Het kunstwerk op de foto is van landschapkunstenaar Christo.
Sonoma and Marin Counties, California, 1972-76.




Yousuf Karsh, Winston Churchill, 1941.


Iedere toelichting is overbodig.



MyArtSpace: Jarik Jongman

Posted on by

Vandaag ontving ik mijn eerste nieuwsbrief
van de site MyArtSpace.
Een soort on-line gallerie van kunstenaars.
Een van de werken die me opviel was een schilderij van Jarik Jongman.
Een Nederlander, geboren in 1962 in Amsterdam.
Hier drie van zijn schilderijen die ook op zijn Nederlandse website te zien zijn.

Als ik de informatie goed begrepen heb gebruikt hij foto’s die hij ergens vindt
(en dan laat vergroten ?)
om daar vervolgens met olieverf op te gaan schilderen.


Aurora Consurgens 1.




Aurora Consurgens 2.




Aurora Consurgens 3.

Kunstvaria

Posted on by

De oogst was beperkt deze week maar daarom niet minder mooi.
Ik heb gekozen voor een nieuwe opstelling van de namen
van de kunstwerken en de kunstenaars.
Eens zien hoe dat werkt, hopelijk is het duidelijker.


Andrea Wilbur-Sigo, Squaxin, Thunderbird saves killer whale, 2006.


Squaxin is de naam van een indianenstam in de Staat Washington.



Bruce Nauman, Double poke in the eye II, 1985.



Buddha at the point of enlightenment, Ming Dynasty, 1400-1420



Francisco Ribalta, The ecstasy of St Francis of Assisi, the vision
of the musical angel, 1620-1625


Een heel bijzonder werk.
Druk. Niet echt duidelijk.
De titel van het werk is ook te lang.
Er is te veel uitleg nodig.
En wat doet die monnik (?) met die puntmuts op de voorgrond?
De extase van St. Franciscus. Het visioen van de muzikale engel.
Wat een titel.
Toch trekt het me op de een of andere manier.



Guhyasadhana Avalokitesvara, Ming Dynasty, Xuande Period


Wikipedia:
De keizer Xuande (25 februari 1398 – 31 januari 1435)
was de zesde keizer van China uit de (Mingdynastie) tussen 1425 en 1435.

Wikipedia:
Avalokitesvara (bekend als Chenrezig in het Tibetaans)
is een belangrijke Boeddha-vorm in het Tibetaans boeddhisme.
In het bijzonder wordt de Dalai Lama gezien als een belichaming
(of emanatie) van Avalokitesvara



Juan Sxc3xa1nchez Cotxc3xa1n, Still life with quince, cabbage, melon and cucumber,
about 1600.


Stilleven met kweepeer, kool, meloen en komkommer.



Paul Brandford, The clothes show (Mugabe), 2008.


Kunstvaria

Posted on by



Alexander Gardner, Abraham Lincoln, 1865.

De reden voor deze foto ligt meer in het onderwerp, Abraham Lincoln,
dan in de fotograaf.
Hoewel het natuurlijk een mooi voorbeeld van vroege portretfotografie is.



Anna Richards Brewster, Arab Marketplace, 1926.



Ansel Adams, Moonrise, Hernandez, New Mexico, 1941.



Chris Drury, Winnemucca Whirlwind, 2008.

Zelden zie je dit op mijn web log: Landschapskunst.
In dit geval mooi gemaakt en prachtig op de foto gezet.
Vandaar.



Giorgio de Chirico, The sailors’ barracks, 1914.

Gemaakt aan de vooravond van de Eerste Wereldoorlog.
Je voelt de dreiging in het schilderij.



Giovanni Bellini, St. Francis in the desert, circa 1480.



Jean Fouquet, Simon de Varie, Kneeling in prayer, 1455.

Simon de Varie was een medewerker van het ministerie van financieen.



Oskar Kokoschka, Marianne Maquis, 1942.



Robert MacPherson, Untitled, Arch of Constantine, 1860.

Triomfboog van Constatijn in Rome.
Foto genomen in 1860.



Robert Rauschenberg, Surface Series from currents #54, 1970.

Kunstvaria

Posted on by

Vandaag een beperkte selectie.
Het is zomerreces.



Ashtasahashirika Prajnaparamita (Perfection of wisdom)
Manuscript showing a seated Bodhisattva Maitreya
India (West Bengal) or Bangladesh
Pala period, early 12th century.

Prajnaparamita is de godin van de wijsheid.
De tekst waar deze afbeelding van is heet ‘de Perfectie van wijsheid’:
Ashtasahashirika Prajnaparamita.
De ‘Bodhisattva Maitreya’ is de toekomstige verschijning van Boeddha.



Bowl bearer, Luba.

Afrikaanse kunst.
Luba is een volk in Centraal Afrika.



Ernst Ludwig Kirchner, Frauen auf der Straxc3x9fe, 1915.

Vandaag twee werken van Ernst Ludwig Kirchner.
Expresionistisch en mooi van kleur.



Ernst Ludwig Kirchner, Potsdamer Platz, 1914.



GianLorenzo Bernini, Costanza Bonarelli, 1636-1638.

Bernini werd verliefd op deze getrouwde vrouw maar de paus greep in.
Dat kon niet.
Hem werd aangeraden te trouwen met een andere vrouw.
Hij deed dat en bleef nog 34 jaar met haar getrouwd.
Ze kregen 11 kinderen.
Maar dit was zijn grote liefde.



Gilbert & George, Light Headed, 1991.



Giuliano Finelli, Portrait of Francesco Bracciolini, 1630-1631.

Francesco Bracciolini was Italiaanse dichter verbonden aan het pauselijk hof.

Giuliano Finelli (1601 xe2x80x93 1653)
was een Italiaanse barok beeldhouwer die voortkwam uit de school van Bernini.
Finelli is geboren in Carrara in een familie van marmerbewerkers.
De stad Carrara staat bekend om het marmer dat er opgegraven wordt.
In het begin werd hij opgeleid door Michelangelo Naccherino.
Hij was een aantal jaren actief in de werkplaats van Bernini
maar brak met Bernini in 1629.
Het verschil tussen Bernini en Finelli is klein.
Finelli is uiterst nauwgezet in het aanbrengen van de kleinste details.
De aandacht voor het detail gaat vaak ten koste
van de emotie en het totaalbeeld van het werkstuk.
Bernini nam de kleine details wat lichter op
en concentreerde zich meer op de psychologie van het hele werk.
(Wikipedia)



Jane Frere, Return of the soul, 2008.

Gemaakt naar aanleiding van een twee jaar durend project
met Palestijnse vluchtelingen.
Installaties halen mijn web log niet vaak.
Maar deze Return of the Soul, Terugkeer van de zielen vond ik bijzonder.

Kunstvaria

Posted on by



Caravaggio, Taking of Christ or Kiss of Judas, 1598.

Dit schilderij is afgelopen vrijdag gestolen uit een museum in de Oekraine.
Nu blijkt uit blogs dat er tenminste twee versies van het schilderij zijn.
De afbeelding hier is het schilderij dat in Ierland is.
Althans volgens de web geruchten.



Chet Reneson, Rachel and friends, 2005.



Damien Hirst, Beautiful Love Demelza painting, 2008.



Damien Hirst, Chicken, 1999 (From The Last Supper).



David Salle, Nouns, 2003.



Diana Walker, Queen Elizabeth II and Ronald Reagan, 1983.



Hans Stakelbeek, Jongens en meisjes in school, Afghanistan, 2007.

Deze foto is er een uit een serie gemaakt in opdracht van de Nederlandse overheid.



Jean-Franois Millet, The Goose Girl, ca1863.



Kahinde Wiley, Place Soweto, 2008.



Leonardo da Vinci, Angel for the Virgin of the rocks, 1483-1485.



Man Ray, The African Mask (Noir et blanche), 1926.



Thomas Eakins, The Gross Clinic, 1875.



Toots Zynsky, Inviting Chaos, 1995.



Vincent van Gogh, Patch of grass, 1887.

Dit stukje grasland blijkt een portret te verbergen.
Vincent schilderde soms over een eerdere afbeelding heen.
De achterliggende afbeelding is nu met moderne technieken
zichtbaar gemaakt.

Kunstvaria

Posted on by



Amanda Means, Peacock Plant, 1992.

Deze fotografe heeft een speciale manier bedacht om foto’s te maken
van bladeren. Hier de pauwplant. Mooi effect.
De belichting komt van achter, de foto wordt gemaakt door een vergrootglas.
Dat levert dit effect op alsof het om een Rontgenfoto gaat.



Audrey Matlock, Chelsea Modern, 2008.

Audrey Matlock is de naam van de architect van dit gebouw.
Het staat in New York.



David Hockney, We two boys together clinging, 1961.

Er is een tentoonstelling rond het thema De Liefde.
Ik weet al niet meer waar de tentoonstelling gehouden wordt.
Twee werken van de tentoonstelling tref je hier vandaag aan
in deze web log. Dit werk is er een van.



Early Ming Tianbai-Glazed Anhua-Decorated Meiping, 1403-1424.
Ming Dynasty, Yongle period.

Deze vaas is prachtig. De foto alleen al is een kunstwerk.
Ik kan al die periodes niet uit elkaar houden.
Ik weet er te weinig van.
Maar een kort onderzoek leert dat de Yongle periode
een van de belangrijkste, zoniet de belangrijkste periode is
uit de Chineese geschiedenis.

Tianbai betekent ‘lieflijk wit’, hier lieflijk wit glazuur.
Anhua-Decorated betekent ‘geheime of verborgen decoratie’, dat wil zeggen
dat de afbeelding in de vaas is gegraveerd of geverfd voordat
de vaas is geglazuurd.
Ik kan overigens geen afbeelding op de vaas op deze foto ontdekken.
Meiping is de term die gebruikt wordt om de vorm aan te geven.
Letterlijk betekent het ‘pruimen bloesem’.
De vorm begint met een smalle bodem, dan wordt de vaas breder.
Op z’n breedst op de ‘schouders’. Dan volgt een smalle hals.



Eric Poitevin, Sans Titre, 2000.



Francis J. Mortimer, Untitled (three Dutch women in a boat), 1912.

Mortimer is een pionier in de fotografie.
Hij was een van de fotografen die gebruik maakte van het bromoil proces.
Dat proces heeft hele zachte foto’s tot gevolg.



Hier zie je de drie Nederlandse vrouwen die in de boot
op de vorige foto zitten.
Een klein beetje uitvergroot.



Frank Gehry, Serpentine gallery pavilion, 2008.



Giovanni Battista Tiepolo, The banquet of Cleopatra, 1740.

Dit is de tweede afbeelding die ook te zien is op de tentoonstelling
die als thema ‘De Liefde’ heeft.

‘Het banket van Cleopatra’ ziet er in de film Cleopatra met Elizabeth Taylor
toch heel anders uit.
Deze afbeelding is historisch gezien zeker niet juist maar dat mag
de pret niet drukken.
Het is een prachtige afbeelding.



Itxc3xb6 Shinsui, Eyebrow pencil, Shxc3xb6wa period, 1928.

Shxc3xb6wa betekent ‘period of enlightened peace’, periode van verlichte vrede.
Dat klinkt mooi maar het is de regeerperiode van Hirohito.
Inclusief de tweede wereldoorlog dus.



Lucas van Leyden, Aartsengel Gabriel kondigt de geboorte van Christus aan, 1520.

Wat een ongelofelijke techniek.



Sarcofaag met Apollo en Mars, 3e eeuw na Christus.



Matthew Northridge, Alone on a wide wide sea, 2007.



Ramxc3xb3n De Soto, Altar de Thnatos I y II, 1987-88.



Robert Altman, The Sixties, The first rave.

Dit is geen foto gemaakt door de beroemde regiseur maar
door de bekende rock and roll fotograaf.



Roman marble acroterion, 2nd century AD.

Soort afsluit dakpan, Romeins. Volgens sommige mensen
is er een gelijkenis met Elvis Presley.
Tweede eeuw na Christus.



Roman marble relief, Battle scene with warrior and Eros, 2nd century AD.

Marmeren, Romeins relief dat een gevechtsscene voorstelt
met een krijger en Eros.



Roy Lichtenstein, Crak! Now, Mes Petits… Pour La France!, 1963.

Op 19 juli is dit werk gestolen.



Thomas Andrew, Two young Samoan women, 1905.



Vincent van Gogh, The poplars at Saint-Rxc3xa9my, 1889.

(Les Peupliers sur la colline)

Prokudin-Gorskij

Posted on by



Sergej Michailovich Prokudin-Gorskij is een pionier van de kleurenfotografie.
Hij is in 1863 geboren in Murom (300 kilometer ten oosten van Moskou)
en was van adelijke komaf.
Vanaf 1909 (Wolga regio) en 1915 maakte een aantal expedities.
De reizen die hij maakt en de foto’s die hij neemt maakt hij in opdracht
van onder andere de Tsaar Nicolaas II.
In 1943 sterft Prokudin in Parijs.
Zijn familie verkoopt de 2000 platen aan The Library of Congress
in Washington.

Een aantal van de foto’s zijn nu te zien in Amsterdam.
Tweeendertig op precies te zijn.
Gelijkertijd is er een boekje verschenen over zijn werk met
veel meer foto’s.
Daarvan het ik mijn persoonlijke top 10 gekozen.
Die volgen nu hier.



Een prachtige foto van een muurschildering.
Hier zie je de foto’s zoals ze in het boek zijn opgenomen.
De randen vertonen vele kleuren.
Dit heeft waarschijnlijk met het procede
trichromatische kleurenfotografie te maken.
Bij de volgende foto’s heb ik de gekleurde randen weggelaten.
Ze halen de aandacht wat weg van het onderwerp.
Misschien is dat wel heiligschennis maar ik vind de foto’s nu mooier.

Entree van de Heilige Johannes de Voorloperkerk, Jaroslavl.

Kijk eens naar de details.



Deze foto heb ik gekozen omdat we zelf in Karelia (Noord Rusland)
een aantal oude, houten kerken gezien hebben.
Deze foto is uit een andere streek maar hij ziet er zo fantastisch uit.



Maria Tenhemelopneming kerk in Deviatiny.



De compositie van deze foto is prachtig.
Je vergeet dat dit een kleurenfoto is van ongeveer 100 jaar geleden.

Arbeiders oogsten thee.



Deze foto is ook op de tentoonstelling.

Mullahs in moskee Azizija, Batum.



Deze foto heb ik gekozen omdat er geen mensen, dieren of gebouwen
op staan (nou ja, alleen in de verte). Dit is alleen maar het landschap.

Dagestan, Nizhnij Gunib.



Geweldig portret, met dat mooie kleed.

Georgische vrouw.



Deze foto heb ik gekozen omdat ik in Rusland in de openluchtmusea
ook dergelijke wachtpoorten, kerken en pallisaden (omheiningen) gezien heb.

Kerk in Koldakhvary, acht werst van Gagra.



Dergelijke gebouwen/tenten kennen we niet in west-Europa.

Turkmeense of Kirgizische vrouw.



Hier lijkt me iedere verdere toelichting overbodig.

Mozaieken op de muren van een huis in Sart, Samarkand.



Alle bevolkingsgroepen kregen een plaats op de foto’s.

Groep van Joodse kinderen met een leraar, Samarkand.

Prokudin-Gorskij

Posted on by



Wanneer er wereldwijd gezocht wordt naar een oplossing
voor een bepaald probleem,
bijvoorbeeld: ‘Hoe maak ik het best kleurenfoto’s?’
worden er steevast meerdere methoden ontwikkeld.
Niet iedere methode zal ook een commercieel succes worden.
Zo was het ook met de kleurenfotografie.
Prokudin-Gorskij was een Rus die veel interesse had in fotografie.
Hij ontwikkeld uiteindelijk een methode voor de kleurenfotografie die
overvleugeld wordt door Kodac met Kodachrome.
Maar naast zijn pionieersrol in de ontwikkeling van de fotografie
is hij ook bekend geworden om zijn foto’s.
De Library of Congress heeft zo’n 2000 platen van hem.
In Amsterdam is nu een tentoonstelling met 32 portretten.
Hier nu een kort eerste verslag.











Kijk naar de details van deze foto dan zie je dat grafitti ook al in Rusland bestond.



Daniel Seghers

Posted on by



Een van de schilderijen die ik eerder al kort besprak heeft nog
een bijzondere eigenschap die ik nog niet vermeldde.
Het schilderij is niet op linnen geschildert maar op koper.
Het schilderij heeft dan ook een erg glad oppervlak.
Erg mooi!



Daniel Seghers, stilleven met bloemen.

Helaas kun je dat op mijn foto niet zien.

Geelvinck Hinlopen Huis

Posted on by



Het Geelvinck Hinlopen Huis in Amsterdam is een museum.
De ingang vind je op de Keizersgracht 633.
Gisteren ben ik daar geweest voor een kleine maar erg mooie tentoonstelling.
Maar het huis mag er ook zijn.
Het is fantastisch.
De ingang aan de Keizersgracht is eigenlijk het koetshuis.
Als je door het koetshuis gaat kom je in een prachtige tuin.



Vanuit de tuin loop je naar een ‘dubbel’ huis.
Dat wil zeggen het heeft de deur in het midden van het gebouw.
Zo kon de ene kant voor prive doeleinden worden gebruikt,
en diende de andere zijde voor zakelijke besprekingen en dergelijke.
Het huis is gebouwd in 1687.
Het staat met de voorkant aan de Herengracht.



Als je het huis inloopt kom je in de monumentale hal.
Met tegen de ene muur een erg mooi wandtapijt.
Ontworpen voor Filips II.
Deel van een serie van 12 tapijten.
In het Geelvinck Hinlopen Huis is er slechts een afdbeelding.



De rode kamer.



De blauwe kamer.



De bibliotheek.



De Chinese kamer.



Het wapen van de eerste bewoners.

In het midden het wapen met links de vink van de Geelvincks.
Rechts de ster van de familie Hinlopen.
Albert Geelvinck en Sara Hinlopen lieten dit huis bouwen.
In het midden de kroon, symbool van macht.
Van linksboven naar rechtsonder een roer (rood).
Dat staat voor macht door handel.
Van rexhtsboven naar linksonder in blauw een kolom.
Dat staat voor kracht.
De olijftakken rondom staan voor eenheid en overwinning.
De pijlen staan voor ‘eenheid is kracht’.
(1 pijl kun je makkelijk breken, een bundel pijlen is onbreekbaar)
De twee hoornen van overvloed spreken voor zich.

Ik heb natuurlijk zelf ook foto’s gemaakt maar de voorafgaande
zijn foto’s uit de folders.
Die zijn door een professionele fotograaf gemaakt in ideale omstandigheden.
En geven daarom ook een beter beeld dan de foto’s die volgen.



De tuin.



De achterkant van het huis met de vijver op de voorgrond.



De enorme hal.





Details van het wandkleed.

Het wandkleed is rond 1600 gemaakt in Brussel.
Het verhaal dat wordt afgebeeld gaat terug op Herodotus.
Het gaat over koning Cyrus en de rijke Croeses.
Het ontwerp is van Michiel Coxcie, de Vlaamse Raphael,
en gemaakt in opdracht van de Spaanse koninklijke familie..



Blik vanuit de rode kamer in de blauwe kamer.



In de rode kamer een hele mooie verzameling genre schilderijen.
Zoals dit stilleven van Pieter de Ring.
Op zijn schilderijen zie je altijd (?) een geschilderde ring.





Pieter de Grebber, Christus met de Samaritaanse vrouw: over dorst lessen.



Daniel Seghers, stilleven met bloemen.



De blauwe kamer met het schitterende behang.
Dit behang is gemaakt door Egbert van Drielst.
De panelen zijn origineel gemaakt voor een ander pand aan de Keizersgracht.
Daarna zijn ze een tijd in New York en Miami geweest.
Sinds 1990 zijn ze terug in Amsterdam.



Voorbeeld van het behang.



Detail van het behang.



Het plafond in de bibliotheek.



De Chinese kamer.



Detail van het behang.



De tuin vanuit het huis gezien.



Zo zie je de Keizersgracht niet vaak.
Dit is de achterkant van de huizen aan de Keizersgracht met de tuinen.

Vincent

Posted on by

Ooit was ik eens in een museum in Parijs waar een aantal schilderijen
van Vincent van Gogh hingen.
Bij elk van de schilderijen stond de geboorteplaats en sterfplaats
van de schilder met de bijbehorende jaartallen vermeld.
Als geboorteplaats stond er steeds ‘Klein-Zundert’.
Dat is me al een hele lange tijd bijgebleven.



Toen ik vandaag las dat er een ‘Van Gogh-huis’
in voorbereiding is in Zundert dacht ik:
laat ik er eens gaan kijken, eens zien of Klein-Zundert bestaat.

Zundert is al niet groot, maar er is ook een Klein-Zundert.
Een kerk, wat huizen en een cafe.
Hoe kan het ook anders in Brabant.

Nu was het druk in Zundert. De winkels waren open.
Toch nog een paar foto’s gemaakt:



Natuurlijk eerst het beeld van Vincent en Theo gemaakt door Ossip Zadkine.







Het linkerhuis staat op de plaats waar het ouderlijk huis
van Vincent vroeger stond.
Samen met het huis ernaast en de glazen verbinding wordt dit
het Van Gogh-huis.





Op het vlakbij gelegen kerkhof, tegen de kerk waar de vader
van Vincent predikant was, ligt deze grafsteen.
Niet van Vincent van Gogh de schilder maar van zijn broertje
die ook Vincent heette, maar die op de dag van geboorte stierf.
Een jaar voor de geboorte van Vincent, de schilder.



Zo ben ik dan, na eerst nog even door Klein-Zundert gereden te hebben,
weer terug naar huis gegaan.
Niet naar Frankrijk maar naar Breda.